郭玉

【摘要】 本文考察了莫扎特最后三首交响曲中管乐器在建构织体关系、参与乐曲进程、分配旋律材料、发挥表情效用，以及承载和锤炼交响化乐思等方面的出色表现，并将莫扎特的这种写法置于管乐配器法以及交响曲体裁的历史发展进程中进行对比和审视，总结了莫扎特在管乐配器上所取得的突出成就。

【关键词】 莫扎特；交响曲；管乐；配器；织体

[中图分类号]J63 [文献标识码]A

引 言

沃尔夫冈·阿玛杜斯·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart， 1756-1791年）毕生至少（1）写有41部交响曲，这些交响曲几乎贯穿了他的整个创作生涯：自八九岁时以“bE大调第一号”（K.16，1764-1765年）初窥（交响曲写作之）“门径”，至“C大调第四十一号”（K.551， 1788年， 又名“朱庇特”）时已尽悉其“堂奥”，这些作品不仅生动见证了莫扎特创作风格的成长演变，而且也——同海顿的交响曲一道——深刻反映了交响曲体裁在18世纪中下叶的初成与兴盛过程。音乐史家一般公认，莫扎特的最后三首交响曲代表了他在这个体裁领域里的最高成就，美国音乐学家菲利普·荡斯（Philip Downs）甚至认为：“这三首交响曲以其写作技巧及诸多方面的完美控制，在18世纪可谓特立独行、无与伦比。”荡斯所说的“诸多方面”略显含糊，本文的研究——关注莫扎特最后三首交响曲的管乐配器成就——恰可作为对荡斯论点的印证和补充。

本文的核心任务有二：其一是论述莫扎特这三首交响曲中的管乐配器写法，具体将从若干个（笔者自己划分的）范畴予以分别论述和举证；其二是将莫扎特的种种写法置于管乐配器法以及交响曲体裁的历史发展进程中进行对比和审视，以评价莫扎特在管乐配器上所取得的突出成就。……