APP下载

论拉威尔《小奏鸣曲》的古典性

2016-02-05查力蒙

北方音乐 2016年23期
关键词:古典主义织体音乐

查力蒙

(上海音乐学院,上海 200031)

论拉威尔《小奏鸣曲》的古典性

查力蒙

(上海音乐学院,上海 200031)

本文以拉威尔《小奏鸣曲》的古典性为研究对象,通过对于古典主义原则的阐述,结合《小奏鸣曲》的作品分析,揭示了这首作品所表现的古典主义之美。在此基础上,对全曲的演奏要旨进行了阐述,即如何在演奏中准确的诠释古典主义风格。

拉威尔;小奏鸣曲;古典性

一、创作背景

莫利斯·拉威尔(Maurice Ravel,1875-1937),法国印象主义音乐的杰出代表,深受古典主义音乐和文学的影响,加上与生俱来的色彩感,形成了独特的音乐语言和艺术风格。《小奏鸣曲》创作于1903至1905年,原是应征一家音乐杂志举办的作曲比赛,却非常成功。拉威尔虽然身处印象主义时期,但他的作品却充满着古典主义精神及法国音乐的传统,这一点在《小奏鸣曲》上体现的尤为突出。

二、古典精神的体现

这首作品的音乐语言精致典雅,简洁明了,它巧妙地融合了印象主义与古典主义的因素,其古典风格更加浓郁,体现在奏鸣曲式的运用,体裁的选择(小步舞曲,托卡塔),旋律线条的清晰,句法的规整,主题的贯穿,调性的布局,触键的精致,节奏的严谨,主调织体的运用,功能性和声的使用等。

(一)结构和动机

全曲分为三个乐章,采用维也纳古典奏鸣曲套曲的模式,各部分结构严谨,界限分明,主题贯穿整个奏鸣曲套曲。第一乐章,简单的奏鸣曲形式,动机由下行四度的连奏引出,如同叹息。第二乐章小步舞曲,结构为复三部曲式,呈示部主题为上行五度的动机,与第一乐章的叹息动机相比较,有了上升的感觉。……

登录APP查看全文

猜你喜欢

古典主义织体音乐
浅谈莫尔吉胡《弦乐四重奏第1号》第二乐章的织体运用
偏爱红黄蓝的古典主义画家
绘画之本:欧洲古典主义大师素描
作曲技术理论中多声部音乐织体的探讨
圣诞音乐路
向古典主义致敬
乐队艺术:语言规律与教学探索(二)——多声部织体中复调元素的认识与处理
音乐
浅谈钢琴即兴伴奏中织体的应用
音乐