尚晓娟

在中国，喜爱油画艺术的艺术家都有一个梦想——去意大利——踏上西行的朝圣之路。油画自19世纪进入中国百余年来，其朝圣者络绎不绝，他们怀揣着自己的理想与抱负去朝拜那些艺术的圣殿与大师。孙岩就是新近的一员。

在当今如此嘈杂的世界上，孙岩画得如此宁静，他更在意自己心灵的回响。他所使用的介质与方法是西方的，作为写生作品他在对象的选择上亦是传统的，而正是在这种看似毫无干预的描绘中，折射出他内心的纯粹，透出了东方人对造物诗意的赞美。

——孙岩展览《转山记》前言

意大利的学画生活

原音回放：我觉得维也纳艺术史博物馆精品率要比卢浮宫高很多。在法国看了雷诺阿、鲁奥的一些原作，觉得画册比原画好。利皮和柯罗早期的原作，比想象的好太多了，原画的那种很“正”的感觉，无法用语言形容，感动我很长时间。

《艺术与财富》：你的作品还是和国内学油画的不一样，在视野和根基上，画面背后传达出来的都是油画国家的东西，是油画的气场，我们从你的学画经历谈一谈吧，当初是什么机缘去意大利留学？

孙岩：我比较沉迷于看博物馆、美术馆，当时非常喜欢文艺复兴前期的几个画家：利皮、马萨乔、弗朗西斯科等。当时不太喜欢法国、俄国的绘画，更偏向于德国、意大利。恰好2009年意大利开始对中国有“图兰朵”计划。父母和老师都鼓励支持，大四学了一年意大利语，毕业就去了。

《艺术与财富》：佛罗伦萨美术学院应该说是所有学绘画的人心中的圣地，这所学院对于整个欧洲的文艺复兴都产生过重大影响，对世界艺术教育做出的贡献也是巨大的，在那里的学习生活，你最大的感觉是什么？……