李丽娜（宿州学院，安徽宿州 234000）



钢琴演奏教学中听觉、触觉、视觉的协同研究

李丽娜
（宿州学院，安徽宿州 234000）

摘 要：钢琴是人类文明进化史上比较有深度的一门学科，在感觉以及精神上都能给人以美的享受，而在钢琴教学中听觉、触觉和视觉各种感觉系统协同一致显得尤为重要。文章主要对钢琴与身体各感官之间的联系，结合钢琴演奏教学中听觉、触觉和视觉进行了研究，并提出了相应的措施，使得钢琴演奏和聆听的质量都得到较大程度的提升。笔者就如何在钢琴演奏教学中提升整个系统的协调性，加强听觉、触觉和视觉的感受。

关键词：钢琴演奏；听觉；触觉；视觉；协同研究

根据相关原理表明，钢琴演奏中听觉、触觉以及视觉是呈现互补关系的，利用好钢琴演奏这一特点就可以使得钢琴演奏更加的有效。笔者根据协同原理和自组织原理对钢琴演奏教学进行分析，发现在钢琴教学演奏中，各个器官都需要其他的感官配合才可以发挥出更大的作用。听觉、触觉、视觉虽然存在着独立工作的特点，但是这三点之间在一定程度上还是存在联系的，运用得当，就可以使得各感官的作用得到最大幅度的提升。

一 协同理论基础和研究的重要性

在进行钢琴演奏的过程中，人们必定会使用身体，特别是人们的双手，演奏者的双手是否灵活，对钢琴演奏的影响是非常大的。众所周知，大脑是双手的总指挥，演奏者不能随意地进行钢琴演奏，而是要有顺序地、充满理性、充满情感地进行演奏，这就需要演奏者对整体节奏感的掌控，对于乐曲所要表达的感情的抒发能力提出了要求。演奏者演奏钢琴的时候，大脑的全程运作是必须的，大脑要对人们身体感受到的触觉、听觉、视觉等感官进行协调和指挥。

协同学原理对上述过程进行了科学合理的解释，即整体、环境、系统、各要素之间的关系。在演奏的过程中，演奏者的大脑控制着身体这一大的系统，人们的手指、眼睛、耳朵等身体器官产生的触觉、视觉和听觉经过大脑的协调和指挥才能完美地完成钢琴演奏这一行为。一个优秀的钢琴演奏者其自身的听觉、触觉、视觉等感官的协调配合能力一定是非常好的。演奏者一定要充分理解身体的各种感官在钢琴演奏中具体有哪些作用，这些身体感官自身具有怎样特点，只有明确了这些问题，才能够更完美地激发自身潜能，进一步提高身体各器官的协调配合能力，从而使演奏者的钢琴演奏水平获得提升。

无论人们学习哪种艺术，天赋都是十分重要的，但比天赋更重要的，却是后天自身的努力，天赋虽然影响一个人的钢琴学习，但经过后天的不懈努力都是可以弥补的。许多演奏者因为先天或者后天某些意外不幸失去对钢琴演奏起着十分重要作用的身体器官，相信当这些人完美地完成钢琴演奏的时候，每个学习钢琴演奏的人对于这些人后天所付出的努力都是十分敬佩的。

学习钢琴演奏的人，自身的身体条件没有问题自然是极好的，关键的问题是，现在许多的钢琴演奏学习者自身天赋是很好，但是因为演奏方法的不当，使得在钢琴演奏的过程中出现演奏生硬、错谱乱印等等问题，钢琴演奏的流畅性没有得到一个良好的体现。针对这一问题，对原有的钢琴演奏的教学方式进行改革和创新，对钢琴演奏教学中听觉、触觉、视觉等协同配合问题的研究和应用就显得十分重要。

