读赵卫的山水画
2015-09-10薛永年
中国报道 2015年3期
关键词:艺术
薛永年
赵卫对艺术是诚敬的,肯下苦功夫的,他曾因为不是科班出身而时有压力,总认为为了画得更好必须付出更高的代价。
“北国风光天骨张,故将灵秀写雄苍。点簇惊雷飞密雨,皴织涩韵罩浑茫。
华原大象平中奇,摩诘幽诗味外长。难得有成知变异,更画吴歌绿映黄。”
在年轻画家当中,聪明灵秀的云南人赵卫是近年来的佼佼者之一。几年前,他便推出一种引人瞩目的风格:气势开张,情韵散朗,景象多北方山村,构图常大开大合,笔墨更以繁、麻、涩为特色。这种山水画一经问世,就引起了评论家的注意,或称道其张力,或赞扬其麻点,或表彰其焦墨。
我之所以感兴趣,首先是因为赵卫的善于继承与勇于突破,在中国山水画领域中做到这一点并不是十分容易的。自1986年以来,赵卫尝试过多种风格。在黄绿风格出现之前,主要有以《安塞人家》等为代表的焦墨写生风格、以《水墨写生》等为代表的水墨写生风格和以《秋雨初歇》、《混沌山水》等为代表的麻点风格。其中,麻点风格集中体现了赵卫矫然不群的艺术创造性。我每次观赏具麻点风格的作品,总觉得仿佛是在用高倍放大镜玩赏一件古代优秀作品的局部,或者说,他的作品像是某件古代佳作局部的放大。最近,赵卫同我说,正是古画的局部启发了他以小中见大的办法,“具古以化”而“借古开今”。很多人都有这样的经验,完整地临摹古代名作,虽可全面领略古人的用心与技法,也可学到古人的艺术语言,但往往不易成为“透纲麟”。……
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