○ 刘于锋

侯孝贤“新电影”的个体关怀与艺术精神

○ 刘于锋

在大众电影的商业化和娱乐化的发展到极致且言必票房的当下，一部电影似乎只有拥有足够的娱乐性和高票房纪录才算是成功。而作为台湾新电影领军人物的侯孝贤，其电影在20世纪80代以来形成了以电影的艺术性为主要追求的风格，这与商业化、娱乐化格格不入，以至于被认为“他的作品属于近三十年来最难取悦这个世界的电影……艺术电影和大众电影的类型日益融合，而侯孝贤的作品通常抗拒这种妥协”①。侯孝贤也被一些论者认为：“只重视电影的艺术性、实验性和思想性，却漠视电影的通俗性、观赏性、娱乐性及商业性”。②但这恰恰证明侯孝贤电影对艺术精神和文化品格的自觉追求，包括对个体生命的关怀和对时代精神的展现、对生存成长体验的表现、对日常生活细节的记录、对情节淡化的处理和叙事的诗化表达，体现了作为台湾新电影代表人物的艺术追求。

一、个体关怀与时代展现

从侯孝贤电影风格的转变上来说，20世纪80年代初期的《就是溜溜的她》（1980）、《风儿踢踏踩》（1981）、《在那青青河畔草》（1982）几部作品，主要表现青年男女主人公的爱情，总体上的情感基调清爽欢快，叙事线条简单流畅，音乐设置清新悦耳，再加上偶像派演员凤飞飞、钟镇涛等，取得了较好的商业市场，被称为“商业三部曲”③。因而这一时期电影被称为“前新电影”④，是侯孝贤新电影运动之前电影的风格。自1983年至1993年期