当代民族歌剧演唱技巧的衍变和思考
2016-02-05朱保历
北方音乐 2016年23期
朱保历
(郑州大学西亚斯国际学院歌剧音乐剧学院,河南 新郑 451150)
当代民族歌剧演唱技巧的衍变和思考
朱保历
(郑州大学西亚斯国际学院歌剧音乐剧学院,河南 新郑 451150)
民族歌剧是我国声乐艺术中的一颗奇珍。作为其最重要的呈现手段——演唱来说,则在半个世纪的历程中发生了明显的变化,表现在演唱理念、技巧和风格等多个方面,彰显着民族歌剧和中国声乐事业的进步和发展。鉴于此,本文从演唱技巧的角度,对具体的变化过程进行了分析,并在此基础上提出了相应的思考。
民族歌剧;演唱技巧;发展变化;思考建议
一、当代民族歌剧演唱技巧的衍变
(一)以戏歌唱法为主的《白毛女》
《白毛女》是中国民族歌剧的开山之作,直到今天还有着广泛的影响。作品取材于河北的一个民间故事,以在当地十分流行的秧歌剧为基础改编而成。相对于之前的作品来说,该作品在形式和内容上都更加完善和成熟,标志着民族歌剧第一次发展高潮的到来。具体到演唱方面,因为作品本身是以秧歌剧为基础的,所以以王昆﹑郭兰英为代表的演唱者为了更好的塑造人物形象,表现作品风格,特意对秧歌剧的唱法进行了认真的学习和借鉴,形成一种以秧歌剧唱法为基础,同时又融入了戏曲唱法的“戏歌唱法”。在气息方面,戏歌唱法采用了不同情感不同运气的方法。即根据情感表达需要来灵活使用运气方法。比如在《恨似高山愁似海》中的“路断星灭我等待”一句中,郭兰英就运用了“歇气”的方法,而唱到“我是不死的鬼”时,则采用了“就气”的方法,这种灵活的运气方法,无疑是更加有利于情感表现和人物形象塑造的。……
登录APP查看全文
