魏涛

（中国平煤神马集团文工团，河南平顶山 467000）

浅谈奇妙的灯光艺术

魏涛

（中国平煤神马集团文工团，河南平顶山 467000）

随着科技的不断发展，舞台灯光发生了巨大的变化，为舞台效果的实现提供了更加广泛的想象空间，拓展了发展领域。舞台灯光是舞台艺术的重要组成部分，其具有十分重要的艺术功能。对于灯光艺术的研究能够在很多程度上提高舞台艺术的品质，本文详细阐述了舞台灯管与舞台技术直接的关系，分析了其重要的作用，探讨了增强舞台灯光效果的手段。

舞台 灯管 艺术 功能

对于舞台灯光来说，最早源于大光灯和汽灯，而后发展到电灯，其主要发挥照明的作用。随着社会的不断进步，科技的发展，灯光也发生重大的变化。作为舞台剧，也结合时代发展的步伐，推动了舞台灯光的发展，尤其是随着数字、激光、LED等技术的发展，为舞台灯光设计提供了广泛的发展空间。

1 舞台灯光与舞台艺术的关系

舞台灯光也被称为舞台照明，是整个舞台表演的一部分。舞台灯光隶属于舞台表演范畴。舞台灯光设计的依据为舞台表演的情节变化，灯光的选择与舞台的布景、表演及道具密不可分。通过光色的变换，实现对时空变换的展示，营造气氛，突出情节发展，以实现在视觉上更加引人入胜，实现与观众的共鸣，较好地发挥舞台表演的效果。舞台灯光创造性比较独特，在尊重情节发展的前提下，更好地将音乐、演员和布景统一起来，展现人物特征，促进情节发展，营造舞台气氛，实现艺术效果的震撼性。舞台灯光设计人员要注重技术水平的提高，增强业务水平。总之，舞台灯光与舞台表演相辅相成，不可分割。灯光服务于舞台表演，对舞台效果的实现具有极大的辅助作用。

2 舞台灯光的作用

2.1 基础的亮化功能

对于舞台灯光来说，其基本的功能是亮化环境，也就是照明的效果。灯光是舞台的真谛，只有具备了灯光，舞台的表达才能形成一定的颜色、状态，给人以视觉上不同的感受，同时它与音效的融合，形成了视频与音频的有机统一。如果没有灯光，舞台将没有任何色彩，舞台也就没有任何意义。因此，灯光是舞台生命的灵魂。舞台灯光的主要手段为光位、光形等，使得舞台比现实更加具有艺术效果。为此，舞台灯光亮化功能的实现是舞台艺术与舞台美术的最大结合点。

2.2 灯光的异化功能

舞台灯光与自然光的区别是异化舞台上的人和物，使之在色彩、形状等方面发生变化，也就是光效应。在舞台美术设计中，主要的元素为舞台造型、色彩以及设计。其中，设计是对整个舞台造型和色彩的全面控制。造型和色彩是舞台的主体，二者互相影响，共同发挥作用。因此，舞台灯光对于舞台的造型和色彩具有强烈的异化作用，需要引起相关设计人员的关注和重视，同时，也要与道具、布景等实现相互协调和配合，借助异化作用实现最好的舞台效果，避免偏差的出现。

2.3 情化的作用

对于舞台灯光来讲，光色是主要的因素，但是，通常情况下，光与色被统一成一个概念，也就是说，灯光设计师将光色统一作为灯光设计的主导因素。光具有较强的情感因素，因此，舞台灯光的情化功能十分明显。通过情感色彩的使用，实现对舞台上各种人物和感情的表达，借助光色的抒情特色，真切地触动台下观众，实现与舞台演员的情感的沟通。比如，蓝色用来代表宁静的气氛，红色代表火热之前，橙色则代表激动的情感等。

3 如何增强舞台灯光的效果

3.1 形成科学的设计方案

为了实现对舞台灯光的有效设计，要了解具体的舞台形式、演出主旨，形成合理的设计计划。充分考虑技术实现的安全性和可能性，保证计划的完整和细化。建立具体的灯光工作日程表，按部就班地实施，一旦出现异常情况，可以进行及时、有效的解决。

3.2 舞台灯光设计者要不断提高自身的综合素质

完善的舞台灯光效果是设计者不断创新和努力的结果。随着舞台艺术的不断发展，其表现形式呈现多样化，观众的要求也不断增高，这就要求舞台灯光设计者要增强自身的业务素质，以满足行业需要。

3.3 重视对信息技术的应用

在舞台灯光设计中，要增强对电脑灯的运用。电脑灯的表现能力较强，纷繁的灯管效果能够带来加强的视觉感受，舞台效果明显，彰显舞台演出的水准。

4 对未来舞台灯光的畅想

4.1 争取灯具的多样化

鉴于传统灯光操作的复杂性，机械性极强，同时外观较差，因此，未来灯光的主流为智能的摇头灯，并且应用会愈加广泛。CMY混色系统是在摇头灯的基础上，添加了变色系统。只需极短的时间，就能实现镜头的转动。

4.2 舞台布光染色智能化

在传统的舞台中，主要借助两种手段实现灯光的变化，一种是使用不同颜色的遮布来实现染光的效果，另外一种是借助换色器，也就是在电机的旋转作用下，利用色彩纸实现变色。但是，传统的方式效果较慢，却突变性较强。因此，可以采用加色和减色的方式，通过菲涅尔透镜对光谱中的波长进行选择性的处理，使得色彩突出，效果明显。

4.3 实现灯具吊杆的自动化

在传统的舞台中，灯具主要是由麻神、竹竿组成，吊杆的长度与场地宽度解接近，操作性较差。由于采用人工升降的方式，使得灯具极容易遭到损坏。随着吊杆技术的不断发展，自动化成为发展趋势。采用钢丝绳的材料，重量小且牢固。在智能化的设计中，升降方式为电动，人工程操作的机会减少，繁琐性降低，同时，突破一杆一灯的限制，达到一杆多灯的效果。从成本和美观角度分析，新的吊杆都会得到业内青睐，必将成为灯杆的主流。

5 结语

综上，舞台艺术的美是艺术的美，给人以精神上的享受，体验空间的变化以及运动的节律。舞台灯光是舞台艺术的点缀，对于人们的生活起着至关重要的作用，在它的影响下，舞台艺术才能呈现得更加多姿多彩。舞台灯光的设计必须尊重舞台表演，同时又要服务于舞台表演。舞台灯光对于舞台艺术的表达意义重大。对于舞台灯光设计人员来讲，要不断提高专业技术水平和审美能力，重视创新，这对舞台表演事业的发展具有举足轻重的作用。

［1］张坤怀.舞台灯光艺术的传道者——刘锐老师的舞台灯光设计理念和方法［J］.艺海，2007（1）：76-77.

［2］赵晓.舞台灯光艺术略析［J］.四川戏剧，2011（2）：125-126.

魏涛（1973—），男，河南平顶山人，平顶山教育学院，现就职于中国平煤神马集团文工团。