韩笙

春节将至，“旅游”又成热词。在中国，不少地方有演艺秀，其中最具历史的是《宋城千古情》。有人统计，《宋城千古情》已经是世界上表演场次最多的文化演出，有人拿它与拉斯维加斯“O”秀、巴黎“红磨坊”相提并论，并称为“世界三大名秀”。

然而有多少人知道，如今知名的演艺秀“千古情”系列以及“印象”系列，与《宋城千古情》一脉同源或有发蒙启迪之功？

草台创业

20世纪90年代初，景区演出还是国内旅游业的新兴事物，往往只被当成景区的绿叶小花来点缀，但正准备创立的宋城集团却早有此想法：游客需要对旅游目的地的人文历史有所了解、对于旅游城市有所解读，而通过一台富有地方特色、具有鲜明个性的文艺演出，来体现这个地方的历史文化、民俗风情，无疑是最容易取得成功的。

杭州，恰恰就是一个适合吟咏抒怀的城市。宋城集团负责人黄巧灵说：“如果说宋城景区寻找的是杭州文化的根，那么我们必须做出一台能够寻找杭州文化之魂的节目，去追寻钱塘自古繁华的辉煌过去，去描绘西湖的旖旎风光，去传诵缠绵千古的动人传说，将人们白天观赏到的美景、听到的故事，在晚上用歌舞的形式表现出来。”

1996年5月18日，宋城开园。1997年3月29日，《宋城千古情》首演。很多亲历者回顾当时的情境，还历历在目。国家旅游局副局长吴文学说：“彼时正值中国旅游业的起步阶段，宋城的产品生逢其时，适应了国内经济、社会、文化、旅游在这一阶段的特征。因此，它也为旅游和文化的结合、为游客的旅游文化消费，起到了铺垫作用。”

与如今最多时一天连演9场、年演出场次高达1400场相比，那时的情境用“寒碜”形容也不过分。最初的《宋城千古情》是在宋城景区文化广场露天演出的。露天的石砌舞台冬寒夏热，加之杭州雨水充沛，每年能满足正常演出天气条件的只有90天左右。

有一次，浙江大学的一位教授陪着一位美国朋友来看演出，那天下着雨，所有的观众都跑了，只剩下他俩。台上两百多名演员一直在雨中把所有的节目演完，最后他俩为演员热烈鼓掌。

正是凭着“哪怕只有一位观众，也要努力去演”这样的坚持和坚韧，《宋城千古情》从草台班子的露天演出起步，一路走到了蓬勃发展的今天。

光芒的背后，是常年坚持不懈的文化打磨。

“一场成功的演艺秀，需要以市场为演出导向。但不是说这就可以放弃文化。没有文化核心，最终也会失去市场。”“千古情”系列演出总导演是黄巧灵，他时刻提醒创作团队，“《宋城千古情》的表现手段可以变，但文化核心不能变。有文化内涵才有灵魂，才能吸引观众”。

最终，不凡的文化赋予了《宋城千古情》持久的生命力。如今，《宋城千古情》整台演出牢牢抓住了杭州文化最精髓的根和魂：“良渚之光”—劳作生息的古越先民，“宋宫宴舞”—繁华如烟的南宋王朝，“金戈铁马”—慷慨激昂的岳飞抗金，“西子传说”—感人至深的爱情传说……每一个篇章都以多种表演艺术元素诠释。

倾情拓展

火热的“千古情”，成了宋城的一块金字招牌。

2010年，宋城集团上市，成为“中国演艺第一股”。2012年，《宋城千古情》一台演出，用74亩土地，创造了3.12亿元的毛利润、1.12亿元税收，成为世界上产值最高的文化演艺项目。

与此同时，宋城团队复制这个模式的计划也开始了。

2013年9月，海南《三亚千古情》演出和千古情主题公园开业迎客。这是宋城“主题公园+驻场演出”模式异地复制的第一单。

很多人到三亚，“白天看海，晚上睡觉”，黄巧灵却一心想做个文化寻根者。

“用沙海淘金来形容《三亚千古情》的创作历程，再合适不过了。”黄巧灵说，这是一场文化苦旅。宋城在项目选址时，有三个要求：一是要有文化，二是当地要有旅游市场，三是与当地的自然人文风情要有眼缘。

