高光辉

【摘 要】复州皮影是我国皮影戏中的一朵奇葩，已列为首批国家级非物质文化遗产。本文从复州皮影的概况、复州皮影传承、复州皮影的特点三大理论层面，对复州皮影进行了全面系统、深入细致的研究与论述，力求对复州皮影的传承与发展，提供理性思辨与艺术实践的双重参照系。

【关键词】复州；皮影；概况；传承；特点

中图分类号：I238.7 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）07-0040-01

复州，辽代兴宗设置，治水宁（今辽宁瓦房店市西北复州），元代废。明代置复州卫，清代改为复州。1913年中华民国改为复县。1985年改设瓦房店市。可见复州历史悠久，文化积淀十分丰厚。

复州皮影是中国皮影戏中的一朵奇葩。众所周知，中国皮影主要有河北滦县一带的驴皮影、西北的牛皮影、福建龙溪（今龙海）和广东潮州的纸影、辽宁的驴皮影、黑龙江的驴皮影（又分江北的望奎皮影与江南的双城皮影）等。而复州皮影属于辽宁驴皮影的一个分支。复州皮影独树一帜，独具特色，已列为首批国家级非物质文化遗产。因此，全面系统、深入细致地研究复州皮影，对复州皮影的传承与发展，既具有理性思考意义，又具有实践参考价值。

具体来讲，复州皮影的系统化研究，可以分解为以下三大理论层面来进行。

一、复州皮影概况

解读复州皮影的第一个层面，是了解复州皮影的概况。

复州皮影是中国皮影戏的一朵奇葩。中国皮影戏历史悠久，早在北宋时就已经有皮影戏演出。据南宋灌园耐得翁所著的《都城幻胜》一书所载：“凡影戏乃京师人初以素纸雕镞，后用彩色装皮为之。”[1]又有学者考证说，中国皮影戏在元代曾传至西亚，后来又远及欧洲。

而复州皮影的历史相对较短，据文献记载，只有300余年。源于明朝万历年间，兴盛于清朝嘉庆年间。期间曾经几度兴衰变迁，并经历过数次禁演风波。新中国成立以后，瓦房店一带的复州皮影得到新生，演出活动异常活跃，曾一度出现43个复州皮影戏班争相献艺，大受人民群众特别是农民的欢迎。当时的演出范围除了辽南地区以外，还遍及整个辽宁省，并远至吉林省林区。当时，皮影戏是农村最受欢迎的文化活动之一，皮影艺人被称为“唱影先生”，很受尊重。因为皮影戏所蕴含的文化内容十分丰富，所以皮影艺人在农村算得上是文化人。例如宋喜云率领的“义和班”，演出情况十分火爆，演出场地里三层外三层挤满了人，从晚7点一直唱到凌晨1点，连唱6小时，观众仍旧不散，还在喊“再来一段”。连演数日，久演不衰。

复州皮影有许多经典剧目与保留剧目，其中主要有《杨家将》、《樊梨花征西》、《界牌关》、《盗马关》等。其中传统大戏《杨家将》是连台本大戏，全唱完得120多个晚上。

二、复州皮影的传承

解读复州皮影的第二个层面，是了解复州皮影的传承。

复州皮影戏虽然有诸多流传派系，但仅存留下一支完整的传承血脉，这就是瓦房店市得利寺镇花红沟屯的宋氏家族的“义和班”。

宋氏“义和班”的第一代传人为宋德新，他原是厨师，厨艺精湛，但酷爱皮影，每逢“影班”演出，他就自告奋勇为“影班”做饭，有时演员临时有事，他就给串个场。后来，他自己挑头成立了“影班”，起名为“义和班”。因班底雄厚，艺术高超，在辽南一代名声大振。关于“义和班”的由来，有两种说法：一种是当时正逢“义和团”运动，宋德新赞同“义和团”“扶清灭洋”的爱国主义思想，故起名“义和班”；另一种说法是“仗义和气”。

宋氏“义和班”的第二代传人宋喜云，是宋德新之子。演艺生涯主要是在解放以后，对复州皮影起到了承上启下的重要作用。他不仅全面继承了宋德新的艺术精华，而且适应新的时代，又有多方面的创新发展，为复州皮影作出了不可磨灭的艺术贡献。

宋氏“义和班”的第三代传人宋国超，是宋喜云之子，今年62岁，仍然健在。他7岁开始从父学皮影戏，十多岁就能独当一面，不到20岁就成为“义和班”的主角，吹、拉、唱、打、拿样样精通，而且擅长雕刻影人儿，并集编、导、演于一身，其技艺的全面性超过了他的祖父和父亲。目前，他正着力培养“义和班”的第四代传人——王静波，今年25岁，是宋国超的妻侄女。她从姑父学艺快一年，唱、拿的功夫也有了模样，她立志继承姑父的艺术，将复州皮影传承下去。

三、复州皮影的特点

解读复州皮影的第三个层面，是了解复州皮影的特点。

复州皮影最主要的特点是地域性，即辽南的地域文化物性。地域文化是民族文化的重要组成部分。民族文化是一个民族的精神支柱与灵魂血脉，而地域文化特色愈鲜明，民族文化特色也就愈浓郁。所以鲁迅说：“有地方色彩的，倒容易成为世界的，即为别国所注意。”[2]

中国皮影无不以各自的地域特点为亮点与支点，例如河北皮影的“呔味儿”，黑龙江皮影的“大碴子味儿”。而复州皮影的特点则是辽南的“糜子味儿”。

参考文献：

[1]辞海编辑委员会.辞海[M].上海：上海辞书出版社，2000.2185.

[2]鲁迅.鲁迅全集[M].北京：人民文学出版社，1981.391.