何许

王国维在《人间词话》里写到：“词以境界为最上”，寥寥几字便勾勒出文字与境界的关系，这也是中国印钞造币总公司专家、上海造币有限公司副总工艺美术师罗永辉最喜欢的一句话。在看过罗永辉设计制作的系列作品后，更是理解了这句话对他的影响：世间万物不以形为基础，不以技为表象，境界当为魂。

罗永辉的作品，都追求和坚守着这样的境界，拥有超凡脱俗的生命力，在钱币界和收藏界极受欢迎，而他也被大家亲切地称为“罗大师”。

坚固而美的金属

既然是大师，自然要用作品说话。根据手里资料大致列出罗永辉的作品：300多项设计雕刻项目，其中普通纪念币、金银纪念币就多达80余种。罗永辉说，这个数字不准确，并不是他作品的全部数量。至于到底有多少件，他自己都很难细数，毕竟，在造币这条路上，他已经行走了近40年。

俗语说“三岁看大”，也许真有道理。罗永辉上小学二年级时，看隔壁阿姨绣花又慢又不太好看，干脆自己拿起绣花针，结果出来的效果让“老绣娘”竖起了大拇指；进初中后的他跟着家长在上海文化广场溜达，看到许多人铺纸写字，于是第一次拿起大宽笔凑了热闹，居然赢得围观人群的一片喝彩。

走上造币的岗位后，罗永辉更是停不下来，他认为币章并不是简单地设计、雕刻、工艺等几个流程，设计师应该要努力达到“用铜说话”的境界。所以，罗永辉与作品之间始终保持着“扮演”的关系。面对项目，他不再是顶着光环的设计师，而是深山里刻佛的孤独人、是奔跑在奥运赛道上的运动员、是害怕人类暴行的野生动物……