大江健三郎说：“契诃夫的时代并没有过去。”契诃夫的戏剧延续了他的小说风格，故事大多相当平实，可就是这些平实的故事，历经时光的千淘万洗之后，至今依然能够给缺乏历史感知的观众留下深刻的印象。2014年初，台湾著名剧场导演赖声川将《海鸥》背景移植到上世纪30年代的上海后，引起观众普遍共鸣。

契诃夫的戏剧着眼于所生活的时代，贴近生活，赢得那个时代的观众好评这兴许还好理解。但契诃夫的戏剧直到今天仍能引起许多国家缺乏历史感知现代观众的共鸣，或表明其艺术价值远不只局限于社会学层面，必然有能够叩开不同国别不同文化观众心扉的“金钥匙”。梳理契诃夫的戏剧作品可以发现，能够起到这一突出作用影响的，根本一点或在于契诃夫擅长酣畅淋漓地表达人性——人性本来就是人类社会的通用语言，比如人性中无处不在的“奢望”。

“奢望”与理想不同，理想具有实现的可能，“奢望”往往表现在，基于现实条件判断，一开始便注定了结局的不可能性。

《万尼亚舅舅》里的万尼亚曾经因为盲目的崇拜，数年如一日虔诚地供养着妹妹的前夫——一位毫无学术造诣的教授，以为自己可借此改头换面。现实情况却是，教授才华平平，这注定万尼亚陷入迷茫。

《三姊妹》也是一个描写“奢望”的故事。回到莫斯科，过上美好的都市生活，这是奥尔加、玛莎、伊里娜三姐妹的最大向往。当旅长的父亲逝世，实际宣告这一向往沦为了“奢望”。然而，三姐妹无论婚否，仍渴望抓住最后的一根稻草——驻地军官。……