吴 丹 （中国传媒大学南广学院 211172 ）

江苏民歌演出市场的搭建──现状与发展分析

吴 丹 （中国传媒大学南广学院 211172 ）

民歌作为重要的传统音乐品种，在口传、书面、唱片及大众传媒等领域中广泛流通。但随着社会的发展和人们生活娱乐方式的改变，大众对民歌的了解和关注度有所下降。江苏民歌具有优雅动听的旋律和广为传唱的特点。如何在当代视野下搭建江苏民歌的演出市场是本文探讨的问题。

江苏民歌；生存现状；演出市场搭建

江苏乃中国第一大省，地处中国东部， 东临黄海，与上海、浙江省、安徽省、山东省接壤；拥有吴、 淮阳、 金陵、中原四大多元文化及地域特征。江苏省风景秀丽、物产丰富、人杰地灵、文人辈出；长期以来江苏民歌形成了自己特有的风格。然而一提到江苏民歌，似乎只有一首《茉莉花》成为叫得响的代表，为何江苏众多民歌未能成为百姓茶余饭后嘴边哼唱的熟悉曲目？如何才能扩大江苏民歌的演出市场，使之获得经济效益与艺术价值的双赢？

首先，值得研究的是江苏民歌演出市场的现状。文艺晚会是百姓对江苏民歌了解的主要渠道。江苏民歌的代表作品如《茉莉花》《杨柳青》《拔根芦柴花》《撒耥子撩在外》等。这些歌曲旋律优美动听，易于传唱。它们曾在中央电视台和各地方台的综艺晚会中出现。在上个世纪90年代中后期中国大陆地区还兴起过一股民歌翻唱的潮流：即对传统民歌进行重新编配和演唱，使之节奏明快，更富于时代特点。

其次，民歌表演还出现在文化交流活动中。如2012年的江苏文化艺术节中就有大量的江苏民歌和民间戏曲的表演。在一些节庆日的庆典活动中，也常常能听到江苏民歌的旋律，如传唱甚广的《茉莉花》《撒耥子撩在外》等。江苏民歌还曾作为江苏省文化形象的代表，走出国门，走向世界。如江苏省政府的对外交流系列活动“感知江苏”，就带着江苏民歌和其他江苏特色文化跨出国门，在全世界30多个城市和国家进行了巡演。当然，改革开放以来，许多国外的艺术家也纷纷走进中国，与国内艺术团体和个人有了深入合作，其中也不乏共同演绎江苏民歌的场景。

然而，江苏民歌的演出市场现状却并不容乐观。究其原因，笔者作了如下分析：

首先，民歌的社会功能在今日社会正悄然改变。民歌的主要社会功能有：1.教育与传承。2.人生礼仪。3.祭祀与驱邪功能。4.交际功能。5.表达人民的心声。1然而在全球经济一体化，生物革命与网络革命浪潮兴起的今天，民歌的社会功能似乎只剩下了教育与传承。在中小学的音乐课本中，在音乐学院、师范学院音乐系的音乐史论中以及各高校的音乐赏析课中才能见到它的身影。民歌的其他社会功能已逐步淡化乃至失去。年轻人大多追求时髦通俗的“流行音乐”，认为民歌节奏太慢，多用方言演唱，歌词也不能反映时下的社会风气与人们的生活状态，与时代脱节，因而对它“敬而远之”。

其次，民歌的演出路径及生存空间局促。如前文所述，我们能看到听到的民歌，主要是在文化交流活动和电视媒体的综艺晚会中。在政府大力倡导文化产业发展的今天，如果江苏民歌只能作为免费的面包提供给观众，或由政府文化部门出资扶持的文化项目；而不能成为通过商业运作获得经济效益的产业，它在现在和未来社会中的生存空间将日益局促。

再次，在当代多元化发展的文化市场中，江苏民歌的传播还没能抓住电子媒介传播时期的特点，易为时代所淘汰。音乐传播可分为口语媒介传播时期、乐谱媒介传播时期和电子媒介传播时期三个阶段。对比传统音乐文化传播的前两个历史时期，在“电子媒介传播”时期，近现代所出现的各种电子媒介作为一种崭新的划时代的音乐传播媒介，介入到音乐传播中来。而这些“电子传播媒介”是一种典型的“大众传播媒介”，它具有能够有组织、大规模复制并迅速传播音乐信息的大众传播媒介特性。所以在电子媒介传播时期，虽然“口语传播”和“乐谱媒介传播”仍然发挥其独特的传承作用，但传统音乐文化的传播主要表现为基于电子媒介技术不断发展基础之上的一种新型的“大众传播”。2大众传播时代，除了唱片等音乐载体之外，电台电视台和网络等大众媒体也在音乐的传播发展中承担着重要作用。同时，经由这些媒体播出的音乐由于量大面广，使得受众获得音乐相当便捷简单；同时也对音乐的包装提出了更高的要求。电子媒介传播时代的音乐特点是通俗化、易流行、受众广。大众更倾情于解压轻松的音乐，而对于民歌，由于其反映的主题远离当下生活，且从音乐本身到外部包装都不能吸引眼球，所以并不为时下文化消费的主体——中青年人所接受认可。

