李耀东

（作者单位：曲阜师范大学传媒学院）

电影《卧虎藏龙》中音乐元素的解读

李耀东

（作者单位：曲阜师范大学传媒学院）

在众多的中国电影中，影片《卧虎藏龙》中的音乐曾获得奥斯卡音乐奖，该影片极具特色，其音乐创作具有登峰造极之势，导演将西方乐器与中国乐器相结合，观众观看这部影片时，不仅仅是被精彩的武打动作所吸引，更被有着西洋音乐的磅礴气势和民族色彩清新之气的音乐所震撼。本文将从音乐元素方面对影片《卧虎藏龙》进行分析，并探究音乐在该电影中的运用。

卧虎藏龙；音乐元素；作用

对于一部电影来说，通过音乐可以勾勒出一幅幅生动的景象，让电影中的人物和环境更加生动的展现出来。如果说电影的故事情节是它的骨架，色彩是它的血肉，那么音乐就是它的灵魂。我国2000年发行的一部武侠电影——《卧虎藏龙》，除了明星大腕参与外，更大的看点在于影片中的音乐。

1 “中西合璧”的主题音乐彰显东方文化的深邃

影片中的音乐带有鲜明的民族感和国际范儿，展现出中国民族音乐和西方交响乐的完美融合，既能相互包容又能表现各自独有的风味。由葫芦丝和打击乐配合演奏的开场曲，体现出百转千回和抒情的氛围，让影片的叙事意味增加，仿佛有千军万马、奔腾沟壑，让江湖义气难平，但是到最后都将归于平静。影片中的大提琴的运用表现出低沉、优雅的音色，导演将表现出东方独特的文化，让笔者观看之余产生了“娓娓道来”的感觉，也感受到此处的音乐配合全片的悲剧性主题感情运用的精妙绝伦。影片中主题音乐的创作十分成功，将“中西合璧”的方式结合配乐者对我国文化和对该电影整个故事理解进行深入的剖析，让中国音乐元素融入了这部动作影片中，产生了更加深刻、更加巨大的文化意义。

2 古典乐器的演奏渲染细腻的情感

导演在这部电影中展现的不仅是武打场面，还有电影主人公的爱情。导演利用中国传统的民间乐器进行配乐，同时参与配乐的还有具有西方韵味的吉他等乐器，这种中西方乐器相结合的手法在电影史上时不常见，观众在观看电影时感受到浓浓的中国民族风情，还能感受到古典主义中的浪漫主义风格。在俞秀莲和李慕白见面之后的这段场景中，背景音乐的古筝声逐渐远去，只有大提琴为主的管弦乐的演奏了，这时电影中表现的画面为李慕白和俞秀莲的见面，音乐的映衬是的这次见面既中国式的庄重又有着悲凉，配合人物的对话和反应，交待李慕白和俞秀莲两人相互爱慕但是由于某种原因不能在一起的关系。

3 张弛有度的音乐富有感染力

影片中开始段落是使用大提琴演奏的，表现出令人舒服安静的气息，同时背景画面中是山水，声画结合的方式展现出了一幅生动的水墨画，然而随着音乐的消失，平静的画面被打破，取而代之的是紧张激烈的追逐和格斗、狂奔的马蹄。在电影中，黑衣人想偷走贝勒府上的宝剑，这时却被巡逻的刘师傅发现，从此时开始，鼓声也就跟着黑衣人的步伐有节奏的出现。在这段场景中还伴有笛子的演奏，让玉娇龙和俞秀莲的打斗更加激动人心，但鼓声并不是一直出现的，当刘师傅和蔡九父女出现时鼓声戛然而止，这一小段的停顿缓解了观众的心跳感，此时两女的打斗并未结束，画面又接到两女打斗的画面中，鼓声又出现了，这样一张一缓却增强了电影的节奏感和感染力，观众感受到的打斗画面富有生动的气息。

4 民族性音乐凸显地域特色

导演通过《卧虎藏龙》这部影片展现出新疆的地域特色，配合了新疆民歌，使音乐充满了抒情优美、欢快活跃之气。影片中不得不说的民族音乐是使用维吾尔族的民族乐器演奏出来，即《永恒的誓约》是使用热瓦普演奏。配合这个配乐的场景段落是玉娇龙在母亲的陪同下一起远赴新疆，这是的场景画面是在原野上，此时的原野却不是一幅美丽的画面，而是种寂寞沧桑感，音乐和画面的结合产生非常强烈的对比反差。导演在电影之中巧妙地运用到了中国的民族乐器让影片精彩不断；同时，利用以西洋乐器为主的大提琴和以多种民族乐器为辅的相互配合，分工明确，从而让影片的配乐方式表现出了一种鲜明旋律感的民族气息。

5 结语

电影中的音乐则是没有国界的“语言”，它所表现出来的感情是“共通”的，各国观众在观看影片时都可以根据影片中的音乐感受到影片的基调。本人在对影片《卧虎藏龙》中的音乐分析中，不难看出影片中的爱情主题，导演为突出这一主题将中国传统民族乐器和西方乐器结合使用的良苦用心，通过对东西方乐器的和谐配合，将影片中的人物、动作、语言演绎得更加和谐，使全世界的观众观后产生情感共鸣。因此，国际化、多元化的音乐创作可为中国未来电影的发展作为借鉴。

[1]秦婉丽.浅谈《卧虎藏龙》的电影音乐[J].电影文学,2010(13).

[2]刘勇.电影音乐中民族性元素运用——评《卧虎藏龙》电影音乐[J].电影文学,2008(18).

[3]龚佩燕.电影《卧虎藏龙》中的音乐艺术[J].大舞台,2014(1).