【摘要】本文以弦乐四重奏的形成作为研究对象，对影响弦乐四重奏形成的巴洛克时期的室内乐体裁进行系统的分析和研究，并探讨其与弦乐四重奏形成的关联。主要通过套曲结构和声部关系等方面进行阐述弦乐四重奏的形成。

【关键词】室内重奏音乐；巴洛克时期；前古典主义时期；三重奏鸣曲；弦乐四重奏

弦乐四重奏作为西方音乐历史上最重要的音乐体裁之一受到了音乐学者们的重要的关注，但是从我国目前的相关文献看来，研究的主体部分主要集中在古典弦乐四重奏形成之后，主要是在海顿确立古典弦乐四重奏经典范式之后的弦乐四重奏发展。而真正将研究重点放在弦乐四重奏的形成方面的文献并不充分。

本文主要是通过对弦乐四重奏的外部形态和内部特征进行研究，来探讨弦乐四重奏的形成。目前，国内关于弦乐四重奏的研究已经很丰富，但对其形成的研究尚未形成一定规模，主要体现在研究不系统和资料的匮乏。

一、套曲结构

如果将科雷利晚期作品作为巴洛克室内乐向古典开始发展的开端，那么在科雷利教堂奏鸣曲Op.5 No.5中的吉格舞曲即可以被认为是这种开端的重要标志。这种教堂奏鸣曲和室内奏鸣曲的结合成为了三重奏鸣曲（Trio sonata）这种室内乐体裁发展的新动力，同时也优化了原有的僵化的模式化写作。

在科雷利之后，室内乐体现出了新层次的发展，三重奏鸣曲和交响曲在相互促进下相互发展，部分三重奏鸣曲由三乐章（快—慢—快）构成，甚至有一些作曲家受到了嬉游曲的影响创作了两个乐章的三重奏鸣曲。……