陈达军

摘 要：陶刻分三个层次评价：艺术层次、工艺装饰层次和一般商品性实用品装饰。陶刻的存在又分为以自己的表现为主体存在，与器皿同时存在，只是依附于器皿而存在。其中，以自己的表现为主题存在的，是当代出现的陶联、陶板、壁挂、竹片、字屏等独立存在的品种形式。

关键词：陶刻艺术；紫砂泥；烧成

1 前言

宜兴紫砂壶，由天然五色土制成，作为一种独特的艺术品，壶外装饰显得尤为重要。如书画装饰以重在形式，线条表现，既不失砂器的本来面目，也能很好的表现书画金石艺术，达到艺术相通之和谐。只有使陶刻风格、技艺与紫砂茗壶的造型及表面肌理互相结合，并且有所升华，才是优秀的艺术创作，陶刻的艺术审美理念。

2 宜兴紫砂壶陶刻魅力之所在

紫砂壶上的铭刻，早期仅限于壶的底部，为壶艺家的落款。由于紫砂茗壶的社会影响，吸引书画金石家前来定制茶壶并亲自挥毫镌刻，才逐渐形成一种风尚，追求书法及镌刻趣味。陶刻部位由壶底部移到肩腹及盖面等显见部位，特别是壶腹，是最大的装饰空间，让陶刻者获得更大的自由表达的天地，内容提升到文学性的高度，题诗吟咏纪事，言志寄情。

紫砂陶刻装饰艺术的技法可分为印、刻两种。印是指先将一幅书画作品的底稿印制在坯体表面，然后再运刀依样镌刻，此法最适合陶刻初学者。而空刻却是在印的基础上更深一层，它必须在熟能生巧、胸有成竹的情况下才得以自由驰骋。刻者在确定大体轮廓安排后，用斜刀刻法以刀代笔，刀法可轻可重，或虚或实，可粗可细，或刮或划，粗犷豪放，耐人寻味。刻画精细的作品，须注意行刀的浮沉利钝、深浅宽窄、刀势的气门脉连贯，以显示出迹外传神的韵致。由于陶刻作品走进千家万户，直接影响人们的生活思想情绪，选材时应选一些祥和的、趣味性的，让人愉悦的、激励人们积极向上的且适合于陶刻表达的一类题材为优。构图的好坏将直接影响着作品的整体效果，构图时必须做到整体的和谐统一。陶刻线条的粗与细，连与断，线与面，曲与直的合理完美的运用，使陶刻作品给人美的视觉享受。

陶刻分三个层次评价：艺术层次、工艺装饰层次和一般商品性实用品装饰。陶刻的存在又分为以自己的表现为主体存在，与器皿同时存在，只是依附于器皿而存在。其中，以自己的表现为主题存在的，是当代出现的陶联、陶板、壁挂、竹片、字屏等独立存在的品种形式。如，在挂盘上用汉简陶刻，或用秦代封泥印、汉印篆刻的唐人诗句；在鸡蛋大小的水平壶上镌刻一卷有270个汉隶的《波罗密心经》；在百寿瓶上，一面刻有一百个不同书体的“寿”字，另一面镌刻松鹤延年图案。这些以观赏和陈设之用的作品，充分张扬了陶刻装饰的魅力。

紫砂陶刻的装饰方法，若以烧成前后来分，在烧成前有绞泥、浮雕、堆绘、仿古青铜器纹样装饰和陶刻等装饰手法；烧成后的装饰则有釉彩、抛光和包铜、金银丝镶嵌装饰等多种手法。陶刻则是主要的装饰手法，由于紫砂陶坯具有良好的可塑性、故易于在紫砂陶上进行雕刻，无论草、隶、篆、魏碑、汉瓦、钟鼎铭文等各种书体，或花卉、虫鸟、山水、人物等国画白描，汇集了文学、书法、绘画、金石篆刻诸艺术于一体，形成了紫砂陶特有的雕刻装饰工艺。

3 结语

陶刻对紫砂作品起着至关重要的作用，一件普通的紫砂半成品，经过精心的陶刻雕琢，成为真正的艺术佳品，那样会身价倍增，但如果价值不菲的紫砂作品被雕琢的不尽人意，那价值只会一落千丈，甚至一文不值。