李伟

（上海师范大学音乐学院，上海200234）

有声语言基本功塑造在声乐表演中的应用

李伟

（上海师范大学音乐学院，上海200234）

在声乐表演中如何有效运用有声语言基本功，是整个声乐表演的重要内容。有声语言基本功的练习主要是侧重歌唱自然阶段的表演者，通过有声语言的训练掌握声乐表演技巧，在不同阶段合理运用表演语言，提高演唱水平，增强演唱质量。下面文章将针对有声语言基本功塑造在声乐表演中的应用进行详细分析，首先对有声语言基本功训练进行论述，其次对善于引用有声语言、有声语言基本功的塑造进行分析，最终探讨如何提升声乐表演者运用有声语言的能力。旨在通过文章理论分析，促进有声语言的更好应用，促进其在声乐表演中发挥重要作用，提升表演者整体表演水平。

有声语言；声乐表演；歌唱方法

在对声乐表演学习的过程中了解到教学语言对提升声乐表演水平、提高声乐表演质量、增强声乐表演技巧都有着重要作用，教学语言中有声语言的应用至关重要。在不同的阶段声乐表演者要掌握不同的声乐表演技巧，而对有声语言基本功的应用对处在歌唱自然阶段的表演者有着重要作用。文章将针对有声语言基本功塑造在声乐表演中的应用进行详细分析，首先对有声语言基本功训练进行论述，其次对善于引用有声语言、有声语言基本功的塑造进行分析，最终探讨如何提升声乐表演者运用有声语言的能力。

一、有声语言与声乐表演

声乐表演者处在歌唱自然阶段时对有声语言的运用至关重要。科学的演唱方法包括呼吸、打开喉咙、发生、共鸣，等等。在声乐表演的初级阶段表演者为准确把握这些概念，只有在大量的声乐实践训练中去体会。以打开喉咙为例，这是声乐表演中的十分重要的技巧之一。

声乐表演过程中要体会有声语言基本功训练起到的作用，在打开喉咙基本功训练时明确这一技巧是影响发声位置的。在实际训练中打开喉咙可通过“打哈欠”来完成这个动作的训练。打开喉咙目的在于有效扩张共鸣器官，使口腔、喉腔、咽腔共同形成一个有利于发声共鸣的通道，使气息与声音的发出畅通无阻。这个技巧的训练需要鼻腔呈打开状，舌头保持平放状态，喉头处于深吸气位置，整个口腔、喉腔、咽腔的状态像是人们正常“打哈欠”的状态。在反复的练习和感受中体会这种“打哈欠”，并确定打开喉咙是怎样一种感觉。通过这种技巧练习表演者能够比较轻松地掌握打开喉咙的方法。在声乐学习中表演者处在歌唱自然阶段时有效掌握有声语言技巧至关重要，通过准确生动、通俗易懂的语言把握歌唱的科学方法，能够使表演者通过循序渐进的过程进入到表演状态中，达到深入浅出的学习效果。这种技巧方法可以帮助表演者解决思想上出现的压力和问题，实现轻松进入下一阶段学习状态，减少表演者在声乐表演学习过程中走的弯路，提高学习效率，对进一步提升声乐表演质量和表演水平都有着积极作用。

二、有声语言基本功的塑造

在进行声乐表演实践活动中可以发现，演唱者在进行表演时通常会存在两种问题：第一是演唱者咬字过重，进而造成对旋律表现的忽略，促使人们产生对旋律认知的不清晰。也就出现了“说歌”的误解。第二是表演过分看重旋律，对咬字的问题忽略了。这种情况下，使得咬字不清晰，无法听清楚演唱者在唱的内容是什么。两种情况都说明了单纯的强调片面的内容，都将会造成对唱歌的意义的丧失。

综上所述，通过前述可以知道，声乐表演中的核心与本质是“声”，而“字”是声乐演唱的前提基础。因此，演唱者就应当充分把握好两者之间的和谐关系。通过综合运用“声乐语言”进行歌唱，又应当努力实现将语言融合在音乐之中，将音乐与语言两者之间不断浸化，真正实现两者之间的相互融合。

