自然还是人为?
2015-08-04宋扶日
雕塑 2015年3期
宋扶日

奥拉维尔·埃利亚松(Olafur Eliasson),1967年出生于丹麦首都哥本哈根,他拥有冰岛血统,父亲是厨师,同时也是业余艺术家,母亲是一名裁缝。童年时期父亲的影响和冰岛的自然景观曾经深深地影响着他,并激发了他的艺术创想。
埃利亚松旨在通过多样化的作品形式来阐释他对感官、运动、体验、自我认同等问题的理解,他在作品中不断地探讨人与社会的内在关系。将思考的内容转变成行动的过程,是构成他的创作的主要因素。他的作品种类丰富,被许多艺术机构和收藏家所收藏,他不仅仅局限于在特定的博物馆空间中对作品进行展示,更多的是将作品在建筑和公共空间之中进行展现。
他的多数作品都是经过极为复杂的研究和处理之后的产物。他研究过大量的自然科学材料,并将水流、气流、生物形态等元素运用在创作中。他的作品形态万千、变化无穷,制作工艺十分复杂,视觉效应强烈。从一定程度上说,他的创作过程就等同于一种精密的科学研究过程。
对自然的个人化解读,加以各种科技手段的支持,构成了一个个充满光幻和臆想的世界,并因此引发了观者多样化的思考及反馈。物理学、气象学、光学等学科的内容,和艺术的意蕴一起在他的作品中不断地呈现,并产生出了许多出乎人们意料的新奇感。
1.《视野之中》
这件作品是埃利亚松为弗兰克·盖里设计的巴黎路易威登基金会大楼而创作的公共装置,43个造型简约的柱体构成了一个炫目的柱廊,镜面和黄色的玻璃板将它们包裹起来,散发出了新锐独特的光彩,充盈在了整个公共空间之中。……
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