钢琴演奏技巧在乐感体现中的重要作用及其在教学中的应用

2016-02-05孙欣彤

北方音乐 2016年23期

关键词：乐句钢琴演奏演奏者

孙欣彤

（哈尔滨师范大学音乐学院，黑龙江哈尔滨 150025）

钢琴演奏技巧在乐感体现中的重要作用及其在教学中的应用

孙欣彤

（哈尔滨师范大学音乐学院，黑龙江哈尔滨 150025）

钢琴演奏过程中的技巧与演奏者的乐感是互渗、互补的，钢琴演奏需要准确划分乐曲、准确把握节奏。本文将对演奏技巧在钢琴乐感体现中的作用进行分析，并在此基础上就其教学应用实践，谈一下个人的观点和认识，以供参考。

乐感体现；钢琴演奏；作用；教学应用

近年来，随着经济社会的快速发展和文化水平的提升，人们对个人的修养提高有了更高的诉求，钢琴演奏技巧的教与学，成为提高自我素质的有效途径。为了有效体现乐感，我们应当深入了解钢琴演奏技巧及其与乐感之间的相互渗透关系，这有利于促进教学。

一、演奏技巧的重要作用分析

钢琴演奏过程中，非常重要的一点就是要通过演奏那些可以充分体现音乐特点﹑技巧的钢琴作品，，表达演奏者个人的感悟和理解。在实践中，若想有效表现出音乐的内涵和魅力, 应当具备以下基本演奏技能。

（一）准确划分乐句，可以有效表现乐感

乐句犹如语言表达的呼吸，同时也是乐感表达的前提。音乐是语言的高级状态，其与语言一样句分长短，语气抑扬顿挫，有表达中心思想的完整性和结构性。实践中可以看到，若无呼吸, 也就没有了乐句以及语调和结构等，音乐情感更是无从表达和体现。从目前的教学现状来看，尤其是教材中将分句标志的非常的明确，但是需要强调的是确定乐句的这些手段并不是唯一的。比如，享誉世界的巴赫作品，其中很少有上述标记，究其原因，主要是其要求演奏者必须确定乐句界限，进而产生音乐感。对于音乐而言，分句就像是我们写文章时的标点符号，根据其位置﹑处理情况，表达的意义和内涵也就存在着非常大的差异性。

（二）准确把握速度与节奏，有利于乐感的体现

对于钢琴演奏者和学习者而言，乐句呼吸使他们必备的一项技能，这在很大程度上对音乐有很强的感悟以及认知。准确把握乐曲节奏，确定演奏速度，是乐感表现的重要保障。在此过程中，我们应当解决好钢琴演奏速度问题，即利用节拍器辅助教学，引导和要求学生从学习音阶到学习曲子，并且定死节拍器速度。以笔者之间，最好的演奏就是讲情感与作品融为一体，还要将乐曲进行适当的处理。需要说明的是，若节拍器利用不当，甚至成为它的奴隶，则钢琴演奏也会给人一种非常呆板。实践中，为了能够达到这一目的，我们需进行深入的分析和判断，而且还要有效处理钢琴弹奏以及演奏的速度。

（三）独具特色的演奏是乐感体现的重要手段和方法

对于钢琴演奏者而言，独具特色的演奏是非常重要的，同时也是最难做到的一点。实践中我们可以看到，每部作品多表达的内容大相径庭，演奏者需按照个人的理解进行合理的诠释与处理。正如阿图尔·鲁宾斯坦所言，人们的乐感所考虑的主要是将乐谱以及音符背后的内涵和情感有效的表达出来。如果只是一味的按照乐谱进行弹奏，那就失去了意义。从实践来看，若想深入的分析和研究乐感，则必须站在作曲家的位置，从作品创作风格入手进行深入的分析和研究。事实上，在长期的音乐发展历程中，每个时代以及流派和各种体裁作品，无论是意境还是风格，都有其体现和特定要求。比如，世界著名钢琴家肖邦，其创作的作品多体现了国家民族之大义，而且与波兰本地的传统音乐关系密切，同时这也是肖邦钢琴作品的最显著特色之一。对于演奏者来讲，若想充分表达乐感，就必须有独具一格﹑个性鲜明的演奏风格，在演奏过程中情感表达﹑琴人合一是非常困难的，但完美的钢琴作品也因此而产生。

二、教学过程中的钢琴演奏技巧应用实践

基于以上对钢琴演奏与乐感体现之间的密切联系分析可知，乐感是钢琴演奏的目的与结果，而技巧则是演奏过程中的一个重要手段和方法，二者之间相互为基础，而且相互渗透。在钢琴教学过程中，应当避免出现重乐感轻演奏技巧等现象，二者不可偏废其一。

随着教育教学体制改革的不断深化，钢琴演奏教学理念和模式发生了较大的变化，从目前国内各类高校音乐学科教学实践来看，学生刚刚进入学校时，多数未接受过专门的训练，因此需对他们系统化训练。在此过程中，既要因材施教，又要在教学过程中对基本技巧加强练习。在学习初期，应合理安排基本的钢琴演奏技巧训练活动，其中应当包括五指练习﹑音阶﹑调音﹑琶音﹑双音以及八度与和弦等内容。同时，还要结合学生的特点以及年级分段，强化演奏技巧教学。比如，在一年级阶段教学过程中，需解决好学生的手指独立﹑灵活以及平均弹奏等问题；在一年级后期至高年级教学过程中，应当加入八度﹑和弦弹奏技巧训练，使基本的演奏技巧难度逐渐增大，最终贯穿于整个教学过程之中。针对钢琴作品中的特殊技巧，比如装饰音以及震音等，需加强练习，一般短期内即可完成。

值得一提的是，除了钢琴演奏技巧的学习，还应当加强文化知识以及中外音乐史﹑曲式以及配器与和声方面的学习，以此来提高学生的文化艺术修养。通过该种方式，不仅可以使学生在宏观层面上提高音乐把握能力，而且在微观层面上还可以提高学生分析与透视作品的意识与能力。钢琴演奏乐感, 是其艺术魅力所在, 演奏过程中需用激情感染听众。教与学，都应当包含感情，并且将该种感情交流有效的渗透到教学实践之中，激发和培养学生的乐感。其中，乐感是每一个都具备的，单一的从乐感来判断人的音乐表演能力和艺术是非常片面的，因为每个人均可在后天的努力过程中获得演奏的机会。