几年时间里，黄巧灵带着团队成员，从人头攒动的海滨沙滩到人迹罕至的历史遗存，从遮天蔽日的热带雨林到大山深处的黎苗人家，深入三亚周边角落，走了几万公里的路程，收集了上百万文字和图片资料，包括研究了万年落笔洞遗迹、挖掘鉴真第六次东渡扶桑的历史和崖州知府八月十五夜宴的诗情，整理出“鹿回头”的完整版故事……

宋城集团也不吝重金，三亚千古情景区总投资达10亿元，其中《三亚千古情》演出总投资高达4亿元，按照时长60分钟计算，每秒造价达到惊人的10万元。最终，把《三亚千古情》造就成海南地区至今规模最大、演出设备最豪华的室内立体全景秀，在舞台机械、舞美、视频、服饰、灯光、音乐方面汇聚了国内外顶级制作团队。

相比《宋城千古情》来说，《三亚千古情》的舞台效果更加震撼。比如从阿根廷进口了400平方米的巨型悬空透膜，在观众席上方造一个“全景天空”;380套机械道具满场飞奔，300位演员上天入地，360度全景剧幕层出不穷，4700位观众与头上的比基尼美女近距离互动。《三亚千古情》首演当日就加演一场，人气爆棚。

继《三亚千古情》后，宋城集团顺势又于2013年底、2014年初在云南、四川启幕了《丽江千古情》《九寨千古情》“千古情”系列。宋城集团利用《宋城千古情》的模式，走出杭州，把版图扩展到了全国。

不断超越

当下，除了在云南石林、福建武夷山、山东泰山等地的“千古情”项目已进入落地阶段之外，宋城集团还筹划进入北京、上海等大都市的旅游演艺市场，相关地段的挑选正在考察当中。值得关注的是，宋城集团已经有了向海外拓展的计划，其中对西班牙的巴塞罗那非常中意，这已经被宋城集团视为一项“文化输出”事业。

集团的蓬勃发展激发了投身其内者的巨大热情。参演的年轻小伙和姑娘们，对“跨省作战”始终充满热情，他们从杭州到三亚，从丽江到九寨沟，往往是一出“千古情”刚演完，就紧接着赶往另一处舞台。

“做文化产业是要有一些责任感和理想主义才能一直坚持，不断超越的。”在黄巧灵看来，做文化，不是一项“成功者”的竞技，而是对一次“幸存者”的考验和激励。他描述的画面是：对面是布满霞光的天边，在幽深的深潭上我们架了一座独木桥，就这样走到那边去，“经不起心有旁骛和三心二意”。

对于演艺秀“千古情”系列，中国文化产业基金会董事、总经理陈航表示，它的演出共同点是运用炫目的舞台灯光、音响、舞美效果，大量使用高科技和剧场场景化表演，这在国内演出中并不多见。其次，每台演出，都根植于当地文化特色，《三亚千古情》侧重于海南文化的挖掘，《丽江千古情》着重体现马帮文化等云南本土文化元素，每场演出都很有看头。

更值得一提的是，在《宋城千古情》的带动下，全国的旅游演出呈现出方兴未艾之势。最著名的莫过于稍晚诞生的张艺谋“印象”系列商业实景演出。截至2013年数据，“印象”系列演出十年来总观众超过1660万人次，已经拓展了包括《印象刘三姐》《印象丽江》《印象西湖》《印象海南岛》《印象大红袍》《印象普陀》等在内的许多模板，而它的成功，不能不说更早起步的《宋城千古情》对其有着发蒙启迪之功。

国家旅游局副局长吴文学说：中国部分实体产业已出现了产能过剩现象，而以文化旅游业为代表的现代服务业仍是供给不能满足需求。将文化和旅游结合，是旅游演出商的最佳选择。旅游文化的最大魅力，是将作品变成产品，使游客能够购买和消费，并从中感受到文化愉悦。

（本文照片由作者提供）