杨晨

伦敦时间4月21日晚，2016索尼世界摄影奖在伦敦举办了颁奖典礼。与以往不同的是，这一届的摄影奖中 “中国军团”格外引人注目。

本届索尼世界摄影奖，中国共有6位摄影师获奖，包括三位获得专业组二等奖的摄影师：张辉，李风，崔茂元，以及中国赛区的冠亚季军：谢龙湘，胡卫国，王利军。此外，三影堂掌门人荣荣（中国）和映里（日本）还获得了“杰出贡献奖”。

索尼世界摄影奖是国际上最具影响力的摄影奖项之一，也是当今最大的摄影活动之一。奖项涵盖主题非常广泛，从美术到时装、广告和体育应用摄影，从人文主义和写实主义到自然风光、野生生物和生态环境摄影，几乎所有题材或流派都有涉猎。其宗旨是“交流、集合和展现当前所有摄影类别的发展趋势”。

获得专业组奖项的三位摄影师，分别拿下建筑类、环境类、风光类三个类别，拍摄题材迥异，他们自身的身份也各不相同。建筑类获奖者张辉，是西安理工大学影视动画系主任，从事摄影教学工作。他的获奖作品《唐陵》系列，将镜头对准关中平原上十八座唐代皇家陵园中，那些历经1300余年岁月洗礼的陵墓雕塑艺术之上，力图凸显中国唐朝时期宏大而不失精微，厚重而不失浪漫的美学思想。

环境类获奖者李风是一名职业摄影记者。因工作关系，他最常拍摄的就是新闻纪实类照片。他喜欢拍摄长期摄影专题，本次获奖作品《中国试验猕猴》，就是一个持续拍摄了近9年时间、关注用于医学试验的猕猴的专题。动物实验是一个敏感且富有争议的话题。在科学、伦理、道德等角度的多重考量之下，人类目前还无法给出满意的结论。照片不仅告诉我们真相，同时更促使我们思考，这也正是纪实摄影的魅力所在。

风光类获奖者崔茂元，是中国美术家协会成员，曾任天津美术学院摄影系主任。来自中国北方农村的他，对中国古村落有着特殊的感情。这组《中国古村落》系列作品，正是崔茂元对自己记忆的寻找。用他自己的话来说，这组作品一是为了“记录即将消失的古镇、古堡、古戏楼、古寺庙和古民居，作为文献资料留给后人”，同时也是“完成我心中的家园，那是我儿时的记忆，是既熟悉又陌生的一个家园，是属于我心中的家园。”他通过相机拍摄“艺术元素”，再通过计算机进行二次创作，最终完成自己想要的艺术作品。

获得中国区专项奖的三位摄影师，来自湖南的谢龙湘长年在全国各地进行摄影采风，进行民俗民风题材的创作；来自上海的胡卫国因工作需要由司法新闻摄影开始了自己的摄影之路，并专注于纪实摄影；王利军是在部队机关做宣传工作时接触到摄影，转业后有三十年左右没有继续拍摄，直到2015年退休后才重新拿起相机。

2016索尼世界摄影奖共收到来自186个国家的230103张作品参赛。在这样一个题材覆盖面广，参赛选手在地区和数量上都非常多的比赛中，中国摄影师取得的成绩是令人瞩目的。对此，世界摄影组织主席Scott Gray评价道：“（来自）中国的作品有很大的提升，在各个方面都越来越强……不少摄影师得到了国际的认可，我们希望能够提供一个平台，让他们更多地参与到比赛中来。”

不过，优秀的成绩并没有令摄影师们忘记思考不足。当我们问到“中国摄影目前还有哪些不足”时，摄影师们同样也给出自己的思考：

李风：“目前中国的摄影人比较功利和浮躁，把摄影当作炫耀的手段，功利心十分强烈。摄影者要学会正真的沉下心来研究摄影及摄影的艺术，学会孤独，这样才会有好的收获。”

胡卫国：“目前中国摄影师普遍思维保守，在主办方允许色调与亮度做微调的情况下没有做，失去获奖机会。有的看到色彩乱就干脆做成黑白照片。目前中国参赛作品黑白照片超过彩色照片。摄影从来不反对黑白，但光影世界色彩斑斓，为什么不表现自己的美丽作品呢？”

王利军：“应该说中国摄影师很棒，但是他们大都是单枪匹马，作为一个群体形成不了对世界摄影界的震慑，也就是缺少震慑世界摄影界的‘中国力量。”