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论钢琴伴奏艺术

2016-02-05孙玺淼

北方音乐 2016年23期
关键词:伴奏者织体钢琴伴奏

孙玺淼

论钢琴伴奏艺术

孙玺淼

钢琴伴奏是一门专业技术性强,演奏内容丰富的表演艺术。本文从理论和实践联系的角度出发,分析了伴奏的不同特点,展示了钢琴伴奏艺术的丰富内涵。

钢琴伴奏;即兴伴奏;织体学习

钢琴是一件表现力极强的乐器,有着宏大的音域,铿锵明亮(高音区)与圆润浑厚(中低音区)的音色,是能与管弦乐队相抗衡的唯一乐器。

一、钢琴伴奏的优势

钢琴除具有光芒四射的独奏魅力外,也能给予其他乐器﹑声乐﹑舞蹈等做伴奏。钢琴伴奏是一门专业技术性强,演奏内容丰富的表演艺术。主要表现在以下几个方面:

(一)钢琴作为伴奏乐器的特点

1.声音多样性

可以有组织地模仿自然界音响的存在,表达多种声音。

2.声音和声性

充满和声的表现力能为旋律润色,使音乐作品变的丰满,富有感染力。

3.旋律织体复调性

能与主旋律进行相互呼应﹑交流﹑增强音乐的层次感和立体感,使独奏(独唱)部分与伴奏部分成为和谐的统一体。

4.交响性

钢琴被称为“乐器之王”,它有着宏大音量,宽广音域,柔美醇厚音色,极富交响性。

(二)能准确的表达作品意境

钢琴伴奏对于合作者把握音乐作品的速度﹑律动脉搏,获得完整的音乐形象等都将起到重要的提示﹑辅助作用,因此只有通过多次反复地合伴奏,才能更深入的理解音乐作品,更准确﹑成熟地表现音乐作品。

(三)能对主奏乐器的演奏或人声演唱及乐曲本身起到烘托、推进作用

一个独奏或独唱的作品,配上曼妙的钢琴伴奏,是一种完美的艺术享受。伴奏能使合作者的情绪更加热情﹑激扬,大大增强音乐作品的表现力,钢琴的间奏与尾奏对于连接整部作品,特别是对于一些情绪变化较大,速度调性变化较多的作品来说,还能起到桥梁纽带的作用。它对合作者的表演将起到渲染﹑衬托推动作用,这对于音乐作品整体形象的塑造来说是十分重要的。

二、钢琴伴奏实践

钢琴伴奏是一门表演艺术。必须理论联系实际,通过大量实践,才能不断进取。在实践进程中,合作双方需要感受共通并配合默契,共同完成音乐作品。根据伴奏者的经验,可大致分为以下几个步骤:

(一)单独练习

在伴奏者进行正式伴奏之前,必须对伴奏部分进行单独练习,如果合作双方均能演奏好作品中各自的部分,然后再进行行之有效的合奏练习,势必形成事半功倍的效果。单独练习需要:1﹑熟悉乐谱;2﹑练习伴奏部分;3﹑自己预先“默合”。默合是在演唱或演奏者没有和伴奏者配合之前,伴奏者自己默唱歌曲,并弹奏伴奏,以求使演唱部分和伴奏部分顺利的配合的过程。

(二)合奏练习

合奏练习包括上台前双方进行的初步合奏—细致纠错—乐感完善三个步骤,以达到主奏者与伴奏者双方合作默契。因此,大量的练习以及细致地纠错是演出成功的重要保证,是伴奏的重要实践部分。

三、即兴伴奏

钢琴即兴伴奏是一种综合性的演奏方式。它将和声﹑演奏﹑即兴创作等多种技能融合为一体,伴奏者不需要具体的伴奏谱,只需要简谱,或者仅凭对乐曲旋律的记忆对伴奏部分进行即兴编配。这就要求一名优秀的﹑全面的钢琴伴奏者必须具备全面综合的高素质和良好的乐感,以及优秀的舞台表现力。

(一)演奏技术

钢琴即兴伴奏是一门将演奏和创作融为一体的综合学科,良好的钢琴演奏水平是弹好即兴伴奏的基础。即兴伴奏水平与钢琴演奏水平是一个相辅相成﹑相互促进的关系。高水平的演奏能力,即兴伴奏就会弹的得心应手﹑游刃有余;反之,便感到力不从心,一切都成了无源之水,无本之木。

(二)织体运用

弹好即兴伴奏应是乐曲和声与乐曲织体两者天衣无缝的结合,即兴伴奏的织体具有多种组合形式,大致可分为和弦式﹑琶音式两大类,以及两者的结合。和弦式主要包括柱式﹑半柱式和弦以及跳跃式和弦等,雄壮的进行曲风格乐曲适用柱式和弦,活泼的舞曲则适合使用富有弹性的和弦。琶音式又称为分解和弦,包括半分解和弦﹑短琶音及长琶音等,抒情性歌曲适合用连贯的长琶音,欢快的乐曲可以搭配短琶音。

(三)和声学习

在即兴伴奏中,和声编配是至关重要的关键一环,丰富的和声织体可以让音乐具有很强的感染力,它对一部作品的成功与否起着决定性的作用。等同绘画,多层的轮廓与线条,配上不同的涂色和明暗,效果则大不相同,那么应怎样学会编配和声呢?

第一﹑训练对和声色彩敏锐性赏析,需要有专门的键盘知识和声乐指导,结合理论性知识与乐感培养,在不断地学习和反复练习中,贯穿多次的听辨练习,就可达到。

第二﹑从简单歌曲入手,范围主要在主和弦﹑属和弦﹑下属和弦以及其转位之间不断练习,可做到从浅到深,循序渐进。

第三﹑随着之前的积累,加之对和声语汇的不断学习,可逐步扩大曲目范围(如中外民歌﹑流行歌曲等),在编配时可加入七和弦﹑九和弦或不协和和弦等。

第四﹑可以对同一首歌曲编配不同的和声织体,比较其整体效果,尽可能地丰富乐曲的和声色彩与风格。

综上所述,伴奏者在编配和声时,应着眼于音乐整体的编配效果,尽量地考虑每个和弦的有效使用,避免单调的重复,同时还应注意各个声部线条的流畅等。此外,即兴伴奏需要演奏者日常对音乐多听多学多练,丰富的感性积累和对和声理论的刻苦学习,使伴奏部分对乐曲达到适当的烘托作用,对作品最终的良好呈现起着不可忽视的作用。

总之,钢琴伴奏艺术是一门综合的表演艺术,提高钢琴伴奏水平必须要在平时生活中多多积累各项音乐知识,注重个人音乐素质培养,并且重点在于勇于实践﹑勤于练习,只有这样才是掌握和提升钢琴伴奏能力的真正捷径。

[1]李斐岚.钢琴伴奏艺术纵横[M].北京:人民音乐出版社,1996.

[2]赵晓生.钢琴演奏之道[M].北京:世界图书出版公司,1999.

[3]葛世杰.钢琴即兴伴奏简明教程[M].长沙:湖南文艺出版社,2002.

[4]刘聪韩冬.钢琴即兴伴奏教程新编[M].北京:人民音乐出版社,1999.

[5]孙维权.钢琴即兴指南[M].上海:上海音乐出版社,1994.

[6]泰尔.即兴伴奏实用教程[M].北京:高等教育出版社,19990.

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