张晓

这本叫做《中界观》的书记录了一个室内设计师关于自己设计工作的思考脉络和设计逻辑。正如作者本人所解释的那样，所谓“中”是指某种中间状态，是在设立的“界”面与打破“界”面之间的“徘徊”。而在这样的徘徊中，以一贯之的则是设计师的本心。

老实说大多数这类“坐而论道”的文章细读起来都很容易让人疲惫，因为有太多的概念穿插其中以至于让人“消化不良”。但《中界观》读起来却相对轻松。这不仅是因为在文字的组织过程中，作者出于设计师的习惯清晰地展示了自身的逻辑过程，并没有企图以概念取代思考，也因为行文选择了对话这种独特的形式，在与其他多位设计师你一言、我一语的交谈过程中慢慢展开。在对话的过程中，作者围绕设计话题，展示了自己关于文化、传统、教育，以至于外国风物等等主题的思考。

纵观全书，作者以“中界观”为线索，设置了三个篇章：卷一悖谬性、卷二异质性、卷三复杂性，从未来、当代和传统的角度阐述了自己的设计思想。同时书中也以很大的篇幅收录了琚宾近年完成的18个项目作品，并通过图像展示设计项目。通过文字展现设计思考和背后的逻辑。本书值得建筑设计、室内设计等相关从业人员借鉴和思考。

试读：

出书，是件很大的事情。—直是这样认为。

设计，算是个多义词，心中所念、所想，因这不同的设计体系，也许会大不相同。在多义词的定义里论述自己一直认为是不能轻易触碰和形成的思想，当然是件更难的事情。

在这样的前提下，我要出书了。

单独的视觉艺术，好像是很难兼顾到设计这个立体的大舞台。而单纯的文字表述，在思想未成体系前，又显得单薄了些。于是，选择“对话”，单对、双对、混合对，用来支持、讨论未或已成型的一个或数个观点。

对话的人，都是朋友，平日里聊天的话语也很精彩，优势赞过笑过后，便云散烟消了，不甚可惜。借着这次出书，又一度进行深聊。过程中的感悟和精彩，相信收获最大的是我。在这感谢了。

中界观这个名词，更准确地说是种观念一目前我的一种动态的、前进的观念。界，界面、界限、边界。我们都有自己的思想的界和域。在突破和游离着的过程中。会有新能量诞生。于设计师来说。这歌界域交错的空间是思想的温床，是设计灵感来源的基础。同时，也会跌加累积在你的设计寿元里。多言数穷，在多元的信息社会里，万般变化，不若守中。

三个篇章的介绍，未来、当代、传统，对应的是悖谬性、异质性和复杂性。通过我以往的项目，在摸索新的发现。并验证观点的可塑性。同时也在推理设计内里的逻辑性。

这是一个没有终点的旅程，其过程中的愉悦和感动，一直滋养着我的设计与生活。

出书，是个途径，借以抒发借以记录，在不可逆的时间里留下一个凭据，一个对照点，一个，也许仅代表此刻的观念。

——《中界观》“自序”endprint