言语语言学方面的分析主要包括三个方面的内容：声母、韵母以及专用调。对其把握又需要在演唱中字正腔圆，准确表达字义需要在训练的过程中注意两个方面：第一，歌唱应当注意四声引长时的特点。演唱过程中字需要引长母音同时也需要在音乐的制约下唱准音调。第二，注意对四声进行转化。因为字的四声通常产生于同一韵母，因此，四声应当以阴平为主，阳平则在阴平基础上完成变化。

三、有声语言基本功塑造在声乐表演中的应用

作为完美结合了时间与空间概念的艺术表现形式，音乐所展现出来的艺术魅力与艺术价值不可估量。声乐表演作为音乐艺术形式中的一部分，其在具体性以及实践性方面更加具有其特点。声乐表演者通过表演能够引导观众一步一步地进入到一种音乐情景之中。声乐表演者的演唱也需要能够实现“字正腔圆”的境界。

多年声乐舞台表演及实践活动的体会下，针对声乐语言方面的掌握能力已经形成规律性。声乐表演者在面对全新的作品的过程中，也可以根据这样的规律性完成训练。

（一）歌词朗诵

在进行声乐演唱之前应当认真朗诵歌词。其主要目的包括了三个方面：第一，加深对歌词含义的理解。其会直接影响演唱者对歌词方面的深层含义的理解与个人情感的抒发。第二，可以提升演唱者在对气息方面的掌握能力。声乐表演过程中十分重要的部分就是能够对气息进行准确的把握。利用大音量形成的朗诵可以增强演唱者在对气息综合运用方面的练习，最终可以在演唱表演中实现声与气之间的统一。第三，增强针对语言方面的感悟。通过对歌词进行反复认真的朗诵，学生也能够更加精准的校准歌词之中的所有字音，甚至对所有字的声韵母进行校准。基于这样前提的演唱才能够更加准确与清楚。

（二）跟随旋律、带有音高朗诵歌词

汉语语言结构之中的基本要素包括了声韵母及专用调。旋律的形成则包括了音高与节奏。其中对旋律的造型主要是指语言音调。这也就是说语言音调以及歌唱音调彼此存在十分密切的关联。语言音调会直接影响吟诵音调，同时，吟诵音调更加会对歌唱音调产生重要作用。

车尔尼雪夫斯基曾经提出过关于语言早于旋律属于融合了音高以及节奏的语音形式。其更加属于人类在早期阶段的“自然的歌唱”。车尔尼雪夫斯基认为，自然歌唱就像说话，属于自然形式的表演。但是，自然歌唱的旋律应当是一种能够语言音调之间最为切近的形式，因此，与语言之间形成了非常亲密的关系。事实上，我们在进行研究的过程中所能够遵循的理论方面的依据主要包括：

能够保温的语言音调以及旋律方面的相同点；与旋律、音高相随；基于韵律进行歌词的朗诵；这些都对解决歌唱表演过程中可能出现的问题提供了办法。主要是因为，吟诵音调直接回对旋律音高产生影响，进而也会对音乐形成倾向性的影响。声乐训练过程中也应当是带着音高进行朗诵，随后在进行声乐演唱的过程中才有可能靠近标准音高，采取这种方法进行练习的越久则实际效果也将会越好。

（三）演唱者基于音高杨松的音韵朗诵

带有韵律的朗诵是指演唱者需要在准确把握歌词的基础上，通过灵活运用词韵中的主韵，也就是指韵脚的方式，在实际朗诵中不断强化韵脚实际发生情况。演唱过程中对语言的实际处理功能基本表现在了咬字与吐字方面。收音与归韵方面则是其不可或缺的技巧。归韵属于音韵之中的关键。通过收音作为辅助可以很好的结束字音。也就是通过利用吃音的方式充分突出主要韵母之后的归韵。这样的方式能够确保声乐演唱过程中具有充足的语气和语势。

