真实的荒漠
2016-05-06吴蔚
优雅 2016年5期
吴蔚
2000年,大学毕业不久的屠宏涛在经历了短暂的南下经商之后,回到故乡成都潜心画画。他在现实中所遭遇的纠结无疑与绘画重合起来,他敏感于绘画突围的困窘,亦更能领悟生存的凶险,其绘画的视觉表征趋向于呈现多重交错、隔阂混淆、矛盾横生的图景,如怪诞诡异的舞台、烟尘四起的都市、隐秘幽寂的雪林,以及糜烂消沉的人堆。这是他所体验和理解的世界,一个巨大而虚假的幻觉乐园,皆是虚构、臆造、疯狂、混乱、相互侵占并彼此催生的景观。
1976年,屠宏涛出生。这个动荡的年份意味着一段集体记忆以一种惊心动魄的方式终结,在某一阶段,艺术家因兴趣而习画,因生存而放弃,或因理想而回归,因热爱而坚持,亦都是本能而自然的事。
屠宏涛热衷于制造密集、挤压与腐坏的视觉效果,它们是现实如碎片般堆积、切割、碰撞的结果。正如他笔下那些破碎的身体,深具沉淤之气,是切肤之痛。与许多画家一样,取自于电视、网络、杂志与日常生活中拍摄的图片成为屠宏涛最原始的创作素材。它们在他手中呈现为一堆破碎形象的拼贴,荒诞而无用。他对待图像的方式,恰是媒介与信息时代中图像自身的宿命:无深度,无历史,也无归属。他以图像组合、交织的戏剧性拆解了绘画叙事和意识逻辑,时常造成视觉与语意间的断裂。这种看上去漫无目的的散置堆积,远离了大多数四川画家惯于制造的一目了然的形象图示,使其绘画具有了更开放的框架与更丰富的层次。……
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