王悦阳

春暖花开的申城，又添一桩文化喜讯。历时3年、迁址新建的刘海粟美术馆新馆终于揭开了神秘面纱。进入试运营的新馆，秉承了刘海粟一生对艺术的探索与突破，以及他对美术教育的创新精神。全新建成的新馆总建筑面积1.2万平方米，整体规模比老馆扩大一倍多，新馆建有6个展厅，致力于为青年艺术家提供才华展示的全新平台。开幕首展就是“新生代互联网原创艺术家推介展”，大胆将年轻艺术家的互联网作品请进了艺术殿堂。

而在上海这座城市，类似刘海粟美术馆这样以当代绘画艺术大师命名的艺术展馆，还有不少。刘海粟美术馆无疑是最早也是名气最大的一个，之后又兴建了吴昌硕纪念馆、朱屺瞻艺术馆、陆俨少艺术院、程十发艺术馆、韩天衡美术馆以及正在加紧建设中的谢稚柳、陈佩秋艺术馆等等。这群熠熠生辉的名字，构成了当代海上画派的百年辉煌历史，几乎每一位都是开宗立派，影响深远的前辈大师。他们用自己的艺术、智慧与画笔创造了属于这座城市的经典文化，上海也因为拥有了他们而具有深厚的人文底蕴。

难能可贵的是，这群在艺术史上流芳百世的大家，最终把自己一生的艺术财富留在了上海这片热土，留给了千千万万的上海市民，乃至全国人民，将原本属于自己的艺术作品、收藏精品，悉数捐赠给了国家，也大大丰富了名家艺术馆的收藏与实力，使之成为上海美术馆中的一朵奇葩，也成为繁荣丰富的上海文化中，一抹时代的亮色。

刘海粟美术馆

刘海粟美术馆是我国首座以个人名字命名的省市级国家美术馆，它于1995年3月16日建成并正式对外开放。

刘海粟先生作为中国新美术运动的拓荒者、现代美术教育的奠基人，学贯中西、艺通古今，“一生追求真善美，一生致力于美术教育事业，一生艰苦创新”。今年3月16日，是刘海粟先生诞辰120周年的纪念日。当年，17岁的刘海粟与乌始光、张聿光等创办了上海图画美术院（后改为上海美术专科学校），他创造的教育奇迹，成为上海最重要的城市记忆。1914年，刘海粟在上海美专开模特和人体画作之风。1919年又响应蔡元培之号召，在美专招收女生，开中国男女同校之先河。

刘海粟的晚年，更可谓硕果仅存，海内独步，十上黄山，百岁画展，在生命的最后时刻里，爱国的老人又将自己和夫人的画作、自己收藏的宋元明清古字画以及他当年在海内外获奖的奖杯和奖牌等，悉数无偿捐赠给国家，共计903件。为表彰老人，国家决定建立刘海粟美术馆，美术馆以海老的丰厚捐赠为根基，截至2015年，刘海粟美术馆馆藏艺术品已达到2000多件。可以说，刘海粟美术馆的建立，正是为了将海老曾经追求的美育理想、坚守的文化信念、开辟的艺术道路加以传承和发扬光大。

刘海粟美术馆原址位于上海西区虹桥。自开馆以来，先后举办了许多具有较高学术性的美术展览，如“当代油画艺术展”“中国艺术大展·齐白石作品展 、刘海粟作品展、林风眠作品展”和“当代中国山水画、油画风景展”“洛杉矶四人展”“李可染中国画展”“中国美术馆藏路德维希夫妇捐赠国际艺术作品上海展”“中国美术馆藏齐白石精品展”“中国新写实主义油画名家邀请展”“黄胄绘画艺术展”等等。短短几年内，在美术界树立了良好的学术形象。

同时，作为该馆的特色展览，两年一届的“上海青年美术大展”和每年一次的“大师从这里起步”美术教育系列展，使该馆在青年一代和美术教育界中产生了较大的号召力。美术馆也非常重视刘海粟艺术的研究工作，先后出版有精装版画册《刘海粟美术馆藏品·中国历代书画集》《刘海粟美术馆藏品·刘海粟绘画作品集》、论文集《刘海粟研究》、研究专著《刘海粟》等。

