马文猛

（江苏城市职业学院 江苏 南京 210019）

《醉乡民谣》是美国独立电影旗手科恩兄弟2013年的作品。在美国本土，在体现大众趣味的各类奖项中，本片获得大大小小不少提名，但总名落孙山。而在讲究艺术旨趣的欧洲电影节，本片终于他乡遇故知，获得戛纳电影节的评审团大奖。

作为一部科恩兄弟出品的音乐片，本片的旨趣和寻常的音乐片是大相径庭的。一般的音乐片总是表现主人公在经历了艰难曲折的奋斗以后终获成功的故事。因而音乐片总是“励志”的、温暖的。而作为音乐片的本片却是：湿漉阴暗的街道；偏向灰色的总体色调；满嘴脏话的主人公以及一段底层小人物的灰色人生。

本片可说表现的是一个底层艺术家的一段穷困潦倒的辛酸经历，和科恩兄弟的早期作品《血迷宫》其实是同一精神谱系。本片主人公名勒维恩·戴维斯，混迹于纽约“格林威治区”的音乐圈。他是个水手的儿子，拥有不错的音乐天赋，也有不错的演唱实力。但他尚未成名。他穷困潦倒，没有住所，每天睡在不同的音乐人朋友的沙发上。他唯一爱的女孩吉恩，却是朋友吉姆的女友。吉恩怀孕了，她怀疑孩子是勒维恩的，要求他出钱做人流。他只能在酒吧里接到零散的演唱机会，或者给别人伴唱。由于他的唱片卖不出去，他的老板甚至克扣他的演出费。他赶到芝加哥想签约新的唱片公司，失望而归。他本来有一个搭档，但不知什么原因自杀了，从剧情推测，或许是对音乐前途的绝望。勒维恩要成功似乎困难重重。一直到片尾，那种在寻常音乐片中常见的光明结局始终没有出现。因而，本片突破了音乐片的类型常规，而呈现出类型片与现实主义电影的一种融合。它有类型片的元素，也有现实主义的艺术精神。它正视现实中的不完美，而不是外加一个光明的尾巴，给观众虚幻的慰安。

本片的英文名叫《InsideLewynDavis》。在片中，这是主人公勒维恩曾经发行过的一张并不成功的唱片。将片名直译过来是：勒维恩·戴维斯的心声。在更深层次上，本片还有一条内在的叙述线索：即主人公勒维恩·戴维斯的心灵历程。本片的故事时间只有几天，大概是三四天的样子。但作为观众的我们，在观影过程中，紧随着勒维恩的颠沛流离，却仿佛经历了一段漫长的时间流程。他唯一爱着的女人吉恩是好友的女人，她却怀上他的孩子，她要求人流，而手术费要他支付。这足够他黯然神伤的。吉恩每次遇见他，总对他恶语相向：你是个混蛋。这只能使他情绪恶劣。总是收留他的戈菲恩一家邀请他加入他们的晚宴，席间免不了邀他演唱，这使他觉得有如是“受过表演训练的贵宾犬”。他向唯一的姐姐借钱，得到的只是冷嘲热讽。他想要去芝加哥碰碰运气，却一无所获。看来他的音乐之路是越走越窄了。他的心情也低落到最低点。他甚至决定重返过去的职业——水手（一个他自己都鄙视的职业）。至此，他对音乐道路已彻底绝望。片末，在吉恩邀请他参加酒吧演出时，他史无前例的拒绝了。他说：“我出门了，只有两天时间，感觉像是很长时间。我累了。我他妈的太累了。”是啊，他累了，他应该是身心俱疲吧。在电影的故事时间里，他在经历了一系列的碰壁、挫折以后，内心发展从遗憾、失望、愤怒、沮丧、直到绝望。他的感情发展脉络是清晰的。

导演的笔墨更由勒维恩·戴维斯的个人生活辐射开去，带出一个更加广阔的底层平民世界。这是一个灰色而冷漠的世界。勒维恩有一个姐姐，他只在缺钱的时候才去看望她，但总借不到。他的父亲是个船员，如今孤独的生活在养老院里，得了老人痴呆症。勒维恩生活在一个亲情和爱情匮乏的环境中。勒维恩的音乐人朋友们都处在奋斗过程中。艾尔·科迪和勒维恩境遇相似，只能给别人伴唱或者在酒吧里熬日子，他的家里有一箱没有售出的唱片。吉恩和吉姆也总在酒吧里讨生活。勒维恩为寻找机会去芝加哥，搭车偶遇两个同行罗兰和强尼，他们是搭档。在罗兰癫痫发作的紧要关头，强尼并没有寻求医务救助，而只将罗兰扔到汽车后座上。他对搭档的冷漠令人震惊。科恩兄弟的电影向来是表现灰色人生的。本片在这些小人物群像的塑造上显然继承了他们一贯的精神。这个底层世界难得见到光亮温暖，充斥其中的是大量的灰暗、冷漠和绝望。

作为一部音乐片，本片有不少歌唱段落，基本都由演员本人真实演唱，这是因为本片的几位主演具有歌手身份。扮演勒维恩的是来自危地马拉的青年演员奥斯卡·伊萨克，他的主要身份其实是歌手，拥有20多年的弹奏经历，曾是乐队TheBlinkingUnderdogs的主唱。他参演的电影并不多。接受记者采访时，他说：“演这个角色简直是完美地结合了我的两项技能。我们都是现场演奏，并不是录音重放，感觉就是在拍一部演唱会电影。”扮演吉姆的是美国流行歌手贾斯汀·丁伯莱克。他和片中其他几位主演合唱的《五百英里》成为2013年的热门歌曲，点击量仅次于大热电影歌曲《Letitgo》。