肖巨成

（莆田学院工艺美术学院，福建 莆田 351100）

怎样去读西方雕塑

肖巨成

（莆田学院工艺美术学院，福建 莆田 351100）

今天，在观赏过去时代的美术时，我们面临着一个主要的问题，即我们看到的大部分作品都已不再处于原来的环境中，而是集中放在博物馆了，这使我们迅速地通过一系列完全脱离了具体条件的风格与时代，使我们不可能轻易地抓住原来创造这些作品的精神，因为我们积累了比过去的美术家或他们的观者具有的多得多的视觉经验，同时我们大大地丧失了对古典作品原作题材内容的了解，这曾是画家或者雕塑家认为理所当然是熟悉的，而这恰恰是作品的表现和对作品的理解必要纽带，缺失了这一环节，理解的茫然无序便不可避免了。这正如潘诺夫斯基关于《最后的晚餐》在南美土著的眼中仅是一群人的宴饮一样。

观赏；西方；雕塑

当我们观赏西方雕塑作品的时候，也是如此。如果我们不了解作品题材所表现的叙事内容，以及背后所潜藏的约定俗成的象征意义，仅仅从图像中人物的构成关系来解读图像，那么,经验和知识的不足都制约着理解的准确和深刻，在对表现意图模糊的理解中，全面的了解和认识便绝无可能，继而，对表现形式和风格的变化也难以把握。

笔者认为，想要比较全面的了解西方雕塑作品，需要有三个大方面的知识加以补充理解。即对西方文化的了解，对西方雕塑表现形式和艺术风格的了解，对作品所创作特定年代社会文化生活的了解。

众所周知，现代西方文化有两个发源：一个是希腊文化，一个是希伯来文化。它们可以上溯到伯罗奔尼撒半岛以荷马史诗为代表的希腊神话系统，或者西亚伯力衡的圣经旧约。荷马史诗包括《伊利亚特》和《奥德赛》两部分，是古希腊文学辉煌灿烂的代表。《伊利亚特》是一部描写古代战争的巨著，叙述的是古希腊人和特洛伊人之间的一场战争，歌颂了许多与异族战斗的英雄。《奥德赛》叙述的是希腊英雄俄底修斯在特洛伊战争结束后经历十年重返家园的故事。《圣经》可以指是犹太教和基督教（包括天主教、东正教和新教）的宗教经典，不同的宗教派别所承认的《圣经》部分略有差别。它不仅仅是一本宗教读物，其中更融合着历史、经济、文化、政治，是一本包罗万象的百科全书。

西方文化是其雕塑题材内容的源泉，许多雕塑都取材于荷马史诗与圣经旧约。有了西方文化这个知识背景，我们看雕塑作品时就可以准确地确定作品表现的内容及其隐含的约定俗成的意义。例如，当我们看见头饰上或者眉心有月亮符号的少女雕塑，立即就联想到月亮与狩猎女神阿耳忒弥斯（即罗马神话中的狄安娜）。当你进一步观看的时候，你就会发现此类雕塑经常还会伴有弓箭、鹿或者狗这些物什和动物。看见背负十字架雕塑的男人，观者立马就会联想到耶稣。这些都是他们所专属的标志性符号，通过这些特定的标志我们就可以确定雕塑表现的题材是宙斯、雅典娜还是约翰、玛利亚？

确定雕塑表现的题材范畴之后，我们还得分析作品的表现手法和风格。不同时期雕塑作品的表现手法都有差异，这与其作品创作特定年代艺术表现风格密切相关。古希腊雕塑发明了“对偶倒列”这一艺术手法，他们认为人是宇宙的中心，参照人的形象来塑造神并赋予雕塑更为理想完美的艺术形式；而巴洛克雕塑则打破了理性的宁静与和谐，强调运动与变化、关注作品的综合性。比如，坡力克利特的《持矛者》就是运用“对偶倒列”这一艺术手法的典范，紧绷和放松肢体的交替与敏感的躯干完美的结合在作品中，体现着希腊艺术“高贵的单纯、静穆的伟大”的整体特征。而贝尔尼尼的《圣·德列萨祭坛》就呈现出完全不同的表现风格，你再也看不见希腊雕塑那种理性的宁静和谐，取而代之的是运动与变化。如果仅仅是看单个的巴洛克雕塑作品，你都不能体会到作品的全面意义，还需要一个作品在特定场合的全面视觉，看巴洛克雕塑要与建筑、绘画相结合，三者融合缺一不可才能理解到作品的真正内涵。试着跨越时空假想，让坡力克利特来创作《圣·德列萨祭坛》或者让贝尔尼尼来创作《持矛者》，会呈现出什么视觉效果？可以肯定的是：不会呈现出我们现在看到的两尊雕塑的效果，作品的表现手法肯定会体现出特定时代的艺术风格。

了解了雕塑作品的题材内容和艺术风格后，如果我们继续深究：为什么不同的时代有其特定的艺术风格？比如，我们所看到的绝大部分希腊雕塑都是躶体的，是没有个性特征的；而罗马的雕塑则有许多穿上了衣服，人物肖像也是具有特定个体特征的。想要回答这个问题，就不得不考究作品所创作特定年代的社会文化生活。普林尼说：“全身赤裸是希腊人特有的习惯。”文化发展到希腊的时候，人对肉体是感到兴趣的，精神尚未以肉体为附属品，肉体有其本身的价值。所以雕塑家必须使躯干与四肢显得和头部同样重要，头部没有特殊的意义，不像后世那样包含无数细微的思想和杂乱的感情，脸上没有沉思默想的样子，永远那么的平静，就像没有光彩一样。而罗马的雕塑主要为统治阶级服务，起着一种政治宣传的目的，并且罗马人的服饰也有很大改变，赤身裸体不再是社会风尚。制作遗容肖像的流行使得雕塑也具有了个体的特征。

当然，想要完全真正意义上的全面把握住西方雕塑的原初精神，远不止本文所说如此简单，需要学者的严谨治学以及各方面相关知识的深度理解和提炼。

J305

A

1005-5312（2014）32-0091-01