2012年9月，刘海粟美术馆启动迁建工程。新馆选址长宁区凯桥绿地东地块（延安西路1609号），占地面积6000平方米，总建筑面积12540平方米。配套设施更齐全，人文气息更浓厚，公共交通更便捷。

新馆的设计从刘海粟深厚的人生与艺术积淀中汲取灵感，取刘海粟一生“亦师亦友”的黄山“云海山石”的立意，表现其不拘一格、激情豪气的人生态度及艺术气质。新馆共含6个展厅，展厅总面积4331.4平方米。其中，4个固定展厅将常年展示刘海粟创作、收藏作品，刘海粟的艺术人生及上海美专史料，2个临时展厅可展示国内外各类艺术展。

走入全新的美术馆，只见色调淡雅、造型别致，掩映于蓊郁繁茂的林木之间，可谓“浦西最美的美术馆”。在一进门的展览序厅里，布置着“樊篱幻鸟”巨大发光鸟笼装置艺术，此装置由刘海粟美术馆副馆长靳文艺担任主创，由9米高LED发光鸟笼为视觉主体，表现打破思维和观念束缚的幻想之鸟自由飞翔的主题。

“新生代互联网原创艺术家推介展”，是刘海粟美术馆预计于今年8月举办的展览项目——“中国首届互联网艺术大展”的预展，参展艺术家都是从腾讯原创馆96万注册艺术家资源库里面推荐出来的。届时，将采取专家评议与线上观众投票相结合的方式，甄选出十余位当代青年艺术家的作品参加8月份的大展。

为何首展选中互联网+艺术？据靳文艺介绍：“第一次把这些网络艺术家放到线下展览，这对公立美术馆来说也是破天荒的事，海老的精神理念中就特别注重创新，因此从某种意义上来说，这也是海老创新精神的一种延续。”

正如靳文艺所介绍的那样，刘海粟美术馆的未来定位，是面向青年的美术馆。当年刘海粟捐赠自己的收藏和画作，也是希望将这些艺术品展示出来供后人学习、观摩、研究，希望这些艺术品能影响更多的年轻人。

随后，刘海粟美术馆新馆将举办大展“再写刘海粟”。展览将全面梳理和展示刘海粟的艺术生涯，并把他最有价值的作品和藏品一一展示。

朱屺瞻艺术馆

与刘海粟先生一样，高寿105岁的朱屺瞻先生同样是上海画坛的泰斗级人物，不仅享有高寿，更是影响深远，声名远播。在上海鲁迅公园，朱屺瞻艺术馆静静地矗立于此，正如老先生的为人一般，低调、自信、谦和、大气。该馆自1995年建成开馆，既是收藏、陈列与研究朱屺瞻先生书画艺术的专门机构，也是开展国内外艺术交流的重要窗口，履行中小型艺术博物馆的功能。自成立之日起即以高品位与学术性为目标，开展研究、收藏、展览、交流及艺术教育工作。

朱屺瞻艺术馆占地750平方米，总建筑面积1500平方米，为灰墙青瓦江南风格的3层楼房。一条2米宽、10余米长的花岗石通道，将观众迎入大厅。西边直通公园，一排透明的玻璃大门，将园中翠色尽收眼底。门前梅树环抱，景色清幽。序厅有朱屺瞻汉白玉半身雕像及史料陈列室，另有雅致的贵宾厅和100平方米的展览与会议多功能厅。二楼分南北两厅，南展厅140平方米，壁面为封闭式落地玻璃，常年陈列朱屺瞻书画作品。北展厅200余平方米，是举办各类艺术交流展的场所。三楼有一间以屺老斋名命名的“梅花草堂”，面积80平方米，是举行高层次学术活动的场所。画桌与桌椅为仿明式家具，朴素典雅。案头陈列着朱屺瞻使用过的部分文房遗物，一方1500年前的晋代砖砚和一支支秃笔，无言地诉说着朱屺瞻在艺术上默默耕耘的历程。

朱屺瞻艺术馆还在朴素典雅的江南建筑风格中注入了现代建筑元素，具有VRV空调、电子监控、防盗报警系统以及恒温恒湿专业性库房等硬件设施，设备先进、功能齐全。开馆以来，艺术馆除致力于朱屺瞻先生的艺术研究和出版展览外，还成功举办了一系列有影响的艺术大展，包括引进国外的优秀展览，加强与兄弟省市博物馆的交流合作，实现资源共享。同时也策划了一些当代艺术家的主题性展览，产生了较好的社会效益，树立了良好的信誉。

