内容摘要：本文对上世纪20年代以来影视界基于小说《莫比·迪克》改编的影视作品进行了梳理，并以2010、2011年上映的两部电影《白鲸记》为例，通过探讨其与原著之间的互文关系来阐释文本与视觉艺术之间的互动。

关键词：《白鲸记》 改编 移植 再解释 模仿 重现

《白鲸》是19世纪美国作家赫尔曼·麦尔维尔于1851年发表的一篇海洋题材的小说，小说描写了捕鲸船“皮谷德”号船长埃哈伯在一次捕鲸过程中，被白鲸莫比·迪克咬掉一条腿，从此他满怀复仇之念，一心想追捕这头白鲸，以致失去理性，最终导致“皮谷德”号被莫比·迪克撞破，全船覆没，只有故事的叙述人以实马利得以生还的故事。这部小说在问世之初无人问津，曾一度被十九世纪的美国文学大潮淹没，如今却成为世界文坛公认的伟大杰作。英国著名作家大卫·赫伯特·劳伦斯称“它是一本伟大的著作”，“一部无人能及的海上史诗”;美国著名评论家查理·蔡斯理也认为《白鲸》是“对美国想象力的最宏伟的表达”。[1]谈起这部小说的重见天日还要提到两部电影。在1920s到1930s期间，那是在麦尔维尔和《白鲸》被人们遗忘的七十年之后。好莱坞推出了两部基于《白鲸》改编的影片“the Sea Beast”和“Moby Dick”。为取悦当时的观众，在这两部电影里，埃哈伯不仅杀死了白鲸，而且还凯旋归来，与爱人重聚。这两部电影引起了人们对《白鲸》这部小说的关注。但是当人们拿起这部小说阅读后却发现小说和电影大相径庭，不是电影文本所呈现的一个浪漫刺激的海上冒险故事。……