戴涛

（宜兴 214221）

紫砂光货的艺术美，是自原始紫砂器具到宋代问世以来，历经宋、元及明代早期无数陶工的开掘、淘洗，并逐步演进，并借鉴、融进外来的其他工艺形式，最终脱胎而出。在明代中期，以供春、时大彬为杰出代表的裸胎艺术美形式展现在世人面前。紫砂光货的裸胎造型，在没有达到艺术化程度之前是原始的、一般的谈不上个性，也谈不上裸胎艺术美，犹如原始人类还属于类人猿一样。这种裸胎造型只有在达到艺术化程度之后，才以其绝佳的实用功能、简练的几何形体造型，以及高度的艺术价值，成为人们赏玩、收藏的艺术珍品，才谈得上裸胎艺术美。现以紫砂“扁福壶”为例（见图1），从审美的观点谈紫砂光货的设计创作。

图1 扁福壶

1 紫砂“扁福壶”的造型工艺美

紫砂“扁福壶”扁腹形似“仿古壶”，但在壶身上极力体现“扁”与“圆”，大口盖也是突出壶体的浑厚。“扁福壶”圆钮、圆形壶身、长流弯嘴、矮腰和此壶式的流、把、钮、盖、肩、腹，此壶各部分的比例十分协调，线条流畅，传统韵味十足。壶身矮而不扁，下身的弧度与平肩形成鲜明的对比，显得典雅绝俗。肩线与流线一气呵成，使壶的气韵就此生动起来。

在对传统“仿古壶”型的理解上进行了壶器工艺的创新，“扁福壶”在流、把等处施以创新，做到壶不离古传神韵而有新气象，从而使壶器展现给我们精神境界层面的享受。从整体器形上看，“扁福壶”的造型非常简练，点、线、面的运用对壶体形象的造型成功起到了非常关键的作用。从技术上分析，“扁福壶”造型和谐统一，主要是依靠主体结构，骨架大器过渡得体，曲线张驰称势，看似简单，一旦运用恰当就赋予了此壶特有的气度。

2 紫砂“扁福壶”的材质美、线条美

紫砂光货的艺术美，是紫砂陶艺中自然、古朴、典雅、清淡风格的定格。这款紫砂“扁福壶”虽属无釉陶，却又不同于新石器时代的红陶、夹砂陶、黑陶和灰陶，它产生了一种丰富的表层肌理，如砂般的颗粒特征，这种材质在精致的加工后达到粗中有细、拙中有巧、砂而不涩、光而不亮、粗而不糙、细而不腻的独特效果。整器在线与线、线与面之间形成起伏节奏，就像高山流水一样有韵律。“扁福壶”造型简练概括，用线果断流畅，材质古朴素淡，给人赏心悦目的艺术美感。

3 紫砂“扁福壶”的格调品味

紫砂“扁福壶”的成功之处，主要反映在圆器壶体造型的形式上。此壶从整体造型到局部线条均追求壶体的协调统一，视觉和触觉上的平衡、和谐、韵律对比等，从而形成不俗的格调品味。我们可以运用其神、形、气、态四大要素来衡量紫砂茶壶，而四大要素中关键在壶形，紫砂“扁福壶”的壶形轻透飘逸，是通过壶形曲线过渡组合构成，各种曲线的有机结合，富有丰富的美学原则，在实际操作中结合壶体造型，主要运用点的排列、线的运用、面的组合、大小及方向变化，通过体形的调整，进一步提炼、浓缩，构成一件完整的作品。

此外，紫砂“扁福壶”的壶体造型全面反映了紫砂光货的圆稳、匀正和珠圆玉润之感。从它形态上分析，“扁福壶”的壶体为三个圆，三个圆均衡、和谐。此壶利用点、线、面的巧妙组合，利用各种线形的因素，达到形体合理构成的完全性。

紫砂裸胎的艺术美，是紫砂光货的最高准则。紫砂“扁福壶”拥有自己独有的语言，采用反映紫砂真实面貌的质朴材质，从简洁的形式来表达思想、表达美感，表达作者的个性和见地，把情感注入到形体之中，而欣赏者在观赏此壶时，同样也能获得陶冶性情的感受。

[1]刘军.谈紫砂光货之美感[J].陶瓷科学与艺术.2011(03):61.

[2]曹又娟.浅析光素器的裸胎艺术美[J].市场周刊(理论研究).2012(12):