如果说民歌在今时今日只是生存于特定空间内的小众消费的文化现象，它的传承和推广价值在哪里？笔者做了如下总结：

一、江苏民歌具有较高的艺术价值

熟悉和喜爱江苏民歌的人都知道，江苏民歌从歌词、曲调、旋律来说都具有相当高的艺术价值。无论是苏北民歌、江淮民歌还是江南民歌，都带有浓郁的地方色彩。江苏民歌的特点有：

1.大多通过当地的方言演唱。

2.江苏民歌中的衬词丰富多彩，使得歌曲中音乐形象更加鲜活，且充满地域色彩。

3.江苏民歌在体裁上各有侧重，如苏北民歌中的山歌、号子较多，而苏南民歌中的小调尤为发达。3

4.江苏民歌大多旋律婉转明快，且苏南苏北民歌特色各异，交相辉映；呈百花齐放之态。

二、江苏民歌具有一定的商业价值，是可以作为文化产品被消费的

正因为江苏民歌具有如此高的艺术价值，且旋律琅琅上口，易于传唱，并且大多是劳动人民在长期的劳动生产之余的艺术创作，所以它从本质上来说具备了电子媒介传播时代“通俗化、易流行”的文化产品特征。这和目前西方古典音乐被重新梳理解读并包装营销具有异曲同工之妙。

那么，如何对江苏民歌的演出市场进行搭建呢？笔者认为，要让江苏民歌走流行化、市场化、普及化和国际化的发展道路。

江苏民歌的流行化，应从歌曲的音乐属性出发，也就是对江苏民歌的歌词进行改编，对配器和演出者、演出形式进行重新考量。

在歌词的改编中，可以融入时下人们关注的话题和生活内容。如1998年成立于河北保定的耳光乐队，批判和自嘲性的将时下的社会现象通过民间曲调的形式，在律动性较强的funk4音乐节奏下进行表演。

在配器上，由于江苏民歌本身使用的乐器主要以江南丝竹乐器为主，所以它的旋律性较强，但音乐的节奏性和和声性较弱。在配器时，宜加入打击乐器以及和声的编配，使其听觉效果更为丰满。值得一提的是，当代的电声乐器和电子音乐也已成为民歌新的表现载体。如在小型演出场所中，电吉他或不插电的民谣吉他都可以方便的成为民歌演唱者自弹自唱的乐器。而在电子音乐中也有大量对民歌的采样，获得了新奇的听觉效果。最为著名的就是以专辑《Hotel Costes》和《Budhha Bar》系列而闻名的chillout5音乐厂牌Wagram出品的一张Lounge6专辑《chinese room》，这张由法国人制作的电子音乐专辑中加入了诸多中国民歌民乐的元素，堪称经典。

传统江苏民歌的表演方式主要以独唱、男女对唱和一领众和的合唱为主。但无论是独唱还是对唱、合唱都是以单一的旋律线条进行的。笔者认为民歌的演唱者可以加入和声性的伴唱，或是在小型演出场所由演唱者自己进行器乐伴奏。演出形式以独立民谣歌手或小型乐队编制出现，这既能提高听觉的饱满度，同时也可使江苏民歌的表演者更方便的进行多场次的异地巡演。

音乐产品市场化的道路要求将音乐产品从宣传包装到演出现场到收入方式进行细致的设计规划。

音乐产品的概念不仅是某一张CD，某一场演出。对于江苏民歌来说，它也可以是一套音乐会巡演的系列，甚至是音乐产业环境下的某种固定类型的音乐厂牌。江苏民歌的演出宣传除却进行电台、电视、平面媒体等传统大众媒体的宣传外，不应忽视发展迅猛的网络媒体。网络互动媒体的使用，不仅节约成本，同时由于目标受众人群精准，是点对点的宣传，所以营销效果更好。网络互动媒体宣传的另一大优势是可以结合电子商务平台，将宣传与产品销售进行捆绑，操作更加简单便捷。如美国大都会美术馆在北京的展览就率先尝试了微信宣传。一共127件作品，每幅作品都有约2分钟的讲解，这使得对展览感兴趣的观众可以方便的通过微信了解到参展作品的信息和介绍，益于该产品的销售。

在音乐产品设计时，应注意研发该产品的周边产品。目前国内大多数民谣乐队在现场演出时会销售该乐队的纪念T恤和签名CD。江苏民歌的演出者也可以将充满江苏地方文化色彩的延展产品在音乐表演时同时售出。

