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2014-12-17
1974年生，籍贯杭州。1995年毕业于中国美术学院附中。1999年毕业于中国美术学院油画系具象表现工作室。2005年毕业于上海师范大学美术学院徐芒耀教授工作室，获硕士学位。2005年调入中国美术学院基础教学部造型分部任教，现为中国美术学院副教授。
《焦点》：您本科是中国美院油画系具象表现工作室的，但后来并没有继续具象表现的道路，而是投入古典当中，能说说其中的缘由吗？
来：在许多人的印象中，具表班的学生们常常做的是一手拿着画笔，一手捧着海德格尔。他们的画面上呈现出来的，不再只是精准的造型和绚丽的色彩。还有的，是画面中所蕴含的看待这个世界的新的哲学方式与新的思考视角。最开始因为面临的一切都完全是新的，甚至这个专业方向也是刚开始，我开始发现自己的画笔达不到想到的那个位置，就是这部分与那部分很难融合在一起。这个方面我很粗浅，不是谦虚。那时我也比较简单，看得懂我就看，看不懂就扔在边，然后去画画。但是慢慢的，我发现还是喜欢用一些具象的方式来表达自己。这个东西更踏实，也能跟已学的东西贯穿起来。同时也觉得具表所给我的视觉经验是很不一样的。它让以往所接触到的传统的东西，变得会有些不同。
《焦点》：您和导师徐芒耀都对写实油画有着非一般的执着，徐老师对于19世纪学院派油画特别推崇，您是否也在这方面受到他的影响？
来：我艺术风格的确立跟徐老师是有很大的关系，应该说是密不可分的。但是我并没有徐老师那样超越19世纪学院绘画的宏伟梦想。我所想要的，只是自己内心深处一直以来对于“写实”的召唤。在我的绘画中，技术并不仅是作为一种手段。我始终存在着一种怀疑，特别是在画到顺手的时候，会有一种恐慌感。因为写实绘画会有这个问题，你说这是对于画画始终有一种危机也好，警惕也好，我要有一些时间停下来想一想。
如果绘画语言只是一种途径的话，那我们永远无法企及真实本身，更谈不上写实绘画了。在我的写实观中，技术是我身心的延续，是我触碰真实的味蕾。对一个写实画家来说，没有比此种满怀敬意将物之真实带上前来的虔诚摹绘更令人沉醉和期待的方式了。我们往往对绘画所表现对象的细节真实性情醉不已，绘画也因此隐却起了自身。我时常在思索着这一问题，某种意义上，我的绘画也正是对绘画自身定义的追问。
《焦点》：您对哪张画的创作印象最为深刻？
来：那毫无疑问是“寂静之吹拂”系列。那个时候技术也不是很完善，里面会有很多的这种困难，就是技术的啊，理念的啊。创作过程中的怀疑、纠结让人有些苦不堪言。但完成后的愉悦却是酣畅淋漓。“寂静之吹拂”，吹来的是淌过我内心的时间之河，寂静的物之自身悄然谢幕，真实涌上前来。我通常觉得这种很隐秘的，欲言又止的氛围，会隐藏着一种很大的力量。在我看来会比直接更强烈，给人感受与想象空间也更大。
我的画面中虽然常出现日常的空间、室内或是生活中再熟悉不过的人和器物，然而它们并不按照视觉透视的形态和位置出场，人物也不以空间中的主体者身份来调度画面。所有的一切皆成为由自然世界所塑造出的道具般自由自在，在描绘的过程中，我亦无法区分其各自之间的区别，而是尽可能地将之纳入某种和谐之中，这一和谐不仅是在构图和构成上统摄，而更像是对物自体各归其所的召唤。
《焦点》：今年浙江第一次主办全国美展油画展，您觉得浙江的油画氛围如何？
来：可能是由于地域的关系，我觉得浙江写实油画的推动空间还很大。这边的人其实还是很安静的，我希望这种安静一个不要被打破，一个则是希望别人看到。因为经过一个比较以后，实际上就会发现浙江的写实油画跟北京的还是很不同的。从色彩啊，到那种采取的题材啊，绘画的氛围啊，还是有很大的差异。endprint