朱屺瞻艺术馆的典藏以朱屺瞻先生所捐献的艺术作品为基础，包括屺老本人的100余件作品，以及当代书画名家作品70余件；还有屺老历年所收藏的历代名家书画作品30件。这些古画虽属劫后余物，数量不多，然不乏精品。近年来又陆续有计划地收藏一些当代艺术家的优秀作品，逐步充实典藏，在同类纪念馆馆藏中尚属位列前茅。

陆俨少艺术院

与刘海粟美术馆、朱屺瞻艺术馆相似，陆俨少艺术院也是在当代画坛大师陆俨少先生生前就确定建设的艺术馆。

陆俨少艺术院坐落在上海市历史文化名镇——嘉定，与宋代孔庙、法华塔及明代园林秋霞圃，构成一道凸显嘉定深厚文化底蕴的靓丽文化风景线。据悉，艺术院占地6.5亩，中国园林式的庭院雅意盎然。园内花木葱茏，秀竹漪漪，湖石屹立，回廊、曲桥穿插其间，与陆俨少书法碑廊相映成趣，犹如一幅风光旖旎充满着书卷气的画卷。全院建筑面积2319平方米，其中主楼共两层，东楼底层为综合展厅，面积400平方米，可举办国画、油画、雕塑等各种展览。二楼为院藏陆俨少精品展示厅，面积230平方米，陈列陆俨少的书画作品，并复原了陆老最后一个画室——“晚晴轩”。

在“晚晴轩”里，陈列着陆俨少的书画原作、文房遗物和部分艺术活动图片、手稿、画册等。二楼还有100多平方米设施齐全的学术报告厅，可举办较高层次的学术活动。西楼为小型展厅、沙龙和培训中心。47米长的陆俨少书法碑廊，镌刻了他的书法精品30多件，展示了他书法艺术的独特魅力。

早在陆俨少先生生前，对家乡饱含眷恋深情的他就确定了要在故乡建设自己的艺术馆，甚至连馆长的人选都有了设想。为此，忘年交刘旦宅先生甚至还亲自觅得一块奇石相赠，以增添艺术院的人文气息。可惜好事多磨，在陆老生前，因种种原因，艺术院始终没能建成，这也成了老人晚年最大的心病。直至老人去世后，在多方关心下，最终，陆俨少艺术院正式落成。直至今日，这一小巧、精致、古朴、大气的艺术馆，已成为嘉定古镇的一个文化地标，家乡人民没有忘记陆俨少，一代大师也得以魂归故里，落叶归根。

程十发艺术馆

松江，海派文化的发祥地之一。自魏晋时期以来，才人辈出，灿若星河。不仅有陆机、陆云，张翰等名士，也诞生了董其昌、陈继儒等影响深远的文坛名人。直至当今，施蛰存与程十发，文坛画坛双星辉耀，堪称思接千古，流芳百世。

程十发艺术馆开馆并不久，但地段一流，名气甚大。该馆位于松江老城区华亭老街东端，于2009年4月10日程十发88周年诞辰日正式开馆。艺术馆占地面积2541平方米，馆舍为明清古建筑，艺术馆大门饰以飞檐和砖雕，门右侧墙上是金色浮雕的吴邦国题字“程十发艺术馆”；左侧是石刻的程十发自画像和书法。

程十发艺术馆设有生平展示区、真迹展品区、生活场景区、公共汇展区、艺术研讨区和行政办公区等六个区域。其中，真迹展品区陈列了程十发先生2005年11月捐赠给家乡人民的80幅古代名家书画藏品及其本人作品，并复原了1923年至1951年程十发家居松江的生活场景，可谓古色古香，饶有意趣，仿佛令人身临其境。

