王 冉

（南京艺术学院 江苏 南京 210013）

一个温暖的午后，在北京寻觅一家纯粹的茶馆，好不容易在南锣鼓巷觅得一间。因为离中央戏剧学院很近，不禁想起老舍先生的《茶馆》。半个多世纪过去了，北京人艺排演的《茶馆》自1958年首演，至今已经突破五百场的记录，并出访二十多个国家地区，堪称经典。

如今，只能从视频里看到于是之、郑榕、蓝天野等老前辈在舞台上的风采。如今，裕泰茶庄在北京早已经荡然无存，或许历史上就根本没有，但是，为什么会让每个人记忆犹新，为什么会让每个学习表演的孩子把《茶馆》看成巅峰？为什么会让一个剧院以此终身为荣？在当下，它还有着怎样的意义？

今年，87岁的徐晓钟老师虽然言语不多，但是字字都有着一种力量。他说到了经典作品的距离。经典不是一般意义上的定位。它和时代有着密切的联系。若不是建国之后的安定，可能老舍先生的笔触不见得如此深厚、如此犀利。《茶馆》是一个小社会的全面反映，也是一个大时代的缩影。很多人是通过剧评家的文章了解它的时代特征和社会属性的。它的片段也曾经被纳入中学课本。老板王立发的悲剧命运被广泛认知，甚至开始了多种的文字评判。但其实，作为作者，不需要将太多的、过于深刻的观点赋予自己的作品本身。那样的舞台作品会失去固有的戏剧性，会失去观众。有的文学作品，尤其像《茶馆》是非舞台所不能读的，话剧舞台艺术家的驾驭和把控都是不可替代的。……