赵丹

(西北师范大学文学院，甘肃 兰州　730000)

论国产警匪电影类型化叙事的新突破——以《烈日灼心》、《解救吾先生》为例

赵丹

(西北师范大学文学院，甘肃 兰州730000)

摘要：近年来，随着《寒战》、《毒战》、《扫毒》等警匪片的上映，尤其是今年暑期档《烈日灼心》、国庆档《解救吾先生》票房口碑双丰收，使得国产警匪电影的发展达到一个新的高度。我们从国产警匪电影类型化叙事的新突破可以看到，国产类型片要想得到如警匪电影一样的新突破，就不能一味追求商业利益的最大化，而使电影主题和内涵得到消解。只有将电影创作的市场化、娱乐化和可观赏性有机融合，以富有新意的艺术探索和多元化的艺术形态，不断拓展类型片的创作空间，才能使之在交叉融合与相互渗透中展现新的美学风貌，获得长足的发展。

关键词：商业化;观赏性;悬念设置;类型化叙事

当前，中国电影逐步显现出市场化、商业化的发展态势，票房最大化、内容娱乐化成为电影创作者的主要追求。与此同时，对电影的商业化追求又不可避免地消解了电影在创作艺术方面的价值与教育功用，只有极少数的电影在创作过程中尽量做到了商业化与艺术化相互交融，这一现象使得国产电影的档次参差不齐，对国产电影的良好发展产生了极为不利的影响。另一方面，警匪片作为国产电影类型片中的一个重要类别，近年来却呈现出一种一往无前的新气象，尤其是随着《寒战》、《毒战》、《扫毒》《新警察故事2013》等影片的上映以及今年暑期档、国庆档接连上映的《烈日灼心》、《解救吾先生》“叫好又叫座”，让我们看到了国产警匪类型片的新突破，为国产电影的发展注入一针强心剂。本文试图从国产警匪电影的类型化叙事入手，谈谈国产警匪类型片获得的成绩，并以此为鉴分析国产电影类型片发展的现状与困境，为国产电影寻求新的突破作出努力。

电影中的“类型”，源自于文学中的一个法语名词，是指在大众口味需求和电影创作者(尤其是大众文化)的共同作用下，通过市场资源的配置调节，以建立“观众熟悉的、有意义的、一致性的、负载价值的经验系统”①为目标，主要有西部片、强盗片、歌舞片、爱情片、恐怖片、警匪片、战争片、家庭情节剧等诸多类型，在观众不断重温银幕上讲述的世俗神话，在电影类型化叙事的带动下，使得在现实中遭遇的问题得到想象性的解决，在一遍遍重温电影中世俗神话的同时，让观众的情感得到有效地渲泄，在反复确证和认同此种神话中颂扬的大众化的集体价值观②。类型化电影虽然有其固定的叙事手法与内容构架，但由于其源自大众文化的口味需求，就决定了其必须根据观众的审美要求来不断做出调整和改变，这也是类型化电影向前发展的不竭动力。近年来国产警匪片发展的新态势正是这一观点的有力证明。我们知道，警匪片一般表现正与邪、光面与黑暗的斗争，往往表现了社会问题和冲突但又给予一种想象性的解决，以正义战胜邪恶的大团圆结局来对社会现实进行一种正面的意识形态神话叙事，维护和弘扬社会的主流价值观。根据学者郝建的定义，“警匪片是将警察或执法人员、不法分子一起塑造为主人公，描写他们之间冲突的电影类型”③。

作为今年6月上海国际电影节上的最大赢家，《烈日灼心》不仅在影片宣传的点映中，获得了影评人和媒体的多数好评，被认为树立了华语犯罪悬疑类型片的新高度，学院派导演曹保平从容拿下“最佳导演奖”，而邓超、郭涛、段奕宏更是获得了有史以来极为罕见的“三黄蛋影帝”。影片在公映后的四天票房就已过忆，得到了观众的一致认可和好评。而《解救吾先生》在上映之前，由于天王巨星刘德华、实力派演员王千源的参演，再加上电影改编自当年轰动一时的吴若甫绑架案，这就让影片无论从创作班底、还是内容素材都赢得了不小的观注度，上映之后票房口碑也获得了不俗的成绩。这两部影片获得的接连成功，无疑使中国警匪电影达到了一个新的高度。本文就《烈日灼心》、《解救吾先生》两部电影谈谈国产警匪电影在叙事手法方面的新突破。

这两部电影虽在内容素材方面有所差异，《烈日灼心》涉及到的是一起水库杀人案，《解救吾先生》则是以当年轰动一时的绑架案为原型，但从叙事手法和故事内涵来看，二者无疑都是警匪类型片的典型代表，并且在叙事手法与创作技巧方面，有着殊途同归之处。两部电影都采用全知视角，通过悬念设置来推进电影情节的发展，使观众产生强烈的观影期待。《烈日灼心》的开篇就很有特色，灭门惨案黑白画面的快速交替和单田芳老爷子的评书竹特殊音效，给观众抛出了一只“靴子”，但影片叙事并没有转向警察历尽千辛万苦将歹徒绳之以法的传统路线，反而展开了另外的叙事路径。

此外，两部电影对于真实的追求比起之前的警匪电影更是达到了一个新的高度。这主要表现在以下三个方面。首先，从人物对话来看，《烈日灼心》、《解救吾先生》都较为真实地还原了剧中人物的身份地位，做到了人物形象与语言的一致性。《烈日灼心》中邓超饰演的协警、郭涛饰演的出租车司机在对话中对故事发生地厦门的当地方言的采用，以及《解救吾先生》中刘德华饰演的明星吾先生带有香港口音的普通话，人物对话多半来自当年的档案资料和录像，这些对于细节的精确把握无一不符合人物当时当地的情景，使得影片创作愈发趋于真实。其次，从影片拍摄手法来看，两部影片都运用了大量的剧烈运动中的手持摄影方式，并以此来凸显的人物的焦灼，在焦点和焦距的不断变换间，是人物的处境与心境在同样迅疾地波动。最后，我们还应看到，《烈日灼心》和《解救吾先生》这两部警匪电影在人物形象的刻画方面已日趋成熟，完全摆脱了以往国产警匪电影人物形象扁平化的窠臼，使人物形象表现得更为具体生动、圆润饱满。

从国产警匪电影近年来获得的巨大成功中我们可以看到，国产类型片要寻求长线发展，就要努力提高电影的可观赏性和娱乐性，做到商业化与娱乐化的有机融合。“在当下类型片的创作过程中，交叉融合与相互渗透似已成为一种新的发展趋势。”④而这种发展趋势也对创作者提出了新的、更高的要求，即一方面要熟悉和把握各种类型片的基本特征与创作规律，另一方面则要敢于打破传统模式的束缚，以富有新意的艺术探索和多元化的艺术形态，不断拓展类型片的创作空间，使之在交叉融合与相互渗透中展现新的美学风貌，以适应广大观众不断变化的审美需求。

注释：

①吴琼：《中国电影的类型研究》，北京：中国电影出版社，2005 年版，第6页。

②[美]托马斯·沙兹：《好莱坞类型电影》，冯欣译，上海：上海世纪出版集团·上海人民出版社，2009年版。

③郝建：《类型电影教程》，上海：复旦大学出版社，2011 年版，第 250 - 251 页。

④周斌：《论当下国产类型片的创作发展》，浙江传媒学院学报，2009年第6期，第52页。

作者简介：赵丹，现为西北师范大学文学院文艺学美学批评方向研究生。

中图分类号：J96

文献标识码：A

文章编号：1671-864X(2015)12-0213-01