【摘要】随着社会不断的发展，人民群众在追求物质生活的同时，开始注重个人才艺的培养，而钢琴艺术作为才藝的一部分，被越来越多的人所关注，并逐渐的拓展了运用范围。本文针对钢琴艺术与现代艺术体系融合的必要性进行探析，希望钢琴艺术在我国能有更好的发展。

【关键词】钢琴艺术；现代艺术；融合；探析

引言

演奏是一门艺术，是演奏者通过声音向别人表达自己对音乐的理解，在传统理念影响下，人民群众对演奏的认知受到了极大的限制，仅认为演奏是对声音的聆听，其实，声音艺术与视觉艺术结合起来更加完美，通过演奏者的表演，从声音到演奏背景及个人动作，能够带个人不一样的感受，这就是听觉和视觉相结合的新型艺术，能够提高人民群众的听觉审美和视觉审美，让演奏艺术变得更加有趣。

一、钢琴艺术与现代艺术体系融合的表现

随着1709年世界上第一架钢琴的诞生，逐渐开始形成了钢琴艺术，钢琴艺术作为一门全新的艺术，不论是在表现形式和创作方面都显示出了自身的魅力，成为了音乐文化中不可替代的一部分。

（一）早期钢琴艺术与其它艺术的融合

钢琴艺术在早期时，只能通过较少的途径向大家展示，表演方式的单一和作品较少的原因，使人民群众对于钢琴艺术并不是很了解，随着社会的发展，钢琴艺术和歌剧表演艺术相结合，其中歌剧表演生动的戏剧情节，再加上钢琴艺术独特的魅力，带给了人民群众全新的感受，并得到了人民群众的认可，成为了那个时期最具特色的演奏。随着二十世纪的到来，美国著名科学家爱迪生发明了录音技术，进入了视觉和听觉互相融合的新时期，在1927年《爵士勒歌手》的成功放映，意味着世界上第一部有声电影的诞生，人民群众把钢琴艺术与电影艺术相结合，让电影变得更加的完善、更加丰富有趣[1]。同时，录音技术成为了钢琴艺术的最佳纪录方式，使许多钢琴艺术家独特的的声音得以保留，为钢琴艺术在未来的发展提供了经验。

（二）钢琴艺术与现代艺术体系

在二十一世纪全球化趋势不断加强，现代艺术体系的范围也越来越广，许多艺术为了能够得到更好的发展，选择与各个艺术相融合，给人民群众呈现出一种全新的感觉。绘画作为我国现代艺术中的一部分，在和钢琴艺术融合的过程中，为人民群众带来了另一种感受，演奏者对整幅画的深入了解，画中的风景、人物、时代背景等再融合到钢琴艺术作品中，使钢琴演奏作品具有了针对性[2]。而我国拥有五千年的文化历史，无数代人积累下的各种艺术和发展经验，充分说明了我国诸多艺术的底蕴，而钢琴艺术作为我国音乐文化的重要部分，要想在我国得到更好的发展，就应该在发展过程中不断开发与其它艺术之间的联系，再进行有效的融合，成为现代人民群众需要的一门艺术。

二、钢琴艺术与现代艺术体系融合的必要性

不管艺术与艺术之间怎样融合，都是根据时代的特征，为了使艺术有更好的发展空间，艺术家在深入了解艺术的情况下，还需要对艺术进行创新，挖掘与各个艺术之间的联系，使艺术有效的融合在一起，形成一种新型艺术。

钢琴艺术要想在我国的音乐文化中长期稳定的发展，就必须与现代艺术体系融合，这是一种趋势，也是目前时代的特征。根据全球化趋势不断加强的形势来讲，艺术正在从一个文化领域向多个文化领域融合，根据社会发展的需要，一门艺术在发展过程中只有不断的进行完善，不断的融合其他优秀艺术的特征，形成一门新的艺术才能满足社会的需要。在二十一世纪不断有新型艺术产生的情况下，尤其是“装置艺术”，成为了许多艺术家艺术理念实现的平台，并且通过实践得到了人民群众的认可[3]。钢琴艺术作为我国音乐文化的重要组成部分，在声音艺术的应用越来越广泛，通过和其它艺术的融合，能够带给人民群众视觉和听觉上的各种震撼，两种彼此之间没有交际的艺术，在艺术家不断的创新中，让两种艺术彼此融合为一体，这不仅让钢琴艺术有了更大的发展空间，更是推动了声音艺术发展的脚步。从另一个角度讲，现代艺术中大多数还是通过人民群众的视觉来呈现艺术的魅力，例如：建筑艺术、舞蹈艺术、雕塑艺术等，随着社会的发展，嗅觉艺术和触觉艺术也会逐渐被艺术家所开发出来，并一步一步的加大运用，而钢琴艺术作为声音艺术中一种具有独特魅力的艺术，在未来社会不断的发展过程中，与现代艺术体系相融合是必然的，这种相互融合形成的艺术，定将成为时代发展的特征。

随着我国经济水平的不断提高，在信息网络时代背景下，人民群众对各种艺术的了解得到了很大的提升，作为艺术观赏者的人民群众逐渐提出越来越高的要求，这就需要艺术家对艺术进行更多的创新，让艺术满足人民群众的要求[4]。在对艺术探索的过程中，保留和创新都是必要的，而钢琴艺术在保留原有艺术的基础上与现代艺术融合进行创新有着很重要的意义。艺术作为一种知识的结晶，不论是古典艺术还是现代艺术都需要人民群众去继承和发展，在继承和发展的同时与各个艺术间的合作、创新都是不可缺少的。

三、总结

综上所述，在二十一世纪社会不断发展的背景下，钢琴艺术要想有更好的发展空间，就必须得与现代艺术相融合，不断地挖掘与各个艺术之间的联系，在保留钢琴艺术的基础上与现代艺术进行融合、创新，把钢琴艺术发展成为一门群众支持、认可的艺术。

参考文献

[1]余立.论钢琴艺术与当代艺术体系结合的必要性[J].大舞台，2015，02：158-159.

[2]王九彤.新世纪以来我国高校钢琴教学理论的对外借鉴[J].音乐研究，2011，06：93-104.

[3]周为民.新时期以来中国钢琴艺术理论研究的回顾与思考[J].中国音乐，2011，04：156-162.

[4]冯效刚.文化衍生的主动选择——从20世纪上半叶中国钢琴艺术发展引发的思考[J].黄钟（中国.武汉音乐学院学报），2008，02：172-184.

作者简介：唐巧兰（1982—）女 ，学士，湖北荆门，荆楚理工学院讲师，主要研究音乐教育方向，钢琴实践教育。