【摘 要】《踏歌》以中国历史文化为创作源泉，将中华民族的风格、文化气质、民族审美情感融入舞蹈，渗透着盛唐文艺的气息，成为中国古典舞的精品之作，为人们指出了一条正确的中国古典舞蹈的传承与发展之路。

【关键词】古典舞；舞蹈形态；意象体会；体系

中图分类号：J705 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）09-0147-01

“问渠哪得清如许，为有源头活水来。”（宋·朱熹）《踏歌》之所以能获得如此广泛的认可，十年来经久不衰，正是因为这个舞蹈深深植根于中国文化的沃土，体现了中华民族的风格、文化气质以及民族审美情感。

在《踏歌》中我们看不到高难的技巧，也找不到见惯的中国戏曲舞蹈特点和借鉴芭蕾动作的影子，然而它的质朴、清新和浓浓的中国古典意味却让人似曾相识，又耳目一新。它把人们想象中的、在古代诗文中才能看到的美，通过舞者的举手投足体现出来，舞蹈中活的形象及典型的舞蹈语言形象，带来了活泼泼的文化气息和文化意韵，让人感觉到它是活的，自古以来就是活的，引起了深深的共鸣，使人们认可这才是中国古典舞应有的民族形态。

一、《踏歌》的舞蹈形态分析

（一）“踏歌”的舞蹈特点。“踏歌”的主要特点是歌唱、踏地与舞袖。所谓“歌唱”是“词”与“音调”的合一，“踏歌”之“歌”，在于其音调的不断反复和词的不断变化。“踏歌”的第二个特点是“踏”，亦即和着歌声以足踏地，踏出鲜明的节奏，以配合人们内心情感的节奏，激发情绪。“踏歌”的第三个特点是“舞袖”。从谢偃的《踏歌词》“倩看飘繇雪，何如舞袖回”，可知“踏歌”虽是“连袂而行”，但并非自始至终都手拉着手，踏节的过程中也不乏分手而做的舞袖动作甚至有较激烈的“振袖”和因快速踏节而随身体运动的头部动作。……