二 协同原理在钢琴演奏教学中的作用

（一）钢琴演奏中感官的开放性

在钢琴演奏教学中，可以把各个感官都看作是一套完成的系统，根据体现形式的不同，具体又可以分为听觉系统、触觉系统和视觉系统，这三个系统就决定了钢琴演奏感官是具有开放性的。影响听觉系统的因素分为很多种，音高、和声、银色、调式都可能对听觉造成一定的影响；在触觉系统的影响因素中，钢琴演奏者的掌、腕、臂、指等等诸多的身体因素都是决定触觉系统的基本条件；线谱位置、线条特征、作品和声织体、音乐符合等等都是视觉系统中比较关键的。钢琴演奏中系统的开放性主要指的是通过视觉、触觉、听觉等其他感官的协同合作，使得钢琴演奏的效果达到最好，在这个过程中任何一个环节出现问题都会使得感官和钢琴演奏产生很大的不便。在演奏者实际演奏中，需要对弹奏的风格进行改变，这时候就需要各个感官系统做出相应的调整，腕、指、掌等部分的动作节奏也会改变，这就十分考验演奏者协同演奏的能力，只有协同能力强才能更好地控制节奏旋律的变化。钢琴的演奏不是一朝一夕就可以练成的，需要演奏者不断地对演奏的技术和方法进行联系和研究，听觉、触觉、视觉也是在这个过程中起到重要导航作用的。可以看出，在钢琴演奏中是有一定的开放性特点的，风格、流派、形式、方法等等也会对钢琴演奏系统造成一定的影响。

（二）钢琴演奏教学中各个感官的互补作用

在钢琴演奏的各个感官中，听觉、触觉、视觉都存在一定的互补作用，在方向、层次、影响是有关联的。在实际的钢琴演奏中，各个系统会在大脑的控制下，多方位地进行关联运动。视觉先将获取的谱线信息传输到人脑，然后在根据指、掌、腕、臂等感觉与视觉获取的信息进行一定程度的配合，最后再弹奏出所需要的音乐，这时候，就需要听觉对演奏进行判断，对演奏的节奏进行分析。在钢琴演奏的新手进行演奏的时候，听觉、触觉、视觉往往会出现一定程度上的不协调情况，所要演奏的节奏与人们的预估是不相符的，这时候就需要演奏者不断地对钢琴演奏进行摸索，找寻到钢琴演奏的感觉。因此，在钢琴演奏中各个感觉存在互补作用，这也是实现钢琴演奏教学效率提升的关键性因素。

（三）感官系统中起伏现象比较明显

在钢琴演奏教学的各个系统中，其作用、效果并不是一成不变的，而是存在一定起伏的，随着演奏者情绪的变化，起伏现象也会有比较明显的体现。在各个感官系统的起伏现象中，有一部分起伏作用对其他感官系统并不会造成影响，这方面的学者称这种起伏现象为微起伏；但是也存在一部分起伏现象会对演奏者的演奏水平，其他感官造成非常直接的负面影响，这种起伏现象就可以称之为巨起伏，巨起伏会使得钢琴演奏的效果大打折扣。水平不同的钢琴演奏者控制起伏情绪的能力也是存在差距的，同一水平的钢琴演奏者进行钢琴演奏的时候就能够很好的体现这一点。起伏也会对视觉、触觉、听觉造成一定的影响。在钢琴雅奏教学中，要尽可能的对起伏现象进行控制，对钢琴演奏产生不利影响的起伏一定要尽力消除掉，教师要对学生钢琴演奏不利的起伏现象进行合理的引导，使学生逐渐能够掌握控制起伏的能力，最大程度上降低起伏的负面影响。感官系统中起伏现象比较明显，但是也能够为协同效应的调整提供一定的信息。各个感官是钢琴演奏的基础，起伏是调整钢琴雅奏的途径。

三 听觉、触觉、视觉在钢琴演奏教学中的具体应用

（一）听觉在钢琴演奏教学中的具体应用

钢琴演奏的过程是一种音乐上的艺术，听觉是进行钢琴演奏所需要的基础、同时也是最重要的感觉系统，运用听觉对音乐的音节、音调的微妙变化进行辨别才能更好地欣赏钢琴演奏和进行钢琴演奏。在进行钢琴演奏的过程中，如果没有健全的双手，或许可以用脚去进行演奏，演奏者可以双眼失明或者视力水平极度低下，这样经过后天努力也可以进行钢琴演奏，但是如果学习钢琴演奏的人自身听觉功能严重丧失，这对钢琴演奏的学习却是非常致命的。在进行钢琴演奏的教学的过程中，每一位教师都要运用自身听觉的强大的分辨能力来对学生在钢琴演奏过程中的失误进行发现并指导。

