文/王 舒

提起民族弓弦乐器，相信大家首先想到的便是二胡，作为独具鲜明特色与魅力的中国民族弓弦乐器，二胡作为独立的器乐表现形式登上了艺术的舞台并取得了长足的发展。二胡艺术在发展中形成多样风格的同时，也丰富了其自身的演奏技巧，更借鉴了其他多种艺术表现形式，其中就有民族弓弦乐器中另一具有独特音色及鲜明个性的乐器——板胡。板胡发展至今，已有三百余年的历史，其随着地方音乐梆子腔的盛行而为人所熟知，且被广泛地应用于地方戏曲、曲艺、歌舞音乐等等艺术表现形式之中，也正因如此，板胡形成了极具风格化的艺术表现形式。二胡艺术随着时代的发展，其演奏艺术逐步提升，而与二胡所不同的是，板胡虽逐渐由戏曲、曲艺等艺术伴奏形式上升到独立演奏的舞台表现形式，却并未如二胡一样处处开花结果，而是在民族器乐表演艺术中逐渐处于弱势的地位。虽然经由刘明源、张长城等一大批板胡艺术先驱们的努力，板胡艺术的发展取得了较高的起点，但边缘化的问题却一直持续，不仅在演奏、教学方面受到影响，甚至是创作、理论研究、乐器改革等方面也是不受重视，生源缺乏、师资力量不足等等方面都制约了板胡艺术的发展。因此，笔者希望能够通过对板胡艺术进行分析，试着明晰其发展需求，探讨板胡艺术发展中存有的问题，进而为这件具有不可替代音色特质的、乐器的发展提供一些建设性的意见。……