□文|李旭阳

千载寂寥披图可鉴
——评《中国艺术批评通史》

□文|李旭阳

“千载寂寥，披图可鉴。”谢赫在《古画品录》的开篇中有此一句，艺术与艺术批评亦是如此。在某种意义上，艺术是一种澄明，如果说美是真理自身的显现，那么艺术便承担了这种澄明，而艺术批评则是对艺术自身的澄明，艺术批评穿透历史，让我们去触碰、去理解，进而去反思艺术。由北京大学资深教授叶朗先生领衔主编的七卷本 《中国艺术批评通史》（安徽教育出版社2015年10月出版）便印证了谢赫的这句话。

相较于西方艺术批评理论，中国艺术批评有一个很重要的特色，即“品”的产生。“品级论是中国艺术批评中一种非常独特的批评形态。它一方面受六朝盛行的人物品藻风气的影响；另一方面也是应艺术批评本身的需要而产生的”。中国文化对艺术的重“品”传统，一方面是对艺术本身的品鉴，另一方面是艺术与生命的融合。“品”，在某种意义上就是中国文化中的艺术批评，而这种批评的内在精神，便是“气韵生动”，这一精神产生于文化与艺术开始自觉的魏晋南北朝时期，对后世的艺术品鉴产生了重要的影响，它强调了美与生命的联系，这种联系贯穿了整部通史。

就结构而言，这套著作从纵、横、深三个层次上进行了构建。纵是艺术历史的维度，本套书将艺术批评史分为先秦两汉、魏晋南北朝、隋唐五代、宋元、明、清、现代七卷。横是艺术门类的维度，就门类而言，艺术批评集中于书法、绘画、音乐，以及园林造型之中。……