罗杰·满德

During the era when China closely connected with Western countries， the artworks of Ren Min have surpassed all the kind of art patterns in the world. Since the unusual rules of Western modern art have been built in the 20th century， more and more artists gave up traditional painting skills and forms and looked for different patterns. Ren Min has shifted his art from absolutely absorbing these rules to present his own innovations. Connecting with international art and integrating essence between Chinese and Western， Ren has become a typical artist of the 21th century.

11世纪中国宋代的伟大学者、画家及鉴赏家苏东坡在提及唐代诗人王维的作品时曾说﹕味摩诘之诗﹐诗中有画﹔观摩诘之画﹐画中有诗。

我们在21世纪艺术家任敏的作品里也感受到了画中的诗情。同于王维和苏东坡在作品中对感情的抒发﹐任敏的画完全跳脱出了文字和笔法的范畴﹐而描绘大自然中辽阔浑然的诗境。麦克·苏利文的书中曾经称苏东坡及其同侪们的革新理念是“绘画是画意﹐而不画形”。同样，任敏的绘画也充满想象新意﹐他利用色彩的游离与融合开拓了崭新的画面﹐这种在画面中由随机偶发创造出来的有机美感，几乎可以与大自然抗衡。

他的作品激发了观赏者去思索画的格局、视野与方位。他以颜色的泼洒与精简间布白这种视觉的意念来发抒情绪﹐从而建立起艺术家本人与观者之间的伙伴关系。就像苏东坡和王摩诘之间的关系一样。任敏的作品既承继中国山水画几个世纪以来的革新传统﹐同时又将其在形式上粉碎而突破了这个传统﹐并创立了“后现代”透视理念。我们可以在他的作品里发现一些中国传统画的技法和观念。

苏东坡和以后的禅师们将中国画从对自然的直接解释中解脱出来﹐将焦点集中于艺术家和观赏者自身的内心感受上。任敏近期的作品非常近似这种形式。中国山水画的另一个特点是笔触和构图的正式结合﹐任敏的作品与之相反﹐他排斥中国画中的形式、构图和笔法﹐而是采用抽象与思维的形式。……