王月恒

【摘要】《蓝色狂想曲》是美国作曲家格什温的钢琴与管弦乐队作品，是拉格泰姆与严肃钢琴音乐结合的典范。文章旨在对这部作品中拉格泰姆节奏型的美学特征、具体形态进行剖析，论述该作品中拉格泰姆音乐的表现手法和艺术特征，进而为它的钢琴演奏提供一定的理论基础。

【关键词】格什温；《蓝色狂想曲》；拉格泰姆

一、《蓝色狂想曲》中的拉格泰姆节奏型

拉格泰姆是19世纪末至20世纪初风行美国的一种钢琴音乐，拉格泰姆音乐的节奏特性源自于黑人灵歌，其特点是利用切分音造成节拍重音的转移。由于经常出现切分音，旋律节奏变化频繁，而成为“RAG-TIME”，意为“参差不齐的拍子”。它不仅对后来产生的爵士乐在节奏上有着主要影响，也成为美国风格浓郁的严肃音乐中的重要材料与结构因素之一。下面就以钢琴独奏版本的《蓝色狂想曲》为例，分析拉格泰姆音乐中的节奏型进行分析。

（一）基本节奏型

拉格泰姆音乐有着许多形态，美国学者B.Heyman归纳了几种最基本的拉格节奏模式（图示1）：

上述音符表示旋律的节奏型，2/4、4/4拍号表示节拍样式，常由低音奏出节拍强弱背景。这些不同形态的拉格节奏模式（除a句后半部分外），都显示出了共同的特征，即切分音形态。在格什温《蓝色狂想曲》中，主要运用的拉格节奏型是海曼归纳的C类节奏型。如：《蓝色狂想曲》第一乐句的第3、4小节旋律声部（见谱例1）。

（二）节奏密度

为了对拉格泰姆音乐进行分析研究，我国学者杨捷提出了一种拉格切分节奏细胞的分析方法。……