张辰晨

（中国艺术研究院，北京 100028）

舞蹈运动空间调度中的逻辑思考

张辰晨

（中国艺术研究院，北京 100028）

舞蹈是时、空、力的艺术，任何一种舞蹈形式都离不开这三个要素中的任何一个而存在，没有不占用时间的舞蹈，亦没有不占领空间的舞蹈，更没有静止不动的舞蹈，因为，一旦身体发生动态行为，哪怕甚是轻微，也一定是作为发力源头的身体内部的肌肉组织为之提供的生理动力，概莫能外。舞者真切的在时间与空间中发力、跳跃、奔跑、着地、翻滚、旋转，在不同的运动空间中施展舞动身体的无限活力与创造无穷的形式意味，我们却又很难抓住时间与空间的实体。时空可以被感知，却不能被触及，可以被意识，却无从把握。舞蹈的美让我们心向往之，却又稍纵即逝，舞蹈就是这样一种让人无限热爱又无可奈何的美妙艺术。

舞蹈；运动空间；逻辑思维

人体的运动在由两种“三个平面”构成的立体空间内进行，一种平面是高、中、底的平面，另一种是“门”平面、“轮”平面、“桌”平面。第一种是以高度作为标准将空间分为上、中、下三个部分，舞蹈中的身体除脚以外，还有其他部位接触地面的动作一般属于低空间动作，站立在地面上进行的动作属于中空间动作，包含跳跃因素的动作属于高空间动作。第二种是以方位作为划分标准的，“门”平面，也称额状面，指沿左右方向将人体纵切为前后两部分的切面。“轮”平面也称矢状面，指沿前后方向将人体纵切为左右两部分的切面。“桌”平面也称水平面，指将人体横切为上下两部分并与地面平行的切面。各空间因子之间如何组合、结构是多值逻辑在舞蹈中的真实体现，一个命题可以不是二值的，没有唯一的真值与假值，就如空间组合形式可以有无数种可能与形态，变幻莫测，以至于产生无穷多值，这也这是舞蹈魅力之所在。

一、在高、中、低空间中调度的逻辑性

在舞蹈中，中部空间是舞蹈表现集中运用也是占主导地位的空间层面，但是长时间单一空间的行动方式极易使观者产生视觉与审美疲劳，需偶有高空的冲破与低空的下沉，才能在对比中更突出不同空间的优势与冲击力。高、中、低三个不同高度的空间对比可以增加舞蹈运动幅度与增大运动空间占有率，提升舞蹈观赏性，放大舞蹈“有意味的形式”的辐射面积与思想情感的感染力。从低到高或从高到低依次的空间改变是观者视觉逐渐上移或逐渐下移的过程，具有视觉上的延续性与思维逻辑上的连贯性，给人以连续不断的舒适感、顺从感、协调感与和谐感。反之，割裂空间之间的连续性，从低空直接跃入高空，或从高空径直坠入低空，放弃中空的过渡性承接，将给人以强大的视觉冲击力、肢体潜力延伸的强劲张力与思维逻辑的间歇停顿与重构，这类动作适于展现旺盛蓬勃的奋争与渴望或绝望颓然的沉沦与湮灭。除此之外，如若以空间的连续性缩短一倍，只将目光聚焦于高空与中空或低空与中空之间的连续性，空间对比值减小，动作浮动振幅降低，视觉聚焦范围缩短，对人的感官刺激性也相应降低，逻辑思维的时长被缩短，处于较为平缓、自然的状态。然而，如若将这类动作进行反复重复，突破性较之空间对比强烈的高低空虽然弱之，但却给人以压抑、挣扎、犹豫、偏执，甚至病态的独特审美体验。

二、在“门”平面、“轮”平面、“桌”平面空间中调度的

逻辑性

在“门”平面空间中向左右延伸的空间调度运动中，舞者的运行轨迹平行于观者视野，与观者的心理距离保持不变，给舞台空间左右两端以视觉与心理上的外延性和延伸性，拓展动作元素阈值的横向范酬。在“轮”平面的前后延伸的空间调度运动中，观者视野由远及近或由近及远形成一种由心理距离长短变化所引发的审美期待，由远及近的压迫感与由近及远的纵深感拓展舞台的前后表现空间。“门”平面与“轮”平面内动作轨迹有波浪线、折线与直线等形态，波浪线的圆润温和给人视觉以柔美、自由、轻松、雅致之感，直线昭示平铺的直白与坦然，折线则呈现转折与骤变的猝然。将波浪线与折线结合运用的空间质感顿时趋于仓皇、焦灼、躁动、不安，两者之间反差性十足的空间轨迹排列给人以极强视觉刺激与思维振幅的临时性变化。将波浪线与直线结合，对视觉刺激性明显下降，低振幅波动给人以平缓、安静的空间质感，轻柔、飘逸与简洁、直白的衔接或穿插既抹去纯直线空间调度的单调、呆板，更突出直线调度的优势，将直爽、干脆的直线特色融于曲线的蜿蜒、曲折之中，别具滋味。直线与折线的结合给予人“平地一声雷”的错愕之感，对人的感官刺激与思维活跃性的激发持久且强烈。“桌”平面内曲线运动的百转千回平添几分悠扬的韵味。舞台视点被聚焦于某段曲线运行轨迹所属的空间，离心或向心的变化，同样会形成审美空间距离在一定范围内的波动，但由于这种波动的幅度与延伸度低于令两个平面，且平行面与观者的视觉角度处于平行状态，相较于与人的视觉成九十度的平面，运行调度的直观性减弱，较少带给人以猛烈的感官体验与审美刺激。

任何一个舞蹈作品乃至任何一个舞蹈动作都是在由这两种“三个平面”所组成的立体空间内展开的。不同的舞台调度唤起观者相应的感官体会与思维对位，不同的运行轨迹激发不同的逻辑解构与重构。舞蹈艺术在美与情感的交织空间中深刻引导观者的思维指向性递进式，甚或跳跃式地愈发趋近于舞蹈艺术本质规律的核心，帮助观者更专注地欣赏舞蹈，更深刻地理解舞蹈，更精准地把握舞蹈、更翔实地品味舞蹈。

[1]刘建,潘多玲.舞蹈身体的群言——舞台调度[J].吉林艺术学院学报, 2009年01期.

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1005-5312（2014）17-0110-01