论拉威尔《小奏鸣曲》的古典性
2016-02-05查力蒙
北方音乐 2016年23期
查力蒙
(上海音乐学院,上海 200031)
论拉威尔《小奏鸣曲》的古典性
查力蒙
(上海音乐学院,上海 200031)
本文以拉威尔《小奏鸣曲》的古典性为研究对象,通过对于古典主义原则的阐述,结合《小奏鸣曲》的作品分析,揭示了这首作品所表现的古典主义之美。在此基础上,对全曲的演奏要旨进行了阐述,即如何在演奏中准确的诠释古典主义风格。
拉威尔;小奏鸣曲;古典性
一、创作背景
莫利斯·拉威尔(Maurice Ravel,1875-1937),法国印象主义音乐的杰出代表,深受古典主义音乐和文学的影响,加上与生俱来的色彩感,形成了独特的音乐语言和艺术风格。《小奏鸣曲》创作于1903至1905年,原是应征一家音乐杂志举办的作曲比赛,却非常成功。拉威尔虽然身处印象主义时期,但他的作品却充满着古典主义精神及法国音乐的传统,这一点在《小奏鸣曲》上体现的尤为突出。
二、古典精神的体现
这首作品的音乐语言精致典雅,简洁明了,它巧妙地融合了印象主义与古典主义的因素,其古典风格更加浓郁,体现在奏鸣曲式的运用,体裁的选择(小步舞曲,托卡塔),旋律线条的清晰,句法的规整,主题的贯穿,调性的布局,触键的精致,节奏的严谨,主调织体的运用,功能性和声的使用等。
(一)结构和动机
全曲分为三个乐章,采用维也纳古典奏鸣曲套曲的模式,各部分结构严谨,界限分明,主题贯穿整个奏鸣曲套曲。第一乐章,简单的奏鸣曲形式,动机由下行四度的连奏引出,如同叹息。第二乐章小步舞曲,结构为复三部曲式,呈示部主题为上行五度的动机,与第一乐章的叹息动机相比较,有了上升的感觉。……
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