文/彭崇谷

彭崇谷：中国画之妙在于似与不似之间

文/彭崇谷

李可染 《万山红遍》

国画之妙，在于似与不似之间。这也就意味着中国画的创作应舍形重神。重神就是要注重对客观物象的内在精神表现，而不必束缚于形象的逼真和事物的外在表象。这里说的作品的内在精神，就是强调国画作品要有文化底蕴，饱含着民族精神和深厚的文化内涵的作品才是真正的上乘之作。

文化是艺术的灵魂。艺术作品文化底蕴的提升，可体现在选择有重大历史文化背景的事件或强烈体现民族意识、民众情感、民众习俗等各种民族信息的题材上。如有人画无名无姓的古代仕女图，倘若改为以昭君和亲、卓文君恋司马相如、花木兰从军、梁红玉抗金为题材，同样是女性人物画，其文化内涵就要厚重得多。再如宗教题材画，画唐僧西天取经、鉴真日本传法、虚云崇佛爱国，就比那些无任何主题思想的佛教画作更有文化价值。创作具有深厚文化内涵的历史题材作品，可以传播历史知识，弘扬爱国精神，推崇真善美行为。极大地提升国民素质、增强民族自信心。国画作品文化内涵的提升还可体现在诗书画印四位一体的表达方式上。绘画善于运用点线色彩的造型和暗喻比兴等艺术手法来表达思想，诗词长于用优美的文字语言来叙事抒情表现内心世界，书法长于运用点画线条造型来表达诗意及作者的心理活动，如果把三者有机结合在一个画面上，可使作品达到一个完美的艺术境界，从而极大地提升作品的艺术价值。……