吕晓

子和

子和，余姓，或者叫余孔昭，子和是他的字或者号，他的作品多署款“子和”，有时候加上姓氏。署“子和余孔昭”的我只见过一件，是一只四方帽筒，被打了孔，做了台灯。那是洋人干的事。这个帽筒是否回了国，我不知道。也许还在国外。但因这帽筒我知道了子和的名字， 这很重要。

我手中有三件子和，皆为壶。一只丙子年即光绪二年（图1-2）的钟形壶，相当漂亮，绘芙蓉八哥，还有一只飞起在空中的红蜻蜓（图1-1），我十分喜欢。一只大盖的圆壶，绘仕女，亦为瓷上佳作，仕女不能算浅绛彩，仍带着道光粉彩的遗风，矾红勾脸，但已不似道光仕女的端庄敦厚，媚眼斜飞，分外妖娆，可见子和心中笔下是有柔情的。又有一只绘墨彩山水，清淡可人。他的作品多有长题，因字写得好，故自取其长，卖弄于瓷上。

我疑他就是当年窑上专给官窑器写款的师傅。当然，既写官款，就可能有点小功名，是窑上的小小官儿。

前些年我收到一口写满文字的温锅（图2）。红彩写钟鼎文，墨彩写相关译文及器物的来历。晚清此类物品很多，有精品，也有极粗陋敷衍的东西。但这口锅不大一样，不但胎釉相当好，手感也好，精致之极，文字胜过同类作品不止一筹。虽品卿少维亦不能与之比肩。我起初认为是道光的东西，常与人说，到底比同光早十几二十年，水平就是不一样。也说，若道光时期的师傅也在瓷上画浅绛，署上他们的款，那水平又不知高出三大家多少。至少不会比三大家差。自明代始，在瓷上彩绘的很多大家都不知其名，被埋没了。很可惜。尤其是雍正墨彩或者粉彩，从画法上其实完全可以定义为浅绛，而手法又不知比后人高出多少。亦未留名，十分遗憾。

一日，在阳光下捧着这口文字锅把玩，忽然发现一方小小红印，明明白白的是“孔昭”二字。

是余子和的？令人难以置信。

再看另一方红印，分明是“余怀音印”。这是子和的另一个名字吗？

器物确实不像同光的器物，就是在道光，也应该是极精细的东西了。我只好设想，在同光画浅绛的子和，是不是年纪已经很大了，如李古董等人一样，已是七十老翁。那么他在三四十岁的盛年，就可能为道光帝的瓷器写过款。

这是很大胆的推测了。但不是完全没有可能性。子和的字，确实太好了，当然，是一种中规中矩的好，一笔不苟的好，与书法艺术无关，倒很符合给官器写款的要求。

这样一想，就觉得要重新认识子和，要珍藏他的东西。

这样玩儿很有趣。当然也不必太当真。

子和的东西，及那个世纪的八十年代而止。后来一八九几年又有一个子和，有时候不落姓氏，只落“子和”，文字画工就差得远了。那个子和姓吴，吴子和。

李古董，谭寅阶，余子和，这些人都很像是窑上的多朝元老，后来他们的浅绛虽然不是最好的，却颇具古意，极耐把玩。

这类温酒小盅，高不到十厘米，口径七八厘米，是一种玲珑袖珍的小型瓷器。盛行于清晚期。民国早期好像还有烧造，后来就没有了。我想是日益粗糙简单的生活方式淘汰了它。人类应该一天天进步，我们的生活方式何以会越来越粗糙简单甚而粗鄙了呢？这是另一个话题，不必讨论，讨论也没有意义。

小盅有方的（图3），有圆的，有六棱的，有海棠形的，也许还有别的花样：有有盖的，也有无盖的。无盖的很长时间都被人称作水盂，把它当文房，但最后还是被确认为酒具。其实，酒具也没有什么不好。

以我的目光所及，这类无盖酒具，似乎更为当时的画家和画匠们青睐，他们在它上面倾注了更多心血，烧造出的优秀作品远远超过水盂，而且更具文气。

我不知道当年开宴的时候是否会让这样的酒具上桌，一人面前摆上一盅。摆当然是可以的，但我想这样未必方便，如果是名家之作，人手一握更是近于奢华。大的席面，应该有大温酒壶，可以为大家的酒杯斟上热酒。这样的小器，或者就是个人私密的爱物，藏在书房之类的所在，独自享用的。特别是雪天，呵笔写字，有红袖端来这样的温酒小盅，不但酒是热的，可以暖心。将小盅握在手中，亦能暖身——是以我说它就是文房，是有情有义的温暖的文房，是有生命而可以呼吸的瓷器。

有幸与此物中的三只精品结缘。

此物底杯盖三件为一套（图4）。百余年时光，底留存最多，盖少见，杯更是凤毛麟角。我这三只，原配的底与盖都在，杯子都没了。后来配了两只杯子，配得不错，也都是精品。只差一只，一直挂在心中。

这次在黟县，竟收得一只。

胎薄釉润，白底写矾红钟鼎文：伯作宝尊彝。拿回来配在品卿的那只白鹭盅内，不但大小合适，胎釉相得，味道也很统一，正好。

朋友说，这样的钟鼎文杯，是麻将中的百搭，配在哪里都不错。

相机下，杯与盅静静站在一起，自有一种无以言表的古朴与宁贴，似乎将时光都凝固了。

（责编：雨岚）