罗盛城 （尤溪县文化馆 365100）

浅淡山水画写生

罗盛城 （尤溪县文化馆 365100）

山水画写生是山水画中的基本功，是画家师法造化的重要途径，是绘画作品的基本素材与艺术创作的思想源泉。山水写生不仅是画家对情景事物造型素材的积累，更是画家视野、思想、文化素养扩展升华的积累，是画家艺术生涯成长过程中的重要环节。因此我们来淡淡该如何正确认识写生及如何画好山水写生是很有必要的。

一、山水画写生的意义

从五代的董源、巨然画江南山水，荆浩、关仝画高山峻岭；至北宋范宽、郭熙画高原景色，二米画雨景山水，李成画平远寒林；至近代的张大千画泼墨，傅抱石画泉瀑雨雾，黄宾虹画富春江图等等，史上所有山水画名家的独特非凡的艺术创造无不是源于师法造化，源于自然与生活的升华，皆是经过长期对大自然的深入研究而后获得成功的。明清以后中国画坛流行仿古之风，一些画家专注模仿古风，不注重写生，从不走进大自然，这样的作品，完全脱离了自然，偏离了生活，毫无生气可言，致使这段时期中国画停滞不前走下坡路。直至石涛游历了名山大川，从取之不尽的大自然中汲取营养，提出了“搜尽奇峰打草稿”的创见，他又泛学了诸家笔法，画出了前无古人的独特杰作，形成豪放宏博、潇洒狂逸、苍莽奇异的艺术风格而称雄画坛，推动了当时画坛革新。从古到今每一次艺术上出现创新与突破，都是艺术家到生活中吸取营养，得到新发现的结果。因此，山水画写生是画家最关键的训练环节，通过写生不但可以丰富创作素材，在写生的过程中还可以将造型能力的训练、自然规律的研究、传统技法的学习，专业工具的运用全部集成在一起进行，是行之有效、事半功倍的方法。

二、山水画写生的方式

一般来说山水写生的方式分为速写和默写。

1.速写法，就是用简练概括的笔墨，快速地将景物的主体特征记录下来，可以对景物加以取舍提炼，使用夸张等手法来加工创作，此阶段，画家着重观察体验，把握客观对象的特征与精神气质，画稿只起加强记忆和为下一步创作提供素材的作用，因此，速写是锻炼画家的观察力与表现力的重要手段。速写的工具不限，可以是毛笔、钢笔、铅笔，一般要便于携带，画家可以做到随时随地均可速写，日积月累，积少成多。

2.默写法，此法古人称为“回识心记”，它不是面对实物勾勒临写，而是把所见景物默记于心中，回去后默画出来。此阶段，已是从对景速写上升为背景默写，需要画家超人的观察力和记忆力。例如：古时，唐玄宗怀念蜀道嘉陵江风景，特命吴道子入蜀将沿途所见的嘉陵江景物一一描绘下来带回朝中欣赏，吴道子游嘉陵江时完全陶醉在山光水色之中，并没有下笔作画。回到长安后，皇帝向他要画，他回答说：“臣无粉本（画稿），嘉陵山水皆藏于臣胸中。”于是挥毫儒墨，用了一天时间，直接在大同殿壁上画出了嘉陵江三百里景色，成为千古佳话。可见，默写法对于一个山水画家来说是何等重要。

三、山水画写生的步骤技巧

黄宾虹先生认为山水画写生创作包括四个过程“一是登山临水，二是坐忘苦不足，三是山水我所有，四是三思而后行”。意为：首先我们要走进大自然，游历名山大川，游览没见过的景物，体验陌生的情境，从而扩展视野，增加见识。其次要用心细致、深入的分析，体验；而后做到心景交融，我中有景，景中有我，领悟到山川美色之精髓。最后才能“三思而后行”此三思为：画前构思、笔笔所思、边画边思。依据黄宾虹先生所见，我们可以简单归纳山水画写生的步骤分为四步：选景、观察、构思、创作。

选景，即是对写生景物的选择。我们走进大自然并不是任何东西都可以入景写生，我们应当要从平常的景物中去发现有价值的，美的景物来描绘，然后从高、低、远、近、上、下、左、右各个角度进行对比，寻找最佳的写生位置来刻画，切不可“随坐随画，见啥画啥”。

观察，是对景物意象进行细致观察。选定写生位置后，应避免“坐下就画”，还得对景物进行观察，抓住景物的特征来描绘，俗话说：“心怀成见，视而不见”，如果我们按常规去观察事物必然无法发现它的内在美，要抛开“常识”和“成见”的限制去观察景物，把眼前的一切看作是生疏的，重新加以认识，使一切充满新鲜感，你就可以发现事物内在的联系，把握事物的特征，准确描绘出景物对象。

构思，是对所绘景物的构图，色调、情境等方面的布局。此阶段是写生成败的关系一环，在动笔绘画之前，我们必须做好充分的酝酿构思，依据情景，想要表现什么？如何表现？怎么构图？用什么色调？浓墨还是淡彩？冷色还是暖色？表现什么情境？我们都得思量一翻，闭上眼睛，将整幅画在脑子里过一遍，形成一幅画面，做到“胸有成竹”，方可动笔作画。

创作，此创作意为创造和作画。此阶段是画家对景物进行艺术加工与绘画技法的融合过程，也是艺术家水平高低的标志。历代名家为了准确地将自己的感受传达给世人，对下笔的每一笔一画都做到反复琢磨，苦心经营，这种精神是值得我们学习的。在创作过程中也应注意以下三种手法的使用：一是组织构图，也称“章法”，就是要把握好景物的本质特征，重新组织景物的前后、大小，把复杂的形象巧妙的穿插，充分利用“开合、虚实、奇正、藏露”等手法，以最简练的笔墨画出最丰富的画幅，达到最佳的艺术境界效果。二是适当取舍。世上没有完美的东西，总会有不足之处，这就需要靠画家主观的进行取舍，尽量表现和发挥美的东西，不完美的地方要大胆删去或加以美化，取其精华之处，即所谓“遇景不知取舍，即无从作画。”三是巧用夸张。夸张就是抓住表现景物的本质特征，在不失艺术真实性的前提下进行夸张表现，它是感情强化的表现，要通过充分表达感情，给观众以强烈的感染和欣赏心理的最大满足。

由此可见，山水画写生是画家成长的重要技能，也是不可或缺的一个学习阶段。通过它可以提高整体造型能力、获得创作素材和灵感，可以感受自然山水之气息和神韵、开阔胸襟、陶冶情操、还可以印证古人技法、开拓个性绘画语言。因此，学好山水画写生不仅是可以快速提高画家个人绘画艺术创作水平甚至可以推动整个绘画艺术发展的重要途径。