古典吉他民族化的现状及其发展趋势
2016-03-16吴丹
环球市场 2016年20期
吴 丹
东北师范大学
古典吉他民族化的现状及其发展趋势
吴 丹
东北师范大学
古典吉他在国际上丝毫不逊色钢琴和小提琴,但在中国一直处于非主流的民间地位,近年来,已经有很多人意识到要想让古典吉他在中国有所发展,古典吉他民族化是关键,并对古典吉他民族化进行了研究。
古典吉他;民族化;现状;发展趋势
一、古典吉他民族化的现状
80年代初期有人开始从专业角度研究古典吉他,并有许多形式的吉他教学。此时期涌现出了许多热情的吉他学习者。而在“五四”运动时期关于音乐民族化的主张已被著名音乐家萧友梅提出“必须创作出一种新作曲,足以代表中华民族的特色而与其他各民族音乐有分别”建国以后,毛主席更加明确地指出“艺术上‘全盘西化’被接受的可能性很少,还是以中国艺术为基础,艺术离不了人民的习惯、感情以致语言,离不了民族的历史发展”古典吉他也离不开这个发展方针。
目前对中国风格吉他音乐进行作曲的国内外作曲家呈上升趋势,其中,不乏佳作。Dietmar Ungerrank 以苏笑柏先生四幅画作的意境,用五声音阶创作的四首曲子,再加上一首“Intonation”,组成“Intonation and Four Sound-and-Image Compositions”。Domeniconi (科庸巴巴作曲者)为杨雪霏作的“易经”(2002),S. Funk Pearson创作的《宁静的中国南海》,法国吉他作曲家 Thierry Rougier 为杨雪霏以中国的商调写的“四季组曲” (2004,吉他第三弦G 降到 F#)。当然,还有就是高斯先生的系列作品,从《中国花园》到《大红灯笼高高挂组曲》等等。国内有台湾地区陈永鑫先生的《小镇印象……
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