钢琴演奏的艺术性分析
2014-08-02魏敏
戏剧之家 2014年11期
魏 敏
(兰州商学院 艺术学院,甘肃 兰州 730030)
钢琴演奏的艺术水平高低与演奏者自身的技术水平有关,并需要通过审美更好地领略其艺术性的内涵。然而钢琴演奏并非将无声的音乐乐谱音符机械式的转换到有声音响的音乐,不仅需要专业的弹奏技术,才能实现技术与艺术的融合,同时还应不断提升自身的音乐审美和创新能力,加强对钢琴作品的演奏和创新,才能将其艺术性充分的展示出来。
一、技术与艺术的完美融合是彰显钢琴演奏艺术性之根本
(一)技术对钢琴演奏艺术具有先决性。钢琴演奏的艺术性彰显,离不开钢琴演奏技术的支持。不管在过去还是现在,虽然钢琴的结构在不断的改进,但是钢琴演奏技术也在随着结构的改变而改变,已从传统的音阶、琶音发展成八度、双音、和弦、大跳等演奏技术,且发力部位涉及了指尖、肘、腕、腰、臂和脚。加上钢琴演奏的技术性表现在诸多方面,同时还需要加强基础、节奏、复调等训练方法。
(二)技术对钢琴演奏艺术具有共生性。完美的钢琴演奏必须利用钢琴演奏技术来表现。虽然钢琴演奏中技术具有不可或缺的作用,但是为了将钢琴演奏的艺术性表现出来,就必须在演奏技术的支持下,结合所演奏钢琴作品的内容,将其完美的表达出来,演奏者以自身对作品的领悟,通过演奏者生动而又鲜明的演奏,将其艺术性尽善尽美的诠释出来。以肖邦的《a小调练习曲》为例,弹奏者只有多次的训练,才能将其忧郁而又具有慰藉性的情感通过音乐演奏出来,但是这对钢琴演奏者的技术要求较高,同时还要结合作品的特点,因此,技术于钢琴演奏之间具有较强的共生性。……
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