（二）视觉在钢琴演奏教学中的具体应用

当一位技艺高超的钢琴演奏者进行钢琴演奏时，也许暂时不需要用眼睛去看，短时间内关闭自己的视觉功能进行演奏，但是这一过程对于那些依然在进行钢琴演奏学习的人来说讲，即是在演奏过程中身体对于外界环境的感知和接收能力的体现，在钢琴演奏学习的过程中，视觉与听觉的重要性是难分伯仲的。人们学习钢琴演奏时用眼睛去看曲谱，而且练习演奏时注意力要非常集中，这就需要视觉系统的全力配合才能使演奏者暂时进入一种专注的状态，这种专注状态的在演奏过程中的保持会使学习者的演奏水平取得一定程度上的进步，从而进一步激发其自身的钢琴演奏的学习兴趣，通过一曲曲成功的演奏使学习者逐渐爱上演奏的过程。视觉正是实现这一过程所必须的条件。

（三）触觉在钢琴演奏教学中的具体应用

对触觉的培养是钢琴演奏学习中最基本的目的，这是由于如果想要使钢琴演奏给人一种充满激情的感觉，那么就需要演奏者自身充满激情地进行钢琴演奏，而培养演奏者这种素质最基本的需要的就是触觉。触觉的培养是一个日积月累、逐渐进步的过程，在这一过程中，付出的努力往往和感觉的提升是成正比的，做到挥洒自如、游刃有余地进行钢琴演奏，良好的触觉培养是演奏者必须要具备的素质。在学习钢琴演奏的初始阶段，触觉的不适应往往使学习者对钢琴演奏的感觉很不习惯，随着学习时间的不断增加和层次的不断提高，对触觉逐渐熟悉并懂得如何运用，使得学习者逐渐欣赏到钢琴音乐的魅力，因此，到了钢琴演奏的后期阶段，学习者触觉和听觉的配合就可以完成钢琴演奏这一过程。

（四）听觉、视觉、触觉在钢琴演奏教学中的协调配合

钢琴演奏需要演奏者全身心地投入，如果不能用心地进行，钢琴就只能发出令人难听的声音，这对于钢琴演奏者和欣赏钢琴演奏的人来说都是非常遗憾的事情。所以说，在进行钢琴演奏的过程中，人们的感觉器官必须在大脑和身体的协调和指挥之下达到一种最适宜、最优化、最和谐的配合，这种配合的养成需要经验的积累和时间的磨砺，也是演奏者自身身体逐渐自我调节的一个过程。

结 语

钢琴作为音乐中非常热门的学科，其在未来的艺术发展中占据着非常重要的地位，相关学者和机构就需要对钢琴演奏教学的技巧进行不断地更新和加强，使得钢琴演奏能够取得更好的发展。在钢琴演奏的学习过程中，需要学员不断对自身的协同能力进行提升，结合视觉、触觉以及听觉几个方面提升自身表达钢琴艺术的能力，可以说，实现各个感官之间的协同性就是提升钢琴演奏能力必须要经历的过程。学生要不断加强此方面的联系，钢琴教师要及时发现学生在钢琴学习时的误差并加以纠正，使学生能够更快的掌握视觉、触觉以及视觉协同的方法，使钢琴演奏教学的效率大大提升。

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（责任编校：呙艳妮）

中图分类号：J624.1

文献标识码：A

文章编号：1673-2219（2016）04-0177-03

收稿日期：2016－01－20

基金项目：宿州学院硕士科研启动基金项目“宿州学院学前教育专业钢琴学科发展的思考”（项目编号 2012yss04）。

作者简介：李丽娜（1984－）女，辽宁阜新人，硕士，宿州学院助教，研究方向为钢琴演奏及教学。