齐江华

（西安工业大学 艺术与传媒学院，陕西 西安710032）

0 引 言

《电影艺术词典》在对“美术片”的注释中提到：中国美术电影，因在国际影坛上独树一帜，被称为“中国学派” .由此可知，“中国学派”并不是中国动画人给自己的创作下的定义，而是国外同行冠予的称号.

中国动画是中国电影类型中最早走向世界的片种，它的成长经历了20世纪30～40年代模仿美苏动画风格的初创期，50～80年代末树立民族风格的发展期，以及90年代至今的徘徊驻足期.其中，发轫于20世纪50年代，成熟于60年代，收获于70～80年代的一批具有鲜明中国特色的动画作品，被称为“中国学派”动画［2］.以下尝试将“中国学派”动画作为一个符号系统，从美术学角度分析动画题材、表现形式与技法、音乐构成作为动画符号元素的设计原则和运用规律，从微观到宏观探寻“中国学派”动画的民族特质和美学特征.

1 “中国学派”动画的产生及其精神内核

1.1 “中国学派”动画的产生

1957年，时任上海影片厂动画片组组长的特伟正式提出中国动画片“走民族风格之路”的口号，自此，一批中国动画人在民族情结的感召下，从中国传统艺术资源中吸取营养，冲破模仿的牢笼，创作了真正中国气派的传世之作《大闹天宫》、《哪吒闹海》，而且突破既定技法，创造了史无前例的新片种：水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》，剪纸片《猪八戒吃西瓜》、《渔童》以及折纸片《湖光歌舞》等［3］.这些数量和质量都达到了空前高度，并因其鲜明的民族特色而获得国……