摘 要：旋律在所有音乐语言中占有举足轻重的地位。旋律形态表面看似千姿百态，表达内容也各不相同，但从其语言格律的角度来看仍具有一定规律可循。笔者想尝试从作曲创作技法的角度深入解读音乐语言，结合作品实例来分析不同旋律形态的格律、语气，归纳不同旋律形态演奏中的一般规律，探索更严谨地阅谱方法。

关键词：手风琴；旋律形态；语言格律；语气；阅谱

中图分类号：J624.3 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2014）09-0065-03

赵晓生教授在《传统作曲技法》第一章第一页中写道：“对于任何作曲家来说，写出动人的、富有效果的旋律始终是第一位重要的。即使对于现代音乐而言，旋律仍然是音乐构成的一个十分重要的因素。”可见，旋律在所有音乐语言中占有举足轻重的地位。旋律形态看似千姿百态，表达内容各不相同，但从其语言格律的角度来看是具有一定规律的，每种旋律形态都具有其特定的语气格律特征，这已被当前音乐界所公认。

作曲家在乐谱上写下成千上万的音符，同时尽力用现有的各种音乐标记，如速度、力度、奏法、表情等演奏术语完善乐谱，使演奏者能最大限度地了解作曲家意图，把握作品脉络，但仍有大量的地方没有详细的演奏标记，对于这些位置的处理就需要演奏者掌握一定的作曲技法常识，通过一定的音乐语言表达规律对其旋律形态、节奏形态及和声形态等进行解析，使其得到同样细腻地表达。然而，在传统的器乐演奏教学中，“读谱”往往仅限于对音符、力度、速度、表情等谱面信息的解读，对于音符之间的组织关系也就是旋律形态的运动方式，以及旋律形态在语气表达方面具有的一般规律相对欠缺，往往知其然而不知其所以然。……