传统的江苏民歌的收入主要靠政府扶持、企业赞助和冠名，而在演出门票销售方面收益较少。究其原因，一是演出本身不够吸引人；二是宣传营销不到位；三是购票路径不够快捷便利。江苏民歌的现场演出可以利用今日发达的电子商务平台，构建强大的销售网络，扩大门票销售服务范围。中国歌华莱恩集团在上海举办美国著名民谣音乐家Bob Dylan演唱会时，通过提前网络售票的方式将演唱会的影响力辐射到了日本韩国等临近国家，获得了较好的票房。

江苏民歌的普及化，重点在于改变它的传播方式。这里的传播路径主要是指校园传播及社会传播两方面。

在校园传播中，除了传统的学校音乐教育可以进一步增加江苏民歌的内容之外，各专业性演出团队不应忽视校园文化与江苏民歌的互动。笔者在高校工作中发现，大学生对于某类型的音乐是因为不了解而不喜欢。如果有机会了解该音乐，他们会因为熟悉而产生爱好。在省内近年来出现了昆曲进校园、锡剧进校园等多项针对学生的传统音乐普及活动。这些活动大多产生了良好的文化推进效果，值得江苏民歌仿效。

在社会传播中，应注意以下两点：

首先，加强江苏民歌与其他文化品类的联动。江苏民歌大多用江苏方言演唱，带有浓郁的江苏地方特色，可与苏绣、云锦等传统江苏特色文化联动。

其次，错层搭建江苏民歌的演出舞台。除了传统的文艺晚会之外，在现今流行的户外音乐节和小型Live house中也应听到江苏民歌。在这些舞台上，江苏民歌不再以严肃音乐的形象出现；而是可与其他国家及不同种类的的音乐融合。或以民谣歌手作为演唱者对江苏民歌进行改编、表演。目前国内较成功的表演案例如：来自广东海丰的民谣组合“五条人”和出生于中国四川的独立音乐人白水都是用方言记录乡野中国的代表人物。他们的音乐用当地民歌的曲调，配以极具地方特色的乐器，通过方言以民谣的方式进行表演，音乐的艺术价值与传播价值都较高。如果将江苏民歌改编成适合小型演出场所进行表演的形式，就可在江苏省内的live house、小剧场等地安排巡演。这种类型的演出可以使音乐人获得良好的生存发展空间，培养市场；并对于音乐的传播、新歌新专辑的发表都有极大的推动作用。

“民族的就是世界的”。江苏民歌当然还应注意国际化的发展道路。在这一层面中，世界音乐间的“fusion”，7是一个国际化音乐发展的重要趋势。中国音乐学院著名琵琶演奏家刘德海先生曾于2010年在瑞士“初秋之音”音乐节中与音乐家Sivan Perver即兴进行了合作；在每年10月由江苏省群艺馆主办的南京世界音乐节中也出现了用中国民族乐器演奏爵士音乐和世界音乐，甚至将江苏民歌的曲调改编成爵士乐曲的情况。同时，随时全球一体化进程的加剧，越来越多的江苏企业和江苏文化获得了国际化的发展空间，江苏民歌应与它们共同携手，推向海外。

江苏民歌的推广，不仅是政府相关职能机构的工作；研究机构、艺术类高校、演出商等单位在江苏民歌的演出市场搭建过程中也应承担调研、创作、传承、推进等不同任务；音乐专业演出团体、独立音乐人和音乐表演者也应对江苏民歌的艺术价值进行深层次的挖掘，进行再创作并在泛类型的演出活动中使其影响扩大化。这将是一个健康产业链的建立，最终会促成江苏民歌演出市场的全面建设，使其获得更广范围内的传播。

注释：

1.胡建林.《浅谈民歌的传承与发展》江苏教育学院学报，第27卷第5 期.

2.赵志安. 《论传统音乐文化的传承与传播》（上） 武汉音乐学院学报 2003（03）.

3.参考自刘跃华.《浅析江苏民歌的艺术特征》 中国音乐 2005（03）.

4.funk，意为“放克音乐”，是起源于上世纪60年代美国的一种节奏较强，适合跳舞的音乐。

5.英文单词，意为“驰放”，指的是可以让人减轻压力，放松精神的音乐。

6.英文单词，可以译作“沙发音乐”，特指节奏舒缓轻松的特定电子音乐类型。

7.英文单词，意为“融合”，也指一种特定的爵士音乐类型。

[1]胡建林.《浅谈民歌的传承与发展》.江苏教育学院学报，第27卷第5 期.

[2]赵志安. 《论传统音乐文化的传承与传播》（上）.武汉音乐学院学报，2003（03）.

[3]刘跃华.《浅析江苏民歌的艺术特征》.中国音乐，2005（03）.

江苏省高校哲学社会科学研究基金项目：文化产业视域下的江苏民歌资源开发。2011SJD760018

吴丹（1979.10—）女，硕士。中国传媒大学南广学院演艺学院教师 职称：讲师，研究方向：音乐传播。