周象芬

摘 要：紫砂壶中的文字陶刻装饰，在清嘉庆道光年间已趋成熟。陈曼生的参与使当时的紫砂一改过去的繁琐，变得造型简洁、明快、新颖、美观，线面结合较多，体现了设计功能与形式的统一，大面积的留白，显得干净利落，让诗、书、画尽情发挥，从而将诗、书、画、印集为一体，达到完美统一。

关键词：陶刻艺术；刀法技巧；装饰1 前言

江南宜兴，杏花春雨，素有茶陶仙洲的美誉，自古以来紫砂陶驰誉天下，历代文人雅士和紫砂兴趣者心驰神往。和华夏古老的文明比拟，紫砂陶仅有六百年的历史。作为糊口日用品和民间工艺品，由于文人的钟情和积极介入，尤其是清代才子陈曼生的泛起，在壶上题诗作画篆刻铭文，使一把小小的紫砂壶，成为艺术品。

2 紫砂陶刻的文化及特性

纵观紫砂陶艺发展轨迹，无不包含着深厚的文化底蕴，无不继承民族文化的精髓，无不融汇文人文化的气息，在长期的历史磨合中，在陶瓷文化的表达中获取了生命的永恒。它充盈着文化味和书卷气，它挖掘出历史文化富矿中的精华，并在弘扬继承中按照文化艺术的规律，超越了实用功能的束缚，形成了独一无二的精神艺术品。

一块紫泥，在点石成金的巧思里，继承着文人风雅，流转着世代交替，同时也将人类的才情融捏于寸土之间。壶中天地大，这天地是排除一切物质、利益、私欲之外的另一种境界，集儒释道三家之精华，包含了人们对自我、对自然、对人生以及对世界的思索和感悟。……