再造新墨韵
——解读蔡广斌新近的艺术追求
2016-02-27鲁虹TEXTLUHONG
文:鲁虹TEXT: LU HONG
再造新墨韵
——解读蔡广斌新近的艺术追求
RECREATE THE NEW STYLE OF INK-WASH PAINTING - INTEPRETATION OF CAI GUANGBIN' S RECENT ARTISTIC PURSUIT
文:鲁虹TEXT: LU HONG
从艺术家蔡广斌的艺术创作年表来看,20世纪90年代是他寻求新艺术风格的重要时期。虽然当时抽象水墨比较红火,处于上升阶段,但他却并不怎么看好抽象水墨。据我所知,一是他感到“中国抽象艺术的生成土壤并不坚实”。①二是他认为“抽象水墨与中国当代艺术相比差得太远,基本上是做做肌理、拓印、拼贴,太表面化了”。②在后来的一系列访谈中,他进一步说明了他的想法,即认为抽象水墨一方面对现实介入得不够,另一方面也缺乏深刻思想的表达。应该说,正是基于以上思考,他在新世纪的水墨探索中,迈出了很有意义的一步。可以想见,如果他也去追随一些抽象水墨艺术家的做法,决不可能脱颖而出。
1999年,蔡广斌从哈尔滨调到了上海。他很快就敏锐地发现,由于上海那密集的“水泥建筑森林”长年处于灰色的云层之下,所以总是显得灰蒙蒙的。此外,在这个十分商业化的地方,人与人的沟通也特别困难,每个人好象都在防范着别人。用法国存在主义哲学家萨特的话来说,“他人就是你存在的监狱”。这样的感觉虽然让他非常困惑与不安,却使他对不断映入眼帘的窗子印象很是深刻。经过很长时间的思考与摸索,他开始了《窗》系列的创作。在这些作品中,他常常有意识地将许多“窗”堆积或排列起来,且在其中表现了一张张既孤独、压抑、忧郁、紧张,又渴望与人交流的脸,充分显示了人渴望进行社会交际的本能在异化社会中所遭遇的一份尴尬。……