在进行声乐表演的过程中，绝大多数情况下需要看演唱者是否能够真正做到“字正腔圆”，所有的声乐作品之中“词”均具有十分独特的韵脚，其长音以及展现歌曲所具有的特点的精彩程度方面，均会保留歌词的母音当中。因此在进行演唱的练习的过程中也可以通过朗诵练习方式，促使学生能更加熟悉歌词之中所有的韵，把握字与字之间所具有的收音效果，进而才能够更好地演绎一部音乐作品。

（四）音乐及韵律为前提的旋律表演

在进行语言训练之后，需要充分结合声乐演唱表演，这样才能够真正将现场表演的旋律展现出来，确保可以带着音高将字与字之间进行关联。并且能够在气息的配合过程中更加精彩地把握关于歌曲方面的节奏型的变化，促使歌词可以清晰与流畅的表演。这样也就能够真正做到曲调以及音调方面的完美融合，促使声乐演唱表下实现“字正腔圆”。这也是本研究中主要研究的问题。总之，艺术表演与艺术追求永无止境，需要通过连续与实战来对艺术水平与素养进行综合的提升。真正意义上的音乐艺术表演，声乐表演正是在这样的形式之中不断摸索前进的。

四、结束语

有声语言基本功塑造是优秀的声乐表演者综合素养的有效体现，通过其有声语言的运用能够对表演者扎实的功底以及对声乐表演的把握程度有一个详细的了解。优秀的声乐表演者对有声语言基本功的塑造离不开其主观努力，以及长期的实践积累，表演者在声乐表演过程中会自然地表现出对艺术的享受。在今后的声乐表演中要更加注重对有声语言的训练和引用，通过不断努力和学习，提升自身综合素养，提高声乐表演整体水平。

［1］刘淑珍.论声乐语言及其在声乐教学中的应用［J］.江南大学学报（人文社会科学版），2005，3：101-103.

［2］徐菁.浅论语言艺术在声乐教学中的应用［J］.音乐时空（理论版），2015，15：143.

［3］李冬兰.对我国近十年声乐教学研究质量的抽样调查和分析［J］.湘潭师范学院学报（社会科学版），2007，4：234-237.

［4］吕玲.声乐理论研究焦点问题概述——声乐发声技术理论研究焦点［J］.中国音乐，2008，3：94-101.

［5］邱雅洲.将戏剧表演中角色体验理念与思维引入高校声乐教学中［J］.南京艺术学院学报（音乐与表演），2014，4.

［6］蒙玲玲.语言韵味美的多维性在高校声乐教学中的培养与研究［J］.音乐时空，2015，8：148+145.

［7］郑新平.“声中无字、字中有声”——基于“技术、艺术、心术”三位一体视域下的声乐艺术美学考究［J］.乐府新声（沈阳音乐学院学报），2015，2：117-120.

［8］柏林林.论民族声乐教学中唱法与风格的掌控能力——马秋华教授声乐教学多样性现象思考［J］.音乐创作，2011，1：107-109.

In the vocal music performance，how to effectively use the basic language skills is an important part of the whole vocal performance.Sound basic skills in language learning practice mainly focused on natural singing stage performer，by the sound of the language training to master the skills of vocal music performance，in different stages rationally using language performance，improving the level of performance to strengthen the quality of singing. Then this paper will analyze the application of building basic skills of the sound language in vocal music performance in detail，first of all，the training of basic sound language skills will be discussed.Secondly，the reference of sound language and the training of basic sound language skills will be analyzed，and finally how to improve vocal music performer will be discussed to help sound language ability.Through the theoretical analysis，this paper promotes the better application of the sound language，and its important role in the vocal performance，enhances the level of performance of the performer as a whole.

vocal music；vocal performance；singing method

J616

A

2096-000X（2016）19-0238-02

李伟（1974-），女，汉族，江苏扬州人，硕士，讲师，研究方向：声乐表演方向。