邓裕婷　赵鑫

摘 要：最近欣赏了几部歌剧，其中包括《音乐之声》《卡门》《塞尔维亚的理发师》几部不同类型，描写不同民族的。也从阅读过的一些杂志期刊和影评上感受到一些共鸣，加上个人体会对歌剧的艺术魅力进行的一点点思考。

关键词：音乐剧；戏剧；舞台魅力

几部音乐剧欣赏下来，让我这个“音乐”外行人也对歌剧产生了浓厚的兴趣。一开始就对歌剧充满好奇与期待，思考着为什么那么多做音乐的人对歌剧乐此不疲，并把它纳入“高雅”的范畴，它的魅力到底在哪里？后来我发现，不论是从事什么专业的人，看了歌剧之后都会有不同的理解，每个人都会从不同的角度来看待自己眼中的歌剧艺术。

音乐剧似乎有一种神奇的魔力可以牵动观众的心。虽然说“外行人看热闹，内行人看门道”，但是我相信艺术是相通的，他们有共同的特性。例如，在《音乐之声》中，音乐老师带领孩子们在山坡上唱歌，在城堡中嬉戏，在小河上玩耍，他们快乐地歌唱自己的心情，讲述着故事，好像一切烦恼都化为云烟飘走了，剩下的只有美好的憧憬。在《卡门》中斗牛士出场那一段，让每一个观众感觉到这个角色不是等闲之辈，是有吸引力和有气势的一个人物。换一个方面说，看画展的时候，偶尔会看到那么一幅画，是可以在心灵上感动你的，或许会让你想起曾经的美好时光，或许它要表达的东西能够反映一些社会问题，跟观众产生共鸣。影视作品与歌剧也有共同点，就是都拥有引人入胜的故事情节。但是影视作品是在故事和画面上牵引着观众的心，歌剧是通过在舞台上的现场表演，包括唱功、作曲、背景音乐、演技、服装、舞台装饰布景等因素来体现它的特点和魅力，这就是与众不同的歌剧舞台魅力所在。

音乐剧与通常见到的唱歌又有不同，唱歌是比较独立的歌者在听众面前表达自己的情感，用音乐歌唱出来。但歌剧需要演员把自己放在整个舞台的某个角色里面，放在整个故事情节里面，自己随着故事的波澜变化，心理起伏都要表现给观众，让观众感受到，并且牵引着观众，所以，表情与肢体语言都要夸张得到位，给人感觉并不是“做作”，而是在传递角色的情感内心。例如，在《塞尔维亚的理发师》中，罗西娜本来在家中暗自欣喜等待着心上人的音讯，监护人告诉她心上人正跟别的女人开心地在一起，角色罗西娜的表情，行为马上就发生转变，以至于理发师与伯爵都“不明所以”。因此，故事情节也有些小小的转折起伏。这种在舞台上由一种情感快速向另一种情感的转变就需要演员具有较高的艺术修养和情感驾驭能力。好的演员在歌剧表演中是有很大的感染力的。这样，所有的演员加起来才能完成一部感动演员自己也感动观众的歌剧。“……只是我会完全忘记我是男高音贝尼亚米诺·吉利，我就是唐霍塞。爱情和绝望撕碎了我的心，击倒了我。眼泪使我窒息，喉头哽咽，我全身颤抖，最后跌倒在地上，我过分激动，再也无法唱了，”这是著名的意大利男高音歌唱家吉利在对演出歌剧《卡门》第四幕时候的自我描述。可见这位演员已经在舞台完全融入了故事的角色中，他做到了“感动自己”，所以观众才会信服，歌剧的舞台魅力才得以完善。

音乐剧的舞台魅力除了心灵上与演员表演上的感染力之外，当然还有背景音乐跟舞台场景的布置。在歌剧的开场都会有个前奏，通常是交响乐团现场表演，而且有不少是成为经典曲目的。例如，《卡门》的序曲集中了歌剧内最主要的一些旋律，用明暗对比效果的节奏感将歌剧的内容充分地表现出来，主题选自歌剧最后一幕中斗牛士上场时的音乐。这个序曲是后来的一些音乐会上经常单独演奏的曲目。虽然表演需要夸张大胆地表现，但是歌剧中的布景和道具都是以实景为主，将故事中需要的场景以真实的比例和材质或者相似的材质呈现出来，最大限度地给观众身临其境的感受。也会在恰当的地方放置一些趣味性的道具，让观众眼前一亮。例如，《塞尔维亚的理发师》中监护人的家里墙上挂着一幅他的画像，把他特有的滑稽表现得淋漓尽致。在有一幕中所有演员都静止在铁栏杆里面，只有理发师有动作和歌唱，那其实是监护人家的一个铁门，在他们演绎的时候作为道具起到了重要作用，隔离开了主角和配角，但是当合唱开始的时候又似乎每个人都是主角了，因为铁栏杆门是可以见到对方的。

在音乐剧《费加罗的婚礼》中，一开始的几个镜头都没有人唱歌或者说话，一直是长镜头与舒缓的，娓娓道来的背景音乐对环境做了细致并且有必要的交代，为下面的剧情做视觉，听觉上的铺垫。当女主人公拿起伯爵的画像时，也是为引出下面的故事即将出厂的人物做准备。

近年来由于各种艺术门类的交替表现方式，将音乐剧，舞台剧与电影的表现手法融合的情况也并不少见。《悲惨世界》就是其中一部。通过电影的叙事手法，与音乐剧的舞台感染力有机结合，使这部经典戏剧故事更加激动人心。在这部音乐剧中，电影的拍摄手法不但没有减少舞台剧的戏剧性，反而有所加分。弥补了舞台剧现场表演中，观众距离远不能很好地捕捉到每一个重要画面的缺失。从画面构图，戏剧性，镜头处理上，都对这部剧的舞台魅力有了或多或少的影响。《悲惨世界》中除了大家所熟知的主要角色意外，身边的小角色，小人物的刻画也很到位，虚实处理得很好，这部分当然也有很大一部分原因歸功于每一个演员在表演时的用心。主要角色之一“冉·阿让”从事件低谷艰难地走出，当他把撕碎的纸屑从悬崖上扔出去的那一刻，掀起了一次戏剧性的小高潮。这部剧的前半部分音乐根据戏剧的走向，调性都是激动昂的，既压抑又蠢蠢欲动，舞台魅力随着演员的投入而越加浓郁。

原来这种“魔力”就是舞台魅力，是所有歌剧中的作曲者、演员、舞台美术、背景音乐等加起来共同努力得来的，他们每个环节的工作都是这种舞台魅力的组成部分。

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