简述二十世纪音乐语言特点
2015-07-13李涔溪
北方音乐 2015年14期
李涔溪


【摘要】西方音乐历史上的二十世纪应该可以被称为变革的时代,作曲家们力图在音乐的创作过程中求新、求变。无论是音乐的表达形式,亦或是创作手法都与以往的传统音乐大相径庭,出现类似于新古典主义、表现主义、民主主义等新音乐流派,以及偶然音乐、电子音乐等音乐类型。因此,从音乐本体来说和声的运用、配器以及演奏(唱)都和以往传统音乐有所区别。因此本文试图采用从谱例入手,通过对二十世纪一些作家的音乐作品的分析并对二十世纪的音乐有一个大概的了解。
【关键词】二十世纪;音乐语言;谱例分析
西方音乐史上的二十世纪音乐又被称为“新音乐”、“现代音乐”或者是“当代音乐”。两次世界大战的冲击、社会的进步与人性的缺失、科学的飞速发展以及30、40年代欧洲经济上的冲击都让当时的音乐家们开始寻求音乐创作手法上的突破。人们的耳朵已经开始对统治音乐社会几个世纪的传统音乐作曲技法有所厌倦。因此,一部分以勋伯格、威伯恩、德彪西、斯特拉文斯基为代表的新音乐的创作人开始尝试与古典音乐技法相背离的新音乐创作手段。音乐史上的二十世纪,可以说是一个不断创新、背离传统、作曲技法五彩纷呈的新世纪;不管是在音响、铺例还是理论、口号等各个方面都在不断创新求变,可以说这一时期的音乐家们一直在为着“创新”二字作着不懈的努力。其实,早在二十世纪以前的德国歌剧作……
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