值得一提的是，程十发艺术馆的古建筑与程十发先生深结情缘。其生平展示区为瞿宅，主人瞿继康是程十发年轻时的好朋友，他俩曾于1946年在松江同台合演京剧《空城计》。而真迹展品区为王宅跨院，主人名叫王治山。1938年，程十发从松江考入上海美术专科国画系；1940年，程十发与上海美专同窗张金锜喜结连理，他们结婚的新房就位于王宅走马楼上；1950年，程十发先生又在这里创作完成了第一部连环画《野猪林》，其后又创作了多部连环画，不仅顺利加入了上海人民美术出版社，也大大改善了自己的生活，更成就了蜚声海内外的“程家样”艺术。而公共汇展区的建筑则是袁昶旧宅，与程十发虽无直接居住关系，但程十发先生从小爱读《袁昶传记》，神交已久，十分敬仰。袁昶为光绪年间进士，他反对慈禧利用义和团攻打外国使馆。八国联军向北京进犯，载漪谎报克敌，袁昶上书揭露真相而遭杀害。程十发先生曾多次评价这位“乡贤前辈”：“我家隔壁老房子主人袁昶是清代了不起的人物。做人就要做这样的人，讲真话，令人佩服。”

程十发艺术馆的选址是程十发本人于2005年回乡选定的。他说：“我的祖居在松江府娄县枫泾镇（现为金山区枫泾镇），我的故居在松江城里。王宅是我的故里，是我住过几十年的家。”

如今，艺术馆的前厅内安置了程十发铜像，背景是松江的石拱桥，仿佛程十发正从桥上走下来。艺术馆的生平展示区依据程十发先生家人、友朋的回忆及历史资料组合而成，展示了大量珍贵的历史照片和生平实物及程十发作品出版物原件。艺术馆仪门字牌和楹联以及地锦图案，既内涵松江传统文化底蕴，又与程十发先生的文化情趣息息相通。“鲈乡墨池”一景缘于程十发先生爱画松江四鳃鲈鱼，且常以“鲈乡人”“云间程十发”“松江人”为书画落款。

艺术馆广场上的大型砖雕壁画，塑造了晋代陆机、陆云，元代赵孟、元末四大家，明代董其昌、陈继儒和程十发先生等数十位文化名人。壁画取名“墨缘”，展现了松江前有古人，后有来者的文化景象。

场馆虽小，活动众多，影响深远，堪称近年来上海名家艺术馆中一块响当当的金字招牌。

韩天衡美术馆

同样在嘉定区，毗邻陆俨少艺术院，有一处全新的改建自老厂房的现代化艺术展馆，这就是韩天衡美术馆。该馆坐落于嘉定城区博乐路70号，主体建筑是在具有70多年历史的“飞联纺织厂”原址上改建而成，保留了原建筑高大的烟囱、锯齿形厂房、木顶茶楼等文化沉淀，新增了黑白对比的钢结构框架，先进的文物展示系统，优美的绿化水景，具有强烈的视觉艺术冲击力。是嘉定区政府在公众文化设施建设中的一次重大投入，也是嘉定新一轮文化建设的地标性建筑。

历史与现代交融、黑色与白色碰撞，是韩天衡美术馆从外观上给人的第一印象。建筑主体颜色设计源自书法用语“计白当黑”，黑白元素的搭配在体现虚实对比之美的同时，也与书法、篆刻艺术形成呼应。黑色区域为主题展示区，白色部分为辅助展区及办公区。

韩天衡美术馆占地1.4万余平方米，馆藏有1136件当代书画，都是篆刻艺术大家韩天衡先生捐赠的艺术珍品，内设有常年展示厅、临时展览厅、演讲厅、贵宾室、茶室和艺术学校等若干个独立的功能区域，具备博物馆和美术馆的双重功能。该馆常年向社会免费开放，常设四个陈列主题，分别是：韩天衡艺术足迹馆、韩天衡作品陈列馆、中国书画陈列馆、文房雅玩陈列馆。1600平方米的临时展览厅，不定期举办各类高水准的艺术品展览活动，演讲厅每年还会举办数场“味闲讲堂”系列讲座以及各类与艺术相关的讲座。

值得一提的是，韩天衡美术馆还是目前国内一家大规模使用云数字平台管理的藏馆，1136件藏品都有属于自己的独一无二的“身份证”，馆内免费出租的Pad可以显示藏品的全貌、介绍等。先进的设备，人性化的设施，都拉近了展品与观众的距离。