邵照阳 居瑢

【摘要】京津冀地区一直是我国木版年画生产和消费的重要地区，千百年来，无数的民间艺人创作了无数的具有浓郁民族特色和蓬勃充满生命力的木版年画。随着木版年画艺术的发展，京津冀各个小区域也慢慢形成了各自的艺术风格和独特韵味的地域面貌。

【关键词】京津冀木版年画；地域特色；比较分析

一、京津冀地区木版年画传承发展概况

1、北京木版年画

北京木版年画的制作在明末清初也曾最早有短暂形成一定的规模，史载崇文门外的“顺和王家”、东四北边的“纸马汪家”，距今也都有数百年的历史。北京年画多以纸马、供神、各行业祖师爷等为主要内容，不像地方上的其他年画乡土气息那么重。画面则力求精细，更符合城市居民的审美特点，有的甚至用到金色，帶有皇家气息。这是其他年画种类所没有的。后来杨柳青年画因为受到宫廷的垂青，挺进北京市场。慢慢的北京的年画主要来自天津杨柳青，被称作“卫画”。

2、天津杨柳青年画

杨柳青年画起源于明代，当时主要是以门神、灶王、天师为内容的单色木版画。明永乐十三年（1415年），南运河开通。杨柳青作为运河重镇，经济日渐繁荣，南方的宣纸、颜料都运到这里，使习艺者渐删。明万历年间（1573-1619年），泛起了套色木刻，改用白纸，朱、绿、黄、黑等颜色套印，年画艺术初步形成。

乾隆时期是年画行业的盛期，镇上年画作坊鳞次栉比，画牌相招、彩幌相对。每年冬至前后，各地画商云集至此，贩运年画。杨柳青年画鼎盛一时。当时的戴廉删、齐健隆、忠兴厚等画店，生意很是红火。道光年间，杨柳青年画开始衰落，但直至民国，仍有生产。

解放以后，年画老艺人韩春荣、霍玉堂等人成立了杨柳青年画生产互助组，恢复了年画生产。进而互助组扩大为画社，后迁往天津市区，即为现在天津杨柳青工艺美术社的前身。

3、武强年画

据现存资料考证，武强年画产生于宋末元初。其产生的背景一是武强历史上自然条件恶劣，人民生活贫困，年画生产作为一种谋生手段成为武强人的选择；二是本地生产芦苇、麦秸、石榴花、槐花米、靛蓝草等，具备生产年画用纸和颜料的自然资源；三是武强文化积淀较厚，历史上寺庙众多，宗教活动频繁，以神祃为主要题材的武强年画与对偶像的崇拜有密切关系。还有，武强石刻艺术源远流长，为画板刻制提供了艺术借鉴。武强年画自宋末到清初经历了较为漫长的发展和成熟期，年画艺术逐步走向成熟，生产规模也随之扩大。清康熙、嘉庆年间（1662～1820年）为武强年画的鼎盛时期，年销售量达到1亿对开张，因实际篇规格小于对开，按自然张计算约2亿张。到清末，县城南关有字号可考的画店有144家。到民国初年，由于战乱影响，画业萎缩，从业者40余家，年销售约3200万张。1937年，抗战爆发，民不聊生，大部分画店倒闭，艺人外逃，画业濒于绝境。建国后，武强年画艺术得到恢复，并有所创新。相继成立了红星画社、九星画社、远大画社等，后合并为武强画厂，同时开业的作坊有40余个。1962年经河北省委宣传部批准，成立武强年画工作室。1993年武强被文化部命名为“中国木版年画之乡”。

二、京津冀木版年画地域特色艺术审美特点分析

1、造型

北京在辽金时期为北方的刻印中心，元明清时期大批画家齐聚北京，他们继承了北宋院画和民间绘画的风格，北京地区的版画在技艺上有很高的造诣。

杨柳青在地理位置上地接近北京皇城，在很大程度上受北方版画和院体画的影响，作品内容丰富，刻工较为精致，人物的形象俊美，色彩典雅，同时又服务大众，形成了“入得了宫廷，进得了民房”雅俗共赏的年画风格。清朝康熙乾隆年间，杨柳青年画背景简洁，画风严谨，特别注重人物表情的描绘。嘉庆道光年间，由于社会审美观点的变化，再上杨柳青长期以来“俗中求雅”的文化风尚及民俗文化的渗透，杨柳青木版年画的风格变为活泼欢快，喜气吉祥，富有感人题材的独特风格。

武强年画在人物造型上大都是五短身材，夸张的头部重点表现眼睛，目语心声。造型夸张，注重表现不同人物的品格和气质，讲究“武将要威风煞气，文官要舒展大气，美女要窈窕秀气，童子要活泼稚气，刻版以阳刻为主，兼施阴刻，线条稳健、流畅。”

2、色彩

北京年画多以纸马、供神、各行业祖师爷等为主要内容，不像地方上的其他年画乡土气息那么重。画面则力求精细，更符合城市居民的审美特点，色彩与地方木版年画相比甚至用到金色，带有皇家气息。这是其他年画种类所没有的。

杨柳青木版年画在色彩上具有文静、雅致、青春活泼的视觉效果，由于采用水印和手绘相结合的方法，所以颜色搭配非常重要，在民间就流传着“红忌紫，紫怕黄，黄喜绿，绿爱红”，“软靠硬，色不愣”等套色口诀。绘画过程中通常采用晕染的方法，即通过明暗色彩的关系进行造型，很少见到平涂的大色块，由于没有传统平涂中线的造型，因此手绘时其补色之间的对比冲突较小，绘画性强，是其他民间年画无法企及的。

武强年画印刷以红、黄、蓝三原色和黑白为基调，色彩鲜艳、对比强烈古朴而精美。其构图饱满，线条粗放，色彩强烈，装饰性强，有自己独特的艺术风格。色彩用原色，单纯而富有变化，强烈而又调和，形成了喜气洋洋的节日气氛。

3、题材内容

北京的木版年画、杨柳青年画取材内容较为为广泛，除了历史故事，神话传奇、戏曲人物、世俗风情以及山水花鸟等，特别是那些与人民生活密切关联的题材，包括那些带有新闻性质的题材，不仅富有艺术欣赏性，而且具有珍贵的史料研究价值。武强年画是在原始的耕作方式、佛教思想、传统观念和古老的民族习惯影响下发展起来的民间乡土艺术，具有浓郁的乡土气息和地方特色。

三、结语

京津翼三地木版年画虽在发展中形成了各自独特的面貌，但三地的木版年画在发展过程中也呈现着一直是互相借鉴交融的状态。木版年画艺术的思想内涵及审美价值与它的文化基础和节日环境相吻合，它既是中华民族文化精神的表现形式，又是这种文化精神的传播媒介。在当前京津冀一体化的大环境下，木版年画中所寄予的生活的共同美好愿望对加强三地文化交流融合，地区的统一性认同有着重要作用。

该项目是2015年度河北农业大学社会科学基金项目研究成果，项目名称：京津冀民间版画艺术在高校美术教育中的现状与发展研究，项目编号：sk201511-1

【作者简介】

邵照阳（1982—），男，河南南阳人，硕士学位，单位：河北农业大学，主要研究方向：美术学。

居瑢（1983—），女，天津市人，硕士学位，单位：河北农业大学，主要研